विवरण
1934 में किए गए काज़िमीर मालेविच की पत्नी के काम को एक गहरी मानवीय धारणा के साथ अपनी अभिनव दृश्य भाषा को विलय करने के लिए कलाकार की क्षमता की एक शानदार गवाही के रूप में प्रस्तुत किया गया है। इस पेंटिंग में, मालेविच, जिनकी पृष्ठभूमि में सुप्रीमवाद ने इसे अमूर्त कला के अग्रदूतों में से एक के रूप में स्थापित किया, अपनी बहुमुखी प्रतिभा को दिखाता है, जब इसकी शैली की विशिष्टता को छोड़ने के बिना अधिक आलंकारिक तरीके से लौटते हैं।
चित्रित आंकड़ा, कलाकार की पत्नी, रचना के केंद्र पर कब्जा कर लेती है, जो मालेविच के जीवन में एक युग के म्यूज और आइकन दोनों को मूर्त रूप देती है। प्रतिनिधित्व प्रत्यक्ष और स्थिर है, लेकिन यह स्पष्ट सांख्यिकता उन रूपों और रंगों की जीवंत बातचीत के साथ टूट गया है जो चित्र को जीवन देते हैं। महिला का चेहरा, गंभीर और गूढ़, स्ट्रोक के साथ चित्रित किया गया है जो क्यूबिज्म और रूसी लोकप्रिय कला के प्रभाव को दर्शाता है, दोनों कलाकार के शैलीगत विकास में मौजूद हैं। आँखें, थोड़ा बादाम, दर्शक को दृढ़ संकल्प और उदासी के मिश्रण के साथ देखते हैं, एक अस्पष्टता जो एक बंद चिंतन को आमंत्रित करती है।
इस काम में रंग का उपयोग भी उल्लेख के योग्य है। मालेविच अपनी सुपरमैटिस्ट रचनाओं के उज्ज्वल रंगों के विपरीत, भयानक और बंद टन के एक पैलेट के लिए विरोध करता है। नरम त्वचा टोन और महिला की पोशाक सरल तटस्थ रंग पृष्ठभूमि द्वारा पूरक हैं, जो आंकड़ा एक चौंकाने वाली स्पष्टता के साथ उभरने की अनुमति देता है। तकनीक, हालांकि अपने पिछले काम की तुलना में कम सख्ती से ज्यामितीय, योजनाओं और संस्करणों के निपटान में सावधानीपूर्वक देखभाल करना जारी रखती है, जो लगभग एक मूर्तिकला तीन -विकृतता का सुझाव देती है।
न केवल एक पत्नी के रूप में, बल्कि एक कट्टरपंथी आकृति के रूप में अपनी पत्नी का प्रतिनिधित्व करने का विकल्प, सामाजिक -राजनीतिक और व्यक्तिगत परिवर्तनों की अवधि में स्थिरता और अंतरंगता के प्रतीक के रूप में व्याख्या की जा सकती है। मालेविच, जो अमूर्तता का एक उत्साही रक्षक था, इस चित्र में मानव आकृति के साथ एक आंशिक सामंजस्य और एक अधिक आत्मनिरीक्षण अन्वेषण के साथ दिखाता है।
ऐतिहासिक संदर्भ जिसमें मालेविच ने यह काम बनाया, एक महत्वपूर्ण बारीकियों को भी प्रदान करता है। 1934 में, सोवियत संघ एक आधिकारिक शैली के रूप में समाजवादी यथार्थवाद को बढ़ावा देते हुए, कलात्मक अभिव्यक्ति के विभिन्न रूपों पर अपने नियंत्रण को मजबूत कर रहा था। दमन और परिवर्तन की इस अवधि का मतलब था कि मालेविच जैसे कलाकारों को अपनी कलात्मक पहचान खोए बिना नई वास्तविकताओं के अनुकूल होना पड़ा। इसलिए, काम को न केवल एक अंतरंग चित्र के रूप में देखा जा सकता है, बल्कि व्यक्तिगत प्रतिरोध की एक मौन घोषणा और समय प्रतिकूलताओं के सामने रचनात्मक भावना की निरंतरता के रूप में भी देखा जा सकता है।
सारांश में, मालेविच की पत्नी का चित्र एक ऐसा काम है जो अपने सुपरमैटिस्ट अतीत और एक गंभीर भविष्य के बीच एक अस्थायी संश्लेषण को पकड़ता है जिसमें आंकड़े और चेहरे प्रमुखता इकट्ठा करने के लिए लौटते हैं। यह एक ऐसा टुकड़ा है, जो हालांकि इसकी अभिव्यक्ति में निहित है, मानव इशारे की सार्वभौमिकता और ऐतिहासिक धाराओं के खिलाफ कला की लचीलापन की बात करता है। यह चित्र, अपनी मूक उपस्थिति के बाद से, दर्शकों को काज़िमीर मालेविच की विरासत की पहुंच और गहराई पर प्रतिबिंबित करने के लिए आमंत्रित करता है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।