Kuvaus
Piet Mondrianin "koostumus" Vuonna 1917 maalattu "koostumus" on pystytetty neoplastisuuden aitoksi visuaaliseksi manifestoksi, taiteelliseksi liikkeeksi, jonka Mondrian co -sarja oli ja joka määrittelee modernin taiteen estetiikkaa. Tämä maalaus ei vain heijasta sen henkilökohtaista ja teoreettista evoluutiota, vaan myös jatkuvaa hakua puhdasta abstraktiota, etsimällä tasapainoa ja harmoniaa tiukasti ortogonaalisen rakenteen kautta.
"Koostumus väri A" Mondrian näyttää yhden valkoisen takapaneelin, joka toimii kevyenä ja kevyenä tilana, jossa monimutkaiset geometriset muodot ilmenevät tarkkuudella. Värialueet, punaisella, sinisellä ja keltaisella sävyllä, jakautuvat epäsymmetrisesti, tuottaen visuaalista dynaamista, joka on vastakohta sen ruudukon jäykkyydelle, johon ne ilmoittautuvat. Tämä johtaa jatkuvaan vuoropuheluun koostumuksen ylimmän järjestyksen ja ensisijaisten värien elinvoimaisen energian välillä, mikä herättää liikkumisen tunnetta ja elinvoimaa, joka estää stabiilisuuden ajatusta.
Ensisijaisten värien valinta on tyypillisesti innovatiivinen, koska Mondrian ei vain käytä näitä värejä heidän esteettisen puhtautensa vuoksi, vaan myös uuden paradigman symboleina. Punainen voi ehdottaa energiaa ja intohimoa, sininen voi tulkita seesteisyyttä ja rauhallista, kun taas keltainen tuo kirkkauden ja ilon, joka kutsuu mietiskelyä. Nämä värit yhdessä hämärtävät tunteiden ja järjen välistä linjaa, luomalla visuaalisen kielen, joka pyrkii resonoimaan katsojan kanssa melkein henkiselle tasolle.
Mondrianin työ tässä työssä erottuu myös ihmishahmojen tai minkä tahansa figuratiivisen muodon puuttumisesta. Sen sijaan se keskittyy värilohkojen ja valkoisen tilan väliseen vuorovaikutukseen, mikä antaa katsojille visuaalisen kokemuksen ilman häiriötekijöitä. Kertomusten tai hahmojen puute maalauksessa on tarkoituksellista, koska se pyrkii vapauttamaan meidät edustavuuden siteistä ja avaamaan itsemme abstraktimpaan ja universaalimpaan tulkintaan.
Osana Mondrianin työtä "värikoostumus" ei vain paljasta hänen teknistä hallintaa linjan ja värin käytössä, vaan heijastaa myös radikaalia ajatusta taiteen roolista yhteiskunnassa. Mondrian uskoi, että taiteen tulisi ylittää jokapäiväinen todellisuus ja että näin tehdessään voisi olla yhteydessä henkiseen, mikä teki hänen työstään puhtaan viestinnän, joka voisi haastaa kaikki yksilöt heidän kulttuurisesta tai ajallisesta tilanteesta riippumatta.
Tämä teos, vaikka se on ainutlaatuinen, on rekisteröity sarjassa värikoostumuksia, jotka Mondrian kehitti koko elämänsä ajan, jossa hän tutki värin ja muodon välistä suhdetta ja sen kykyä luoda dynaaminen visuaalinen vuoropuhelu. Teos on virstanpylväs modernin taiteen kehityksessä sekä konkreettinen perintö, joka vaikuttaa edelleen nykyajan taiteellisiin käytäntöihin sekä graafiseen suunnitteluun ja arkkitehtuuriin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "koostumus väri A" on pala, joka ilmentää Mondrianin neoplastisuuden ja vision ydintä ilmaisumuotona. Teos kutsuu avaruuden ja värin kaavioinnin pohtimista, kentälle, josta yksinkertaisuudesta tulee monimutkaisuus ja jossa jokaisella värillä, jokaisella rivillä, on tarkoitus, aikomus. Kaaoksen ja tiedon ylenmääräisyyden polarisoimassa yhä monimutkaisemmassa maailmassa Mondrianin teos vahvistaa selkeyden ja järjestyksen keidan, jossa visuaalinen muutos muuttuu filosofiseksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.