ה-36 התנועות והסגנונות האמנותיים המפורסמים ביותר

תנועות וסגנונות אמנותיים מפורסמים

בהיסטוריה, אמנים יצרו אמנות במגוון מדיה וסגנונות תוך כדי follow פילוסופיות ואידיאלים שונים. אף על פי ששמו של סגנון עשוי להיות לעיתים צמצום, tend של תנועות או סגנונות אמנותיים ניתנים לקיבוץ בכותרות קולקטיביות הידועות כתנועות אמנותיות.

Kuadros מציע לך את המונחים המרכזיים של התנועות והסגנונות האמנותיים, מהקלאסיקה ועד הפוטוריזם, דרך הבארוק ועד המודרניזם.

איבריסיזם אבסטרקטי

הכינוי 'איבריסיזם אבסטרקטי' מכיל מגוון רחב של תנועות אמנותיות אמריקאיות מהמאה ה-20 באמנות אבסטרקטית. הידועה גם כבית הספר ניו יורק, תנועה זו כוללת קנבס מצוירים גדולים, פסלים ומדיה אחרות. המונח 'ציור פעולה' קשור לאיבריסיזם אבסטרקטי, ומעיד על יישום דינמי וספונטני של מכחולים נמרצים והשפעות של טפטופים ושפיכת צבע על הקנבס.

למידע נוסף על איבריסיזם אבסטרקטי

ארט דקו

נוצר בצרפת לפני מלחמת העולם הראשונה, הארט דקו התפרץ בשנת 1925 עם התערוכה של האומנויות הקישוטיות. מוחק את הקו בין מדיה ושדות שונים, מהארכיטקטורה וריהוט ועד לבגדים ותכשיטים, הארט דקו שילב את האסתטיקה המודרנית עם המיומנות המקצועית, הטכנולוגיה המתקדמת והחומרים האלגנטיים.

למידע נוסף על הארט דקו.

ארט נובו

סגנון קישוטי שצמח בין השנים 1890 ל-1910 ברחבי אירופה וארה"ב. הארט נובו, הנקרא גם יוגנדשטיל (גרמניה) וסצסיוןסטיל (אוסטרליה), מתאפיין בקווים עיקולים ואסימטריים המבוססים על צורות אורגניות. אף על פי שהשפיע על ציור ופיסול, המופעים העיקריים שלו היו בארכיטקטורה ובאמנויות קישוטיות וגרפיות, במטרה ליצור סגנון חדש, חופשי מההיסטוריה המחקה ששלטה בחלק גדול מהתנועות האמנותיות ולעצב במאה ה-19.

למידע נוסף על הארט נובו

אוואנגארד

מאזוני, מרדה דארטיסטה. דוגמה לאוואנגארד

בצרפתית, אוואנגארד משמעותה "המשמר המתקדם" ומדברת על רעיונות, עבודות או הקבוצה או האנשים המייצרים אותם, חדשניים או ניסיוניים, בעיקר בתחומי התרבות, הפוליטיקה והאמנות.

למידע נוסף על תנועת האוואנגארד

בארוק

המונח בארוק, הנובע מהפורטוגזית 'ברוקו' שמשמעותה 'פנינה או אבן לא רגולה', הוא תנועה באמנות ובארכיטקטורה שהתפתחה באירופה מאז תחילת המאה ה-17 ועד אמצע המאה ה-18. הבארוק מדגיש את התנועה הדרמטית והמוגזמת ואת הפרטים הברורים והקלים לפרש, דבר רחוק מאוד מהסוריאליזם, כדי לייצר דרמה, מתח, עודפות וגדולה.

למידע נוסף על הבארוק

באוהאוס

בית הספר לאמנות ועיצוב הוקם בגרמניה על ידי וולטר גרופיוס בשנת 1919 ונסגר על ידי הנאצים בשנת 1933. הפקולטה שילבה אמנים, אדריכלים ומעצבים, ומפתחה פדגוגיה ניסיונית שממוקדת בחומרים ובפונקציות במקום במתודולוגיות המסורתיות של בתי ספר לאמנות. במהלך הופעותיה השונות בווימאר, דסאו וברלין, היא הפכה לאתר שיחות משפיעות על תפקיד האמנות והעיצוב המודרני בחברה.

קלאסיציזם

העקרונות המובעיים בסגנונות, תיאוריות או פילוסופיות של הסוגים השונים של האמנות של יוון ורומא העתיקה, מתמקדים בצורה המסורתית עם דגש על אלגנטיות סימטרית.

