Kuvaus
Henry Lerollen Henry -urut -maalaus on vaikuttava teos, joka vangitsee musiikin ja uskonnon olemuksen yhdessä kankaalla. Tämä mestariteos on alkuperäinen koko 237 x 363 cm, se on yksi suurimmista ja yksityiskohtaisimmista taiteilijan luomista.
LeRollen taiteelliselle tyylille on ominaista hänen keskittyminen valoon ja varjoon, ja tämä näkyy selvästi hostatars -urkuissa. Valo tulee kirkon ikkunoiden läpi ja suodattaa lasimaalauksen läpi, mikä luo maagisen vaikutuksen tapahtumapaikalle. Lisäksi maalauksen koostumus on vaikuttava, kun organistin ja sen instrumentin keskushahmo on kuvan keskellä, jota ympäröivät kuoroiset ja muut muusikot.
Värillä on myös tärkeä rooli tässä taideteoksessa. Kevyen kontrastin lämpimät ja kultaiset sävyt hahmojen vaatteiden tummimpien sävyjen ja kirkon arkkitehtonisten yksityiskohtien kanssa. Tuloksena on elinvoimainen ja elämäkuva, joka vangitsee musiikin tunteen ja intohimon.
Organ Hasarsalin historia on kiehtovaa. Lerolle itse tilasi hänet koristamaan taloaan, mutta sen jälkeen kun hän oli näytteillä Pariisin yleisessä näyttelyssä vuonna 1889, hänestä tuli erittäin suosittu ja ihailtu työ. Luxemburgin museo osti sen jopa vuonna 1890, mikä osoittaa sen merkityksen taidemaailmassa.
Menestyksestään huolimatta tästä maalauksesta on vähän tunnettuja näkökohtia. Esimerkiksi tiedetään, että Lerolle käytti todellisia malleja hahmojen luomiseen työhön, mutta ei tiedetä kuka he olivat tarkalleen. Lisäksi jotkut kriitikot ovat ehdottaneet, että kuva heijastaa Lerollen sisäistä taistelua hänen rakkautensa musiikin ja uskonnollisen omistautumisen välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että urut Hasarsal on vaikuttava taideteos, joka yhdistää musiikin, uskonnon ja visuaalisen kauneuden yhdellä kuvalla. Hänen taiteellinen tyylinsä, sävellyksensä, värinsä ja historiansa tekevät siitä yhden Henry Lerollen ja yleensä taidemaailman tärkeimmistä ja kiehtovimmista teoksista.