Kuvaus
Maalauksessa pöydälle on aseteltu vanitasasetelma, jota lämmin valo valaisee lähes mustaa taustaa vasten. Vaaleasta puusta tehty viulu hallitsee sommitelman keskiosaa ja suuntautuu viistosti ylöspäin oikealle; sen jousi kulkee soittimen päällä ja jatkaa tätä hallitsevaa linjaa. Viritystappien takana näkyy norsunluun ja ruskean sävyinen pääkallo, ja viulun rungon alla on pino tummakantisia kirjoja, joiden sivuilla lepää valkoinen sulkakynä. Etualalla katse kiinnittyy avoimeen kultaiseen taskukelloon ja muihin vanhoihin esineisiin: tummaan lieriömäiseen muotoon, vasemmassa reunassa näkyvään heijastavaan palloon, pieneen kultaiseen koristeeseen sekä osittain näkyvään pyöreään lasiesineeseen oikeassa alakulmassa. Jokainen esine on osa hiljaista, runsasta ja tarkoin tasapainotettua näkymää.
Teos kuuluu vanitasperinteeseen, asetelmamaalauksen suuntaukseen, jossa pohditaan elämän lyhyyttä sekä omaisuuden, nautintojen ja inhimillisten saavutusten katoavaisuutta. Pieter Claesz tunnetaan laajalti 1600-luvun alankomaalaisista asetelmistaan, etenkin pelkistetyistä sommitelmista, joissa arkiset esineet saavat pohdiskelevan merkityksen. Tässä musiikki, lukeminen, kirjoittaminen, ajan mittaaminen ja ruumiillisen olemassaolon muistaminen asettuvat rinnakkain ja tuovat esiin ihmisen eri toimintoja kuolevaisuuden väistämättömyyden edessä. Kyse ei ole perinteisessä mielessä kertovasta kohtauksesta, vaan esineiden sommittelusta, joka tekee katselemisesta teoksen varsinaisen aiheen.
Kallo tuo heti esiin memento mori -motiivin: muistutuksen siitä, että jokainen elämä päättyy. Taskukello tekee kuluvasta ajasta näkyvän, kun taas viulu ja kirjat tuovat mieleen musiikin, tiedon ja älylliset harrastukset arvokkaina mutta väistämättä ohimenevinä kokemuksina. Sulka näyttää lepäävän pysähtyneessä hetkessä, ja pyöreä lasiesine tuo pöydän tumman, raskaan pinnan rinnalle haurasta hohdetta. Vanitas-tulkinta syntyy juuri tästä jännitteestä: esineet houkuttelevat materiaalillaan, käyttötarkoituksellaan ja hienostuneisuudellaan, mutta kallo ja kello asettavat ne katoavaisuuden merkin alle.
Sommitelma rakentuu lävistäjien, ympyröiden ja päällekkäisten pintojen rytmistä. Viulun lävistäjä johdattaa katseen etualalta kallolle ja muodostaa reitin, joka yhdistää taiteellisen nautinnon kuolevaisuuden tiedostamiseen. Kellon, vasemmanpuoleisen pallon ja lasiesineen ympyrämuodot ovat vastakkain jousen, sulan ja soittimen pitkänomaisten linjojen kanssa. Valo keskittyy puupintaan, sivuille, kullattuun metalliin ja luuhun, jolloin tekstuurit erottuvat vähitellen hämärästä. Ruskeat, okrat, mustat ja harmahtavan valkoiset sävyt muodostavat hillityn paletin; heijastukset toimivat pieninä visuaalisina jännitepisteinä ja estävät tummaa taustaa muuttumasta tasaväriseksi.
Teoksessa Vanitas viulun ja lasipallon kanssa, Pieter Claesz yhdistyy hillityn paletin, suunnatun valon, maanläheisten sävyjen ja arkisten esineiden pintojen tarkkaan kuvaamiseen perustuvaan perinteeseen. Maalaus muuttaa nämä aineelliset ominaisuudet visuaaliseksi mietiskelyksi: viulun puu, kellon kiilto, sivujen pehmeys ja lasin läpinäkyvyys tekevät maailman viehätyksestä käsinkosketeltavan, kun taas pääkallo tuo esiin sen peruuttamattoman rajan. Kannattaa tarkkailla, kuinka jousi ohjaa katseen pääkalloon ja kuinka kello palauttaa saman pohdinnan etualalle. Niiden välissä pöydästä tulee hiljainen katoavaisuuden näyttämö.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.