Kuvaus
Jean-François Milletin teos "puiset sahat" (1852) kapseloivat mestarillisesti realismin olemuksen, liikkeen, joka pystytettiin reagoimaan romantiikan idealismiin. Millet, edelläkävijä maaseudun elämän ja työväenluokan tehtävien esittämisessä, korostaa tätä maalausta käsityöläisen luontaisen arvokkuuden esittämällä kaksi miestä, jotka ovat upotettuja puisten runkojen sahaamiseen.
Koostumus keskittyy näihin kahteen sahaan, jotka ovat huomattavalla keskittymisellä luonnon ja työn palveluksessa, toistuva teema hirssiteoksessa. Vasemmalla oleva luku pitää vuoria ja nojaa asennolla, joka osoittaa tehtävässä vaadittavan voiman ja vaivan, kun taas oikealla oleva mies näyttää auttavan puuta stabiloimaan jalkaa. Tämä ele, melkein joka päivä, heijastaa yhteistyötä ja yhteisöä, joka tarvitaan tuolloin maataloustyössä. Kahden hahmon välinen läheisyys ehdottaa väärennettyä toveruutta jaetun ponnistelun kautta, linkin, jota hirssi, nerokkaasti kuvaa.
Hirssi käyttää hirvittäviä värejä, joita hallitsevat ruskeat ja vihreät sävyt, jotka herättävät maaseutuympäristöä ja korostavat ihmisen ja maan välistä yhteyttä. Tausta, hienovaraisesti hämärtynyt, näyttää liukenevan luonnonmaisemaan, joka, vaikka se ei ole täysin määritelty, tarjoaa avoimen tilan ja vapauden tunteen. Tämä värien käyttö ei vain kontekstualisoi alan teosta, vaan tarjoaa myös rauhallisen ja mietiskelevän ilmapiirin maalaukselle, kutsuen katsojaa pohtimaan talonpoikien yksinkertaista elämää ja vaivalloista työtä.
Hahmot ovat erityisen merkittäviä tässä yhteydessä; Hänen kasvonsa, vaikka ne eivät ole täysin yksityiskohtaisia, välittävät päättäväisyyden ja ahkeruuden ilmaisun, joka edustaa maaseudun miehen etiikkaa. Näiden lukujen kautta hirssi humanisoi työntekijät antaen heille tilaa ja tunnustusta taiteessa, joka usein kiellettiin heidän aikansa yhteiskunnassa. Tämä lähestymistapa miehen asettamiseen kentälle taiteellisen kertomuksen keskelle on selkeä edeltäjä länsimaisen taiteen työväenluokan tuleville esityksille.
"Puisahat" ei ole vain esitys kahdesta miehestä, jotka ajavat sahaa; Se on todistus taisteluista ja ihmisen päättäväisyydestä elementtien edessä, allegooria työstä, joka muodostaa ihmisen olemassaolon ytimen. Huomiota yksityiskohtiin puu- ja työntekijöiden vaatteiden tekstuurissa tarjoaa intiimin katsauksen heidän elämäänsä, kun taas teeman yksinkertaisuus on ristiriidassa teoksen ympäröivän historian rikkauden kanssa.
Lopuksi, tämä maalaus on paradigmaattinen esimerkki realismista. Hillet yhdessä muiden hänen, kuten Gustave Coubetin, kanssa auttoivat määrittelemään maalausta keskittymällä siihen sosiaaliseen todellisuuteen ja ihmisen tilaan. Huolellisen huomionsa kautta jokapäiväiseen elämään ja herkkyytensä työntekijöiden kamppailuihin, hirssi ei vain jättänyt jälkensä aikansa taiteeseen, vaan myös loi perustan taiteen humanistisemmalle visiolle, joka kehittyy edelleen myöhempien vuosisatojen aikana. Siksi "Wood Sawmill" on pystytetty perustavanlaatuiseksi työksi, joka kutsuu nykypäivän katsojia yhdistämään ihmisen työn olemuksen ja sen juurensa kunnioittamisen merkityksen taiteellisella alueella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.