Kuvaus
Thomas Eakinsin "William Rushin malli" (1908) on teos, joka kapseloi taiteilijan teknisen taiton ja sitoutumisen ihmishahmon totuudenmukaisella esityksellä sen taiteellisessa yhteydessä. Tämä teos kuuluu yhteen Eakinsin tuottavimmista vaiheista, erinomaisesta amerikkalaisesta maalareista, joka erottui hänen keskittymisestä anatomiaan, naturalismiin ja psykologiseen muotokuvaan, ominaisuuksiin, jotka merkitsevät virstanpylvästä amerikkalaisen taiteen historiassa.
Maalauksen keskeinen teema on miesmalli, jota Eakins edustaa edessä, mikä antaa sille ehdottoman näkyvyyden koostumuksessa. Hahmo, joka näyttää olevan rentoutumishetkellä, on vankka ja vivahteikas ruumiillisuus; Hänen ihoaan on edustettuna lämpimällä sävyllä, joka muistaa huolellisen huomion, jota Eakins lainasi valoon ja varjoon, infusoimalla elinvoimaa ja kontekstia. Kuvion melkein veistoslaatua korostaa hienovaraiset siirtymät chiaroscuros -mallin määrittelemistä chiaroscuros -mallin välillä.
Koostumus on merkitty läheisyyden ja ihmisen yhteyksien ilmapiiri, joka on tyypillinen Eakinsin työssä. Huolimatta tutkimuksen muotokuvasta, mallin asento, joka on hieman kalteva eteenpäin, luo visuaalisen vuoropuhelun katsojan kanssa, kutsuttaen sitä tutkimaan paitsi muotoilun, myös kuvatun hahmon ydin. On tärkeää huomata, että Anatomiatutkimuksen kiihkeä puolustaja Eakins onnistuu välittämään välittömän ja läsnäolon tunteen hänen mallissaan, mikä parantaa taiteen ajatusta itse elämän sieppaamisen muodossa.
Maalin tausta, vaikkakaan ei ylenmääräisesti, suoritetaan värikäsittelyllä, joka täydentää ja korostaa keskushahmoa. Selän tummimmat sävyt tarjoavat tehokkaan kontrastin, jolloin hahmo voi loistaa kontekstissa. Eakinsin värivalikoima on tyypillisesti hienovarainen, jossa arvostetaan hienovaraisia vivahteita, jotka vahvistavat puolustamansa luonnontieteisen lähestymistavan. Tämä ei viittaa vain mallin fyysiseen esitykseen, vaan myös elämän ja taiteen olemukseen.
William Rush, Eakinsin amerikkalaisen ja nykyajan veistoksen merkittävä hahmo, edustaa siten yhteyttä menneisyyden ja nykyisen taiteen välillä Yhdysvalloissa. Soveltamisveistokseen liittyvän mallin valinta viittaa mahdolliseen pohdintaa taiteellisesta käytännöstä ja luomisesta, mikä osoittautuu toistuviksi teemoiksi Eakinsin työssä. Hänen taipumuksensa edustaa taiteilijoita tai aikansa malleja tarjoaa myös ylimääräisen merkityskerroksen, mikä viittaa taiteelliseen vuoropuheluun jatkuvuutta.
"William Rush -malli" voidaan nähdä paitsi muotokuvana, myös kunnianosoituksena ihmiskehon esitykselle taiteessa, alueella, jolla Eakins erottui ja jätti pysyvän merkin. Hänen mestaruutensa kuvata ihmisen anatomiaa yhdessä hänen intohimonsa visuaaliseen totuuteen tekee tästä teoksesta todistuksen Eakinsin luovasta neroudesta ja lähtökohdasta tutkia taiteen, mallin ja taiteilijan välistä suhdetta aikakaudella jatkuvana evoluutiossa. . Lyhyesti sanottuna, tämä maalaus ei ole vain teknisen kyvyn heijastus, vaan syvä keskustelu kehon kuvasta tilassa ja ajassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.