विवरण
1903 में चित्रित पॉल सेज़ेन द्वारा "मुर्टो नेचर - फूलदान के साथ फूल। कला में आधुनिकता। इस पेंटिंग में, Cézanne मृत प्रकृति के पारंपरिक विषय को संबोधित करता है, जो तत्वों के एक सावधान और सावधानीपूर्वक स्वभाव के माध्यम से दुनिया की अपनी अनूठी दृष्टि का योगदान देता है, साथ ही एक रंग पैलेट भी है जो घरेलू वातावरण के फूलों और शांति दोनों को विकसित करता है। ।
सफेद और नीले सिरेमिक के साथ फूलदान, रचना का केंद्रीय फोकस है। कंटेनर के अंदर एक ढीले तरीके से व्यवस्थित फूल, एक स्पष्ट शक्ति के साथ उभरते हैं जो इस सचित्र शैली की विशिष्ट शांति को चुनौती देता है। Cézanne गर्म पीले रंग से लेकर गहरे लाल रंग से लेकर फूलों तक जीवन को स्थापित करने के लिए रंगों की एक विस्तृत श्रृंखला का उपयोग करता है, जो कि हरे और नीले रंग के सबसे ठंडे और नीले रंग के टन के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से विपरीत है जो पृष्ठभूमि और मेज में प्रबल होता है। यह विपरीत न केवल गहराई की भावना पैदा करता है, बल्कि एक गतिशीलता भी देता है जो सेज़ेन के काम की विशेषता है।
शिक्षक एक ढीली और संशोधित ब्रशस्ट्रोक तकनीक का उपयोग करता है, जो वास्तविकता के वफादार प्रतिनिधित्व की तलाश नहीं करता है, बल्कि वस्तुओं के सार पर कब्जा कर लेता है। फूल लगातार आंदोलन में लगते हैं, जैसे कि उनके आसपास की हवा जीवन बन जाती है। प्रत्येक पंक्ति एक स्पर्श सनसनी लाती है जो दर्शक को केवल सतही से परे एक दृश्य बातचीत के लिए आमंत्रित करती है। जिस तरह से सेज़ेन ने फूलों को उनके विशिष्ट सरलीकरण के साथ रूपों के साथ मॉडल किया है - जो वह फूलदान के वॉल्यूमेट्रिक निर्माण पर ध्यान केंद्रित करने के लिए शानदार मानता है, उसे समाप्त करना - रचना के लिए उसके अभिनव दृष्टिकोण का प्रतीक है।
दूसरी ओर, टेबल, एक विमान के रूप में कार्य करता है जो फूलदान को पृष्ठभूमि से जोड़ता है, जो एक तटस्थ रंग में रहता है, जिससे फूलों को एक जगह दी जाती है। इस पहलू में, हम सेज़ेन के अन्य समकालीन कार्यों के साथ "मृत प्रकृति - फूलदान के साथ फूलदान" से संबंधित हो सकते हैं, जहां तत्वों का स्वभाव व्यावहारिक दृश्य संतुलन की तलाश करता है, जैसा कि मृत नाटकों और चित्रों की प्रसिद्ध श्रृंखला में है। आकृतियों, रंगों और रिक्त स्थानों को संतुलित करने का यह कार्य इसकी शैली को परिभाषित करता है, जो क्यूबिज्म के बाद के घटनाक्रमों के लिए नींव को महसूस करता है।
दिलचस्प बात यह है कि, काम मृत प्रकृति की शैली में इसके कई अन्वेषणों में से एक है, "फूलदान के साथ फूलदान" भी प्रकृति की धारणा और इसके प्रतिनिधित्व के आसपास कलाकार की चिंताओं को दर्शाता है। Cézanne में गहराई से रुचि थी कि कैसे रंग और आकार एक साथ काम कर सकते हैं, जो एक भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक वास्तविकता बनाने के लिए एक साथ काम कर सकते हैं, बजाय इसके कि भौतिक वास्तविकता की नकल करने के बजाय। इस अर्थ में, पेंटिंग न केवल स्थिर वस्तुओं पर कब्जा कर लेती है, बल्कि सुंदरता और उपस्थिति पर एक ध्यान है जो वे पर्यवेक्षक को पेश कर सकते हैं।
जैसा कि हम पूरे काम के बारे में अधिक ध्यान से देखते हैं, हम महसूस करते हैं कि, हालांकि मानव आकृतियों का कोई प्रतिनिधित्व नहीं है, 'पात्रों' की अनुपस्थिति कथा को सीमित नहीं करती है; इसके विपरीत, वह दर्शकों को दृश्य का हिस्सा बनने के लिए आमंत्रित करता है, ताकि पालतू प्रकृति की सुंदरता पर विचार किया जा सके। Cézanne, जिसका प्रभाव बीसवीं शताब्दी और उससे आगे के दौरान बढ़ाया जाएगा, हमें यह याद दिलाकर पेंटिंग के बारे में हमारी अवधारणाओं को चुनौती देता है कि सादगी एक जटिल अभिव्यक्ति के लिए एक शक्तिशाली वाहन हो सकती है। इस प्रकार, "मृत प्रकृति - फूलदान के साथ फूलदान" न केवल एक उत्कृष्ट कृति है जिसमें रंग और आकार समामेलन हैं, बल्कि यह भी जीवन पर एक प्रतिबिंब है, इसकी चंचलता और इसके आकर्षण।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ चित्र प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।