Kuvaus
Claude de Grains "(Grainstack - 1891), jonka kirjoitti Impressionistisen liikkeen symbolinen Claude Monet, esitetään huomattavana esimerkkinä värin, valon ja sen tekijän karakterisoinnin tutkimisesta. Monet suorittaa tämän kankaalle esityksen yhdestä sen toistuvista teemoista: sadonkorjuu ja maaseudun elämä, mutta erityisesti suuren heinän pino -ainutlaatuisen tulkinnan kautta, että 1800 -luvun loppua kohti oli tullut synonyymi synonyymi hänen maaseutuympäristöönsä Givernyssa.
Visuaalisesti työ on rakennettu tavalla, joka tiivistää voimakkaan visuaalisen voiman jyvien kasaan, joka vie maalauksen keskipistettä. Tätä elementtiä, vaikka ilmeisesti yksinkertaista, käsitellään monimutkaisuudella, joka paljastaa Monetin hallinnan. Akku on selvästi määritelty muoto, joka sekoittuu harmonisesti ympäröivän maiseman kanssa. Koostumusta ympäröivälle ilmapiirille on ominaista melkein eteerinen sileys, joka kutsuu katsojaa pohtimaan esineen muodon lisäksi myös sen suhdetta ympäristöön, jota valaisee heikko kultainen hehku, ehkä heijastaen auringonlaskun valoa.
"Viljaakussa" käytetty värivalikoima on välttämätön sen visuaalisen iskun kannalta. Monet käyttää sarjaa kauheita sävyjä, jotka vaihtelevat keltaisen, ruskean ja ocherin välillä, jota korostavat sinisen ja vihreän kosketukset, jotka rajaavat ympäröivän maiseman. Tämä värivalinta ei vain anna sille lämpöä, vaan myös herättää luonnon rikkauden täydessä sadossa. Värit levitetään löysällä ja tarkoituksellisesti näkyvällä siveltimellä, jotain impressionismista, mikä viittaa välittömyyden ja tuoreuden tunteeseen hetken sieppauksessa.
Tämän maalauksen ilmapiiri on sekä rauhallisuus että mietiskely, koska ihmishahmoja ei ole, mikä korostaa ihmisen yhteyden maapallon kanssa maatalouden työn kautta. Tämä viittaa maaseudun elämän ja sen luontaisen suhteen vaikutukseen luonnolliseen sykliin. Tässä mielessä työtä voitaisiin pitää kunnianosoituksena maaelämälle, työn juhlaksi, jota ei suoraan opeteta, mutta joka on hienovaraisesti vihjattu edustamaan ympäristöön.
On mielenkiintoista huomata, että tämä työ on osa sarjaa, jossa Monet tutki samaa teemaa päivän erilaisissa valo- ja vaiheolosuhteissa, mikä tarkoittaa hänen pakkomielle saman aiheen esittämistä eri näkökulmista ja hetkistä. Tämä heijastus valosta ja sen vaikutuksista väriin ja muotoon voidaan nähdä taiteilijan muissa nykyaikaisissa teoksissa, kuten hänen kuuluisassa NeedUfares -sarjassaan tai Lontoon El -parlamentin muunnelmissa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "vilja -akku" on enemmän kuin pelkkä esitys maaseudun maiseman elementistä; Se on valon, värin ja ajan meditaatio, joka kapseloi Monetin impressionismin ja vision olemuksen. Monetin lähestymistapa maisemaan paljastaa paitsi hänen teknisen kykynsä, myös hänen syvän emotionaalisen yhteyden luonnonmaailmaan, kutsuen katsojaa lopettamaan ja arvostamaan jokapäiväisen elämän yksinkertaisuutta ja kauneutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.