विवरण
फर्नांड लेगर द्वारा "अलविदा न्यूयॉर्क" (1946), मूल शीर्षक "न्यूयॉर्क गुड-KYE", क्यूबिज्म के बीच संश्लेषण के एक जीवंत और जटिल उदाहरण के रूप में प्रस्तुत किया गया है और आधुनिकता के लिए एक अधिक समकालीन दृष्टिकोण है जो फ्रांसीसी के विकास की विशेषता है अध्यापक। यह पेंटिंग द्वितीय विश्व युद्ध के ठीक बाद, एक महत्वपूर्ण अवधि में उत्पन्न हुई, और संयुक्त राज्य अमेरिका में रहने के दौरान लेगर की कला में न्यूयॉर्क शहरी वातावरण के प्रभाव की गवाही के रूप में बनाई गई।
काम की संरचना गतिशील है, लगभग वास्तुशिल्प, जो संरचना और आंदोलन में एक मजबूत रुचि को दर्शाती है। पूरी तस्वीर एक मुखर ज्यामितीय, लेगर की एक विशेषता द्वारा गर्भवती है, जिसमें रूपों को एक सावधानीपूर्वक स्वभाव के माध्यम से व्यक्त किया जाता है। काम में दिखाई देने वाले मानव आंकड़े एक शैलीगत तरीके से प्रस्तुत किए जाते हैं और एक व्यापक शहरी परिदृश्य के तत्व बन जाते हैं। यद्यपि वे विस्तार से प्रतिनिधित्व नहीं करते हैं, उनके शरीर को आसपास के आर्किटेक्चर के साथ जोड़ा गया लगता है, जो मानव और जीवंत महानगर के बीच एक आंतरिक संबंध का सुझाव देता है जो उन्हें घेरता है।
"अलविदा न्यूयॉर्क" में रंग का उपयोग महत्वपूर्ण और निर्धारित है। लेगर प्राथमिक और द्वितीयक रंगों के एक पैलेट का उपयोग करता है जो ऊर्जा और जीवन शक्ति को बढ़ाता है। एक दूसरे के साथ लाल, नीले और पीले रंग की संवाद, आंदोलन की भावना पैदा करते हैं जो न्यूयॉर्क के सड़क जीवन के समान तीव्रता के साथ क्लिक करने के लिए लगता है। यह क्रोमैटिक पसंद न केवल एक चौंकाने वाला दृश्य प्रभाव प्रदान करता है, बल्कि हाल के युद्ध की छाया के विपरीत, भारी आनंद को उजागर करता है।
इस पेंटिंग के सबसे आकर्षक पहलुओं में से एक यह है कि कैसे लेगर न्यूयॉर्क के सार को पकड़ने का प्रबंधन करता है, न केवल उसके भौतिक रूप में, बल्कि उसकी आत्मा में भी। त्वरण और निरंतर परिवर्तन की भावना जो शहर को परिभाषित करती है, वह रूपों के विखंडन में खुद को प्रकट करती है, ऊर्जा और जीवन शक्ति के निरंतर प्रवाह का सुझाव देती है। आधुनिकता का यह प्रतिनिधित्व समकालीन जीवन को उनके काम में एकीकृत करने के लिए लेगर की खोज के साथ गठबंधन किया गया है, जो कला और सामाजिक वातावरण के बीच संबंधों पर एक प्रतिबिंब प्रदान करता है।
यद्यपि "अलविदा न्यूयॉर्क" एक शाब्दिक प्रतिनिधित्व नहीं है, बल्कि संवेदी अनुभवों और भावनाओं का एक समामेलन है, लेकिन आधुनिकतावादी आंदोलन के भीतर काम को संदर्भित किया जा सकता है, जिसमें लेगर का संबंध है। एक मूर्त वास्तविकता के तत्वों को जोड़ने की उनकी क्षमता अमूर्तता के साथ पिछले और समकालीन कार्यों के साथ, लेकिन एक अधिक गतिशील और आशावादी चरित्र के साथ है। यह दृष्टिकोण कलाकारों के सबसे उदास कार्यों से भिन्न होता है जो युद्ध की तबाही को दर्शाते हैं, जो शहरी जीवन और इसकी संभावनाओं पर प्रतिबिंब को आमंत्रित करने वाले एक नवीकरण परिप्रेक्ष्य प्रदान करते हैं।
लेगर, एक कलाकार जो आकार और रंग की खोज के लिए समर्पित है, अपने समय के लिए एक पूर्ण प्रतिबद्धता "अलविदा न्यूयॉर्क" के साथ प्राप्त करता है, एक ऐसा काम बनाता है जो व्यक्तिगत और सार्वभौमिक दोनों है। पेंटिंग दर्शक को पोस्ट -वर के भावनात्मक पुनर्निर्माण में कला की भूमिका के बारे में बातचीत के लिए आमंत्रित करती है, साथ ही साथ इसकी सभी बारीकियों में आधुनिकता के उत्सव में भी। यह एक युग को अलविदा है, लेकिन नए शहर की पेशकश की अनंत संभावनाओं का भी स्वागत है। इस अर्थ में, यह काम न केवल लेगर के करियर में, बल्कि आधुनिक कला के इतिहास में एक मील का पत्थर बन जाता है, जो बीसवीं शताब्दी के कलात्मक कथा में अपनी जगह की पुष्टि करता है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।