קוברה

קוברה, תנועה אמנותית בינלאומית רגעית אך חדשנית

הוקם בשנת 1948 בפריז, קוברה הייתה קבוצת אמנות רגעית אך חדשנית שהכילה אמנים בינלאומיים שדגלו בספונטניות כאמצעי ליצירת חברה חדשה. השם 'קוברה' הוא ראשי תיבות של הערים שמקורם של מייסדיה, קופנהגן, בריסל ואמסטרדם, בהתאמה.

ציור שדה צבע

לרוב מקושר לאיבריסיזם אבסטרקטי, הציירים של שדה צבע דאגו לשימוש באבסטרקציה טהורה, אך דחו את הגזרים הפעילים האופייניים לציור פעולה לטובת הבעת המופלא באמצעות משטחים גדולים ושטוחים של צבע רפלקטני והרכבים פתוח.

אומנות קונספטואלית

אומנות קונספטואלית, לפעמים נקראת פשוט קונספטואליזם, הייתה אחת מכמה תנועות אמנותיות של המאה ה-20 שהתעוררו במהלך שנות ה-60, מדגישות רעיונות ופרקטיקות תאורטיות במקום יצירת צורות ויזואליות. המונח הומצא בשנת 1967 על ידי האמן סול לוויט, שנתן את שמו לז'אנר החדש במאמרו "פסקאות על אומנות קונספטואלית", שבו כתב: "הרעיון עצמו, גם אם הוא לא ויזואלי, הוא יצירת אמנות כמו כל מוצר גמור".

קונסטרוקטיביזם

הקונסטרוקטיביזם התפתח על ידי הוונגארד הרוסית בסביבות 1915, הוא ענף של אמנות אבסטרקטית, דוחה את הרעיון של "אמנות עבור האמנות" לטובת אמנות כפרקטיקה המכוונת למטרות חברתיות. העבודה התנועתית הייתה בעיקר גיאומטרית ומדודה בדיוק, לפעמים באמצעות כלים מתמטיים ומדידה.

קוביזם

תנועה אמנותית שהחלה בשנת 1907 על ידי האמנים פבלו פיקאסו וג'ורג' בראק, שפתחו שפה ויזואלית שקווי הגיאומטריה שלה אתגרים את הקונבנציה של הייצוג בתנודות שונות של אמנות, על ידי ריענון נושאים מסורתיים כמו ערומים, נופים ונשמות מתות שהפכו את הרכיבים המפורטים.

דדאיזם

דאדא / דדאיזם

תנועה אמנותית וספרותית באמנות שהוקמה במהלך מלחמת העולם הראשונה כתגובה שלילית לערכים החברתיים המסורתיים ולפרקטיקות האמנותיות הקונבנציונליות של סוגי האמנות השונים של התקופה. האמנים הדאדיסטים ייצגו תנועת מחאה עם מניפסט אנטי-מערכתי, חיפשו לחשוף את הקונבנציות של סדר ולוגיקה התקבלו ולעיתים קרובות מדכאות על ידי Impacting אנשים כדי שיבינו את עצמם.

איבריסיזם

איבריסיזם הוא תנועה אמנותית בינלאומית באמנות, ארכיטקטורה, ספרות ודרמה שפרחה בין השנים 1905 ל-1920, במיוחד בגרמניה ואוסטרליה, שחיפשה להביע את המשמעות של חוויה רגשית במקום את המציאות הפיזית. הקונבנציות של הסגנון האיבריסיסטי כוללות עיוות, הגזמה, פנטזיה ויישום חי, לא מתואם, אלים או דינמי של צבע על מנת להביע את הרגשות או הרעיונות הפנימיים של האמן.

פוביזם

המונח פוביזם נוצר על ידי המבקר לואי ווקסלס, הפוביזם (בצרפתית, "חיות פרא") הוא אחד מהתנועות האמנותיות שראשיתן בשנות ה-20. הפוביזם מתקשר במיוחד עם אנרי מאטיס ואנדרה דורן, עבודותיהם מאופיינות בצבעים עזים ונועזים ובמכחולים נועזים על פני תכנים ריאליסטיים או פיגורטיביים.

פוטוריזם

ייחודי בין סוגי תנועות האמנות השונות, זהו פיתוח איטלקי באמנות אבסטרקטית ובספרות, שנוסד בשנת 1909 על ידי פיליפו טומאזו מרינטי, במטרה ללכוד את הדינמיות, המהירות והאנרגיה של העולם המודרני המכני.

חיי הרלם

הוקם לאחר מלחמת העולם הראשונה בשכונת הארלם בניו-יורק, החייאת הרלם הייתה תנועת אמנות חשובה באמנות האפרו-אמריקאית שכוללת את האמנויות הוויזואליות, הספרות, המוזיקה והתיאטרון. האמנים הקשורים לתנועה דחו את הייצוגים הסטריאוטיפיים והביעו את גאוותם על חיי האנשים השחורים ועל זהותם.

