Kuvaus
Taiteen alalla Kazimir Malevichin, ylimmän liikkeen avainhenkilö, jonka ideat mullistivat taiteen käsityksen 1900 -luvun alussa. Yksi hänen post-sumaattisista teoksistaan, "tyttö" (1932), on monimutkaisuus ja visuaalinen vauraus, joka ansaitsee pidätetyn havainnon ja kontekstuaalisen analyysin.
"Tyttö - 1932" avautuu osoituksena Malevichin paluun kohtalaiseen figurativismiin, kun se on upotettu absoluuttiseen geometriseen abstraktioon kuuluisan "mustan aukion" kanssa. Tässä maalauksessa on käännös tunnistettavissa oleviin muodoihin, mutta hylkäämättä kypsän tyylin yksinkertaisuutta ja minimalismia.
"Tyttö" -koostumus osoittaa tyyliteltyä naishahmoa, joka edustaa seisovaa, jonka linjat ja muodot kantavat erehtymättömän Malevich -tuotemerkin. Luku, vaikkakin selvästi määritelty, näyttää olevan irronnut mistä tahansa alueellisesta tai narratiivisesta tilanteesta, mikä vahvistaa ajaton ja abstraktion tunne. Sen jäykät ääriviivat ja kuva -kohtelun tasangot herättävät kuvakkeen tunteen, metafyysisen hahmon, joka ylittää konkreettisen todellisuuden.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Malevich käyttää kiinteitä ja eläviä sävyjä: kasvon hehkuva valkoinen ja tytön kädet ovat ristiriidassa ylemmän vaatteen ja tumman hatun voimakkaan oranssin kanssa. Tämä kromaattinen käsittely korostaa lukua tasaista ja yksiväristä taustaa vasten, mikä parantaa kuvion suspension ja eristyksen tunnetta. Maalauksesta puuttuu perinteinen alueellinen syvyys, joka korostaa kaksi ulottuvuutta ja muistuttaa ortodoksisen uskonnollisen ikonografian, joka on toistuva inspiraation lähde Malevichille.
Malevichin tekniikka tässä työssä on karu, mutta tehokas. Käytä harjaa tasaisesti etsimättä tekstuuria, mikä vahvistaa sileän ja kiillotetun pinnan vaikutelmaa, melkein ikään kuin se olisi pikemminkin teollisuussuunnittelukappale kuin perinteinen maalaus.
On välttämätöntä harkita "tyttö - 1932" Malevichin radan yhteydessä. Venäjän vallankumouksen jälkeisinä vuosina Malevichin oli mukautettava taiteellista käytäntöään Neuvostoliiton muuttuviin ja usein rajoittaviin poliittisiin ja taiteellisiin olosuhteisiin. Tämä teos on osa ajanjaksoa, jolloin taiteilija, joka kohtaa valtion sorto ja sensuuri, alkoi olla yhteydessä figuratiivisiin esityksiin, vaikka säilyttäen visuaalisen kielen, joka on syvästi juurtunut hänen supremaattisiin innovaatioihinsa.
"Tyttö - 1932" liittyy myös saman aikakauden Malevichin muihin teoksiin, joissa havaitaan jännitys puhtaan abstraktion ja kuvion välillä. Teokset, kuten "Talonpoika kuutioilla" ja "Vehnän valettu", paljastavat samanlaisen hahmojen käsittelyn, geometrisesti yksinkertaistetut muodot, jotka näyttävät suspendoituneen ajassa ja tilassa, kaukana fyysisestä todellisuudesta ja sijaitsevat metafyysisessä maailmassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Kazimir Malevichin "Girl - 1932" esitetään raittiina ja voimakkaana lähentymisen ilmentymisenä muodon ja abstraktion välillä. Teos kapseloi ilmeisen yksinkertaisuudessaan taiteilijan innovatiivisen kyvyn muuttaa ja tulkita ihmishahmoa abstraktin prisman kautta, mikä johtaa kuvaan niin järkyttäväksi kuin arvoituksellinen. Perusteellinen hoito, muoto ja sävellys osoittavat Malevichin mestaruuden teosten luomisessa, jotka uhmaavat ja rikastuttavat käsitystämme taiteesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.