למרות שזה תלוי במבקרים ובהיסטוריונים כדי לדון בטכניקה ובכשרון האמנותי של כל יצירת אמנות, ישנם כמה ציורים שבמשך השנים עדיין מפתיעים את השפעתם על דעת הקהל.
מהעבודות הנחשבות מגונות מדי, גסות מדי או עקובות מדם מדי עד מעשי חילול או הצהרות פוליטיות עוצמתיות, אלה כמה מיצירות האמנות השנויות ביותר במחלוקת שנוצרו אי פעם.
קדרוס ריכז 5 מהיצירות השנויות במחלוקת בהיסטוריה. האם אתה מסכים עם הבחירה? איזה מהם הייתם כוללים?
מס '5 אולימפסיה - מאנה
עם אולימפייה, מאן אתגר את הנושא המסורתי של עירום נשי, באמצעות Mesage חזק. הנושא וגם ייצוגו מסבירים את השערוריה שנגרמה על ידי ציור זה בסלון של 1865. למרות שמאנט ציטטה אזכורים איקונוגרפיים רבים, כמו ונוס של אורבינו דה טיזיאנו, הנאק של גויה בין היתר.
הציור מציג את המציאות הקרה והפרוזאית של נושא עכשווי אמיתי, מכיוון שנוס הפכה לזונה, ומאתגרת את הצופה במבטו הישיר.
חילול זה של העירום האידיאלי, עצם בסיס המסורת האקדמית, גרם לתגובה אלימה בתקופתו. המבקרים תקפו את "אודליסקה הבטן הצהובה" שהמודרניות שלה הוגנה על ידי קבוצה קטנה של בני דורו של מאנה עם זולה בראש.
בנוסף לרקע המיני הבוטה שלהם, המבקרים נגעלו מהמצגת הריאליסטית של מאנה, שצבעו הושווה ל"אימת חדר המתים "ולידיהם וכפות רגליו נקראו" מלוכלכים "ו"קומטים".
עם ארוחת צהריים בעשב, אולימפיה נמצאת כיום במוזיאון פריז באורסיי. בעוד שהעבודה הייתה שיא של מוזיאון זה מזה עשרות שנים, דיונים ודיאלוגים חדשים ממשיכים לעורר השראה.
ראה אולימפה דה מאנה בחנות קדרוס
מס '4 פסק הדין הסופי - מיגל אנגל
פסק הדין הסופי של מיגל אננגל ממוקם על הקיר שמאחורי המזבח בקפלה הסיסטינית. ייצוגו של בואו השני של ישו בסרט "פסק הדין הסופי", יצר מחלוקת מיידית של הכנסייה הקתולית של הקונטרה רפורמה.
פקידים דתיים דיברו נגד הפרסקו, מכמה סיבות, שאחת מהן הייתה הסגנון בו מיגל אנגל צייר את ישו ללא זקן ובסגנון הקלאסי של המיתולוגיה האלילית. אבל הרלוונטיים ביותר לכנסייה היו 300 הדמויות בציור, בעיקר גברים עירומים.
מיגל אננגל היה נתון לביקורת רבה על הציור הזה, מכיוון שאמרו שהוא יצר מחלוקת בין אמנות לדת. אבל בסופו של דבר, יכולתו האמנותית הבלתי ניתנת להפערה של מיגל אננגל יצאה מנצחה על כל ביקורתו. הרבגוניות של הגאונות לצייר את גוף האדם בתנוחות שונות היא דבר שבקיא באמנות לא יכול היה להתעלם ממנו.
רוכש את פסק הדין הסופי של מיגל אנג'ל בחנות קואדרוס
מס '3 המרפאה ברוטו - תומאס אקינס
סמל זה של אמנות אמריקאית נוצר באופן ספציפי כאחד הציורים האמריקאים הטובים ביותר שנוצרו אי פעם, נוצר במיוחד לחשיפה של המאה הפילדלפיה משנת 1876.
בצייר זה הצייר תומאס אקינס חשש להראות את כישרונו יחד עם ההתקדמות המדעית של המכללה הרפואית ג'פרסון שנמצאת בפילדלפיה.