אימפרסוניזם

האימפרסוניזם הוא תנועה אמנותית מהמאה ה-19, מתקשרה במיוחד עם אמנים צרפתיים כגון קלוד מונה, פייר אוגוסט רנוואר, קמיל פיסארו ואלפרד סיסלי, שניסו לתעד במדויק ובאובייקטיביות את "הרשמים" הוויזואליים באמצעות שימוש בעטיפות קטנות, דקות וגלויות. שמתאגדות כדי ליצור סצנה אחת ומדגישות את התנועה ואת התכונות המשתנות של האור.

אומנות התקנה

אומנות התקנה היא תנועה שהתפתחה במקביל לאומנות הפופ בסוף שנות ה-50, המאופיינת ביצירות מדיה מעורבת בהיקף רחב, העונות לעתים קרובות למקום ספציפי או לתקופה זמנית. לעיתים קרובות, אומנות ההתקנה כוללת יצירת חוויה חושים או אסתטית מקפת בסביבה מסוימת, לעיתים מזמינה את הצופה להשתתף או לשקוע באופן פעיל.

אומנות אדמה

אומנות אדמה, הידועה גם כאומנויות כדור הארץ, אמנות סביבתית ועבודות אדמה, היא תנועה של אמנות פשוטה שצמחה בשנות ה-60 וה-70, מאופיינת בעבודות המבוצעות ישירות בנוף, חקיקת האדמה עצמה בתנועות קרקע או בניית מבנים בנוף באמצעות חומרים טבעיים כמו סלעים או ענפים. ניתן לראות זאת כאומנות ההתקנה באורך טבעי יותר. האומנות האדמת מקושרת בעיקר עם בריטניה וארצות הברית, אך כוללת דוגמאות ממדינות רבות.

מינימליזם

אחת מתנועות האמנות של שנות ה-60, שאופיינה בעבודות מורכבות של אמנות פשוטה, כמו צורות גיאומטריות שלרוב חפות מתוכן פיגורטיבי. אוצר המילים המינימליסטי של צורות העשויות מחומרים תעשייתיים צנועים אתגר את התפיסות המסורתיות של עבודת יד, את האשליה של עומק בחלל בציור ואת הרעיון שיצירת אמנות אבסטרקטית חייבת להיות ייחודית.

ניאו אימפרסוניזם

הניאו אימפרסוניזם הוא מונח המוחל על תנועה של אמנות חודשה שפרחה בעיקר בצרפת בין השנים 1886 ל-1906. המונח נבחר ע"י המברך של ג'ורג' סורה ופול סינק, ניאו-אימפרסוניסטים שוויתרו על הספונטניות של האימפרסוניזם בגין מידה ובשיטת ציור מסודרת ידועה בשם פונטיליזם, המבוססת על המדע ולמידת האופטיקה.

ניאוקלאסיציזם

כמעט ההפך מאומנות הפופ מבחינת השראה, סגנון זה הוא זה שצמח במחצית השנייה של המאה ה-18 באירופה, בהשראת האמנות והתרבות הקלאסית של יוון ורומא העתיקה, מה שאינו נדיר עבור תנועות אמנות.

אומנות ניאון

בשנות ה-60, אומנות הניאון הפכה מדיה מסחרית ששימשה לפרסום למדיום אמנותי חדשני. תאורת הניאון אפשרה לאמנים לחקור את הקשר בין אור, צבע ומקום תוך כדי ניצול של דימויים מהתרבות הפופ ומנגנוני הצרכנות.

אומנות אופטית או אופ ארט

אופ ארט, תנועה אמנותית מפורסמת בסוף המאה ה-20.

האופ ארט הוא ראשי תיבות של אמנות אופטית, סוג של אומנות אבסטרקטית גיאומטרית החוקרת את הרגשות האופטיות באמצעות השימוש באפקטים ויזואליים כמו חזרתיות של צורות פשוטות, שילובי צבעים חיים, דפוסים מואריים, ערבוב בין רקע לדגם ומגע מופקע של עומק. הציורים והעבודות של האופ ארט מנצלים טכניקות של תצפיות ויזואליות כמו מניפולציה של כללי פרספקטיבה כדי להעניק אשליה של חלל תלת ממדי.

אומנות ביצוע

מונח שהוקם בשנות ה-60 כדי לתאר סוגים שונים של אומנות הנעשים באמצעות פעולות שבוצעו על ידי האמן או משתתפים אחרים, יכולות להיות חיות או מוקלטות, ספונטניות או כתובות. הביצוע מאתגר את הקונבנציה של צורות אומנות ויזואלית מסורתיות כמו ציור ופיסול, מאמץ לאמץ מגוון סגנונות, כמו אירועים, אומנות גוף, פעולה ואירועים.

