Kuvaus
Wassly Kandinsky "UP" (1929) on perustavanlaatuinen teos, joka ilmentää abstraktin taiteen periaatteita, mikä heijastaa sen jatkuvaa tutkimusta musiikin ja maalauksen välisestä yhteydestä. Kandinsky, abstraktion edelläkävijä, tuli usein muotojen ja värien maailmaan emotionaalisina ilmaisuina kuin konkreettisen todellisuuden esityksiä. "UP" -tapahtumassa tämä lähestymistapa ilmenee koostumuksen kautta, joka herättää edistämisen ja vapautumisen tunteen.
Teokselle on ominaista sen elinvoimainen värivalikoima, jossa lämpimät sävyt ovat vallitsevia, kuten voimakas ja oranssi keltainen, rinnalla tummemmilla ja kylmillä vivahteilla. Tämä kromaattinen vuorovaikutus ei vain kiinnitä katsojan huomion, vaan myös muodostaa emotionaalisen vuoropuhelun, joka kutsuu tulkintaa. Kandinsky uskoi tiukasti värien kykyyn kommunikoida mieliala ja tässä mielessä säteilevän keltaisen käyttö ehdottaa positiivista energian räjähdystä, impulssia kohti tilaa, joka tuntuu melkein hengelliseltä.
Sen koostumuksen suhteen "UP" näyttää sarjan abstrakteja muotoja, jotka näyttävät nousevan nousevassa liikkeessä. Diagonaaliset viivat ja pehmeät käyrät näyttävät ohjaavan ulkonäköä kohti maalin yläosaa, efekti, joka symboloi matkaa tai kasvua. Tämä suunnantunto ei ole vain fyysinen, vaan se merkitsee myös emotionaalista ja henkistä kehitystä, joka resonoi ajatuksen voittamisesta ja pyrkimyksestä. Kandinsky, johon vaikuttivat musiikkiteorian opinnot, joita löytyi muodoista ja väreistä musikaalisuus, joka sai katsojaa kokemaan eräänlaisen synestesian, jossa visuaaliset tunteet voisivat johtaa äänensaatioiksi.
Työ siirtyy tiettyjen hahmojen tai kertomusten esityksestä, joka on heidän työssään yleinen piirre 1920 -luvun jälkeen. Ihmisten tai eläinten hahmojen sijasta Kandinsky käyttää symboleja ja muotoja, jotka herättävät aineettoman ja universaalin tunteen. Tämä kokonais abstraktio mahdollistaa työn tulkittamisen monin tavoin, koska jokainen katsoja pystyy projisoimaan omat tunteensa ja kokemuksensa kankaaseen. Tämä hänen teostensa ominaisuus tekee "heijastuksen taiteen yksilöllisyydestä ja roolista kunkin henkilökohtaisessa elämässä.
On merkityksellistä sijoittaa "ylös" 20 -luvun taiteelliseen tilanteeseen, ajanjaksoon, jolloin Kandinsky kokeili erilaisia suuntauksia ja virtauksia, ekspressionismista konstruktivismiin, mutta ylläpitäen aina yhteyttä henkiseen hakuun. Tämä työ voi liittyä muihin tuon ajan tuotantoteoksiin, kuten "koostumus VIII", jossa se havaitsee myös geometristen muotojen käyttöä ja syvän dynaamisuuden kehitystä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "ylös" ei ole vain taideteos; Se on osoitus Kandinskyn visiosta taiteen kyvystä ylittää materiaali ja olla yhteydessä ihmisen olemukseen. Hänen kykynsä herättää tunteita rikkaan paletin ja nousevan sävellyksen kautta kutsuu katsojia pohtimaan omaa nousua, sekä henkilökohtaista että henkistä. Tässä työssä Wassly Kandinsky vahvistaa perintönsä yhtenä abstraktin taiteen suurimmista innovaatioista, joka tarjoaa visuaalisen kokemuksen, joka ylittää pelkän estetiikan, ja siitä tulee todellinen matka tuntemattomaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.