גרעין הציור הוא ד"ר גרוס, מכיוון שהאור וההרכב קשורים קשר כדי למשוך תשומת לב לכך שהמורה מכוון מרפאה של חמישה רופאים הפועלים בירך השמאלית של חולה.
אבל ייצוג הניתוח שלו נחשב גרפי מדי, והציור נדחה על ידי התערוכה של פילדלפיה, אולי מכיוון שהנושא היה עקוב מדם ואכזרי מכדי להציג אותו בבניין האמנות, בעוד שמבקרים מסוימים תקפו את הטיפול הוולגרי המפחיד שלהם בנושא ובנושא ובנושא המלודרמה הוסיפה.
עבור קדרוס, אקינס שובה את הציבור במציאות היצירה, הדם האדום מאיר ומכתים את האצבעות ואת האזמל של המנתח. החתך הפתוח מגעיל, אך הצופה הופך לאדם אחר בחדר הניתוח.
כעת, מאה שנה לאחר מכן, סוף סוף הוכר הציור כאחת היצירות הטובות בתקופתו, הן לצורך הצגת פרטים כנים של צורה, עומק ופרופורציה, כמו גם היתרונות האמנותיים והמדעיים שלו.
לרכוש את המרפאה של ד"ר גרוס בחנות קדרוס
מס '2 מקור העולם - גוסטב קובט
נוכל להצביע על מקור העולם (1866) כאמנות השנויה ביותר במחלוקת של גוסטב קובט.
נושא הציור הוא ללא ספק מושך, ומציג לאישה עירומה עם רגליים פתוחות המציגות מאוד את איברי המין שלה. עם זאת, בזכות הווירטואוזיות הגדולה של Courbet ושכלול השימוש בצבע ענבר, הציור בורח מהתכנית הפורנוגרפית.
גוסטב צייר באופן קבוע עירומים נקביים, לפעמים בחופשיות. אבל בעבודה זו הייתה החוצפה והכנות שהעניקו לציור קסם מיוחד.
בעוד שרבים מציינים את אולימפיה דה מאנה (1865) כעירום המהפכני ביותר של המאה התשע -עשרה, בעבודה זו, קורבט לוקח את הנושא לתחום מזעזע ושנוי יותר במחלוקת. הארוטיקה הגבוהה שלו מבדילה אותו מיצירות אחרות.
מקור העולם, שנחשף כעת בגלוי, מילא את מקומו בתולדות הציור המודרני. עד היום נמשכת המחלוקת על צנזורה אמנותית ומציצנות.
מס '1 לה טרינצ'רה - אוטו דיקס 1920
אוטו דיקס החל לעבוד בתעלה בעת ששימש בחזיתות המזרחיות והמערביות של מלחמת העולם הראשונה.
ציוריו, ובמיוחד מלחמת התעלות (1920-3), נוצרו בדחיית הקמפיין הנאצי ההולך וגדל שביקש להאדיר את המלחמה.
ציור זה אינו נורא בדיוק בניתוחו, זו האלימות חסרת המשמעות שמתרחשת בשדה הקרב ומשיכות המכחול האגרסיביות שמעניקות לה השפעה מרושעת.
התיאור הטוב ביותר פורסם על ידי וולטר שמיטס בעיתון Kölnische Zeitung ב- 7 בדצמבר 1923: "באור הקור והרוחני של שחר ... מופיעה תעלה בה נפלה הפצצה הרסנית. הבריכה זורחת במעמקים כמו גופרית רעילה. התעלה מלאה בגופים מושחתים להחריד ושברים אנושיים. של גולגלות פתוחות, מוח נובט כמו דגנים אדומים עבים; גפיים קרועות, מעיים, שברי אחידים, טילים ארטילריה ... ערימה נבונה. .. שרידים של חצי - חצי - גופי סתיו, שנקברו ככל הנראה בקירות התעלה לצורך הכרח ונחשפו על ידי טילים נפיצים, מעורבבים עם גוויות טריות ומכוסות בדם, הוטבעו בהימור. "
יצירה זו שנוצרה במהלך גרמניה הנאצית הייתה מאוד שנויה במחלוקת. ההערכה היא כי עד 200 מיצירותיו של דיקס הוחרמו והושמדו על ידי הנאצים, מה שמותיר מעט עדויות לקריירה האמנותית המפתיעה של הצייר.
Kuadros ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
