Kuvaus
Vuonna 1883 maalattu Odilon Redonin työ "visio" on kiehtova esimerkki symbolismin esteettisestä ja psykologisesta tutkimuksesta, liikkeestä, joka pyrki ilmaisemaan kuvitteellisten sisäpuolten ja maailman maailmoja. Tämä kuva, joka on osa ranskalaisen taiteilijan laajaa tuotantoa, erottuu sen unelma -ilmapiiristä ja kirjallisen symbolismin voimakkaasta vaikutuksesta sen ainutlaatuisuuden lisäksi abstraktin ja visuaalisen kaareneuksen esittämisessä.
Ensimmäisessä tarkastuksessa katsojaa on kiinni teoksen valoisuus, jota hallitsevat siniset värit ja pehmeät pinksit, jotka näyttävät virtaavan ja muuttuvan melkein eteeriseksi seokseksi. Koostumus loistaa voimakkuudella, joka, joka ei ole aineellista, ehdottaa henkisempää aluetta. Redonin paletti on ratkaisevan tärkeä tässä työssä; Käytä värinhallintaa, joka ei vain korista, vaan välittää syvän salaperäisyyden tunne. Kuvapinta on sileä, ja siveltimet käyttävät sekä tekstuurin että liikkumisen tunteen. Voit nähdä eräänlaisen gradientin, joka inspiroi meditaatiota, mikä tarkoittaa, että ympäristö ja kokeellinen sisältö ovat erottamattomia.
Yksi mielenkiintoisimmista "vision" piirteistä on sen keskittyminen symbolismiin diffuusi- ja ambivalenttien hahmojen kautta, jotka ilmenevät tästä sumuisesta taustasta. Vaikka merkkejä ei ole selvästi rajattuja, työn keskeisessä osassa vihjatut muodot näyttävät viittaavan ihmishahmojen tai ehkä yksiköiden siluetteihin ilman määriteltyä muotoa, edustaen pikemminkin käsitteellistä ajatusta kuin realistista. Tämä on ominaista Redonille, joka käsitteli usein fantasioiden ja unelmien ajatusta tutkimalla psyyken ja taiteellisen manifestaation välistä syvää suhdetta. "Vision" luvut voidaan tulkita sisäisen havainnon, toiveiden ja ideoiden ilmenemiseksi, jotka ylittävät maallisen.
Symbolismilla ladattu visuaalinen näkökohta vahvistaa tajuttoman ja itsehavainnon teemaa. Redon, joka tunnetaan usein innovatiivisesta puuhiilen käytöstä aikaisemmin luomien teoissarjojen sarjassa, sisältää myös elementtejä, jotka näyttävät muistuttavan heidän mustavalkoisista piirustuksistaan, mutta tällä kertaa muuttui värikkäksi ja ympäröiväksi kokemukseksi. Tämä kehottaa katsojaa pohtimaan tapaa, jolla ihmisen kokemusten luonne voidaan vangita ja edustaa visuaalisen kielen kautta.
Redonia pidetään surrealismin edeltäjänä, ja "visio" kiteyttää tämän vaikutuksen tuntuvalla tavalla. Teos herättää transcendenssin tunteen, työntää todellisuuden rajoja ja viittaa siihen, että maailmassa on enemmän, mitä aistimme voivat vangita. Tuotannossaan taiteilija osoitti erityistä kiinnostusta ulkopuoliseen ja henkiseen, johtavaan säieeseen, joka oli jo ollut näkyvissä uransa muissa teoksissa, kuten hänen kukkakerroksensa ja hänen psyykkisten muotokuviensa, joissa fyysiset rajat ovat hämärtyviä.
"Visio" ei siis vain vangitse visuaalinen esitys, vaan se ilmenee kutsuna tuntemattoman tutkimaan. Näin toimiessaan Redonin kyky paljastaa aiheuttavan vuoropuhelua katsojan ja syvemmän ymmärryksen välillä olemassaolosta, joka ylittää pelkän tarkkailun. Taiteilijan tarjoamat visiot ovat edelleen todistus heidän kyvystään käyttää taidetta henkilökohtaisen ja universaalin etsinnän, symbolisen symbolismin keinona lukemattomien kulttuuristen ja taiteellisten muutosten aikana.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.