אומנות פופ

אומנות הפופ צמחה בשנות ה-50 והייתה מורכבת מאמנים בריטים ואמריקאיים שהתבססו על דימויים ומוצרים "פופולריים" מהתרבות המסחרית, בניגוד לאומנויות היפות "אליטיסטיות". אומנות הפופ הגיעה לשיא פעילותה בשנות ה-60, מדגישה את האלמנטים האבנוניים או הקטשים של חיי היום יום בצורה של הדפסים מכאניים משוכפלים, תקליטים בגודל גדול ופיסול באומנות פופ רכה.

פוסט אימפרסוניזם

'פוסט אימפרסוניזם' הוא מונח שהומצא בשנת 1910 על ידי המומחה לאמנות ואמן האנגלי רוג'ר פריי כדי לתאר את התגובה נגד ההצגה הנרטיבית של האור והצבע באימפרסוניזם. אמנים כמו פול סזאן, פול גוגן ווינסנט ואן גוך פיתחו סגנון אישי אם כי מאוחד על ידי נטייתם להביע את התגובות הרגשיות והפסיכולוגיות שלהם לעולם באמצעות צבעים עזים ולעיתים קרובות, דימויים סימבוליים.

דיוקנאות

הדיוקנאות הייתה התנועה הראשונה של אמנות מודרנית אינדיג'נוסית האמיתית בארצות הברית וסייעה לעליית המודרניזם האמריקני. בהשראת קוביזם ופוטוריזם, הדיוקנאות הונחו על ידי הרצון לשוב את המבנה הסטי שהביאה לאומנות ולחגוג את הנוף האמריקאי החדש של רבי קומות, גשרים ומפעלי תעשייה.

רוקוקו

הרוקוקו הוא תנועה באומנות, בעיקר בארכיטקטורה ובאמנות דקורטיבית, שהחלה בצרפת בתחילת המאה ה-18. התכנים של העבודה הרוקוקו כוללים עיצוב עשיר וסגנון קל ואנושי, כולל סלסולים, עלים וצורות חיות.

סוריאליזם

הוקם על ידי המשורר אנדרה ברטון בפריז בשנת 1924, הסוריאליזם היה תנועה אמנותית וספרותית שהייתה פעילה במהלך מלחמת העולם השנייה. המטרה העיקרית של הציורים הסוריאליסטיים ועבודות האמנות הסוריאליסטיות הייתה לשחרר את המחשבה, השפה והניסיון האנושי מהמגבלות המדכאת של הרציונליזם, תוך כדי חיזוק את הבלתי רציונלי, הפואטי והרפובליקני.

סופראמוביזם

נמצא כחבר יחסית לא ידוע בין סוגי תנועות האמנות האבסטרקטיות, מחוץ לעולם האמנות. המונח הומצא על ידי האמן הרוסי קאזימיר מלביץ' בשנת 1915 כדי לתאר סגנון של ציור אבסטרקטי שמסתדר עם האמונה שלו שאמנות שתיממה בצורה הגיאומטרית הפשוטה ביותר והרכבה הדינמית הייתה עליונה על פני הצורות הקודמות של אמנות פיגורטיבית, מה שהוביל ל"עליונות של הרגש הטהור". או התפיסה באמנות הציורית".

סימבוליזם

הסימבוליזם צמח במחצית השנייה של המאה ה-19, בעיקר במדינות קתוליות אירופאיות שבהן התפתחה תעשייה רבה. ההתחלה כתנועת ספרות, הסימבוליזם מזוהה במהירות עם דורה צעירה של ציירים שמעוניינים שהאומנות תמשיך להציג רגש ורעיונות במקום לייצג את העולם הטבעי באופן אובייקטיבי, מאוחדים על ידי פסימיזם משותף ועייפות מהדקדנטיות בחברה המודרנית.

קבוצת זירו

איור אייקוני של קבוצת זירו

צמחה בגרמניה והתפשטה למדינות אחרות בשנות ה-50, קבוצת זירו הייתה קבוצה של אמנים מאוחדים על ידי הרצון להתרחק מהסוביקטיביות של תנועות הפוסט-מלחמה, התמקדות במקום זאת בחומריות, צבעים, ויברציות, אור ותנועה של אמנות אבסטרקטית טהורה. הדמויות המרכזיות בקבוצה היו היינץ מאק, אוטו פינה וגונתר אויוקר.

KUADROS ©, ציור מפורסם על הקיר שלך.