Tutkimuksessa - 1896


Koko (cm): 55x85
Hinta:
Myyntihinta£216 GBP

Kuvaus

Anders Zornin vuonna 1896 toteutettu maalaus "tutkimuksessa" on teos, joka kapseloi ruotsalaisen taiteilijan teknisen hallinnan lisäksi myös hänen läheisen näkemyksensä luovasta prosessista. Tässä maalauksessa Zorn kuvaa työtilaa, jossa luonnollisella valolla on johtava rooli, sujuvasti ja tarkasti valaisevat kohtauksen muodostavat eri elementit. Tutkimuksesta tulee taiteellisen elämän mikrokosmos, jossa intiimi ja henkilökohtainen ympäristö vahvistaa Luojan