תיאור
ציור הפיטה של רוסו פיורנטינו הוא יצירת מופת של הרנסנס האיטלקי הבולט בסגנון האמנותי החדשני שלו והרכבו הדרמטי. עם גודל מקורי של 125 על 159 ס"מ, יצירה זו מציגה סצנה מרגשת המייצגת את מרי הבתולה המחזיקה בגוף חסר החיים של ישוע המשיח לאחר צליבה.
אחד ההיבטים המעניינים ביותר בציור זה הוא הסגנון האמנותי שלו, המשלב אלמנטים של גינונים ולידה מחדש. במקום לעקוב אחר המוסכמות הקלאסיות של הרנסנס, רוסו פיורנטינו בחר ליצור קומפוזיציה דרמטית ורגשית יותר, עם דמויות מוארכות ומעוותות המעבירות תחושה של כאב וסבל.
הרכב היצירה הוא היבט בולט נוסף בציור זה. דמותה של מרים הבתולה נמצאת במרכז הקומפוזיציה, אוחזת בגופה של בנה בתנועה של כאב ועצב. סביבו תוכלו לראות דמויות אחרות המייצגות את השליחים ואת מריה מגדלנה, כולם עם ביטויים של כאב וסבל.
באשר לצבע, רוסו פיורנטינו משתמש בפלטת צבעים עשירה ותוססת שמדגישה את דרמת הסצינה. הגוונים האדומים והזהובים שולטים ביצירה, ויוצרים אווירה חמה ורגשית המשקפת את הכאב והעצב של הסצינה.
גם ההיסטוריה של ציור פיטה מרתקת. הוא היה אחראי על משפחתו של פרנצ'סקו בנדיני, פלורנטינו אצילי, והוצג בכנסיית סן לורנצו בפירנצה במשך שנים רבות. עם זאת, במאה ה -18, העבודה הועברה לצרפת ואבדה במהלך המהפכה הצרפתית. הוא התגלה מחדש במאה התשע -עשרה ונמצא כיום במוזיאון לובר בפריס.
לסיכום, ציור פיטה מאת רוסו פיורנטינו הוא יצירת מופת הבולטת בסגנון האמנותי החדשני שלו, על ההרכב הדרמטי והרגשי שלה, לוח הצבעים העשיר והתוסס שלה וההיסטוריה המרתקת שלה. זוהי תערוכה יוצאת דופן של אמנות הרנסנס האיטלקית שממשיכה לשבת את הצופים עד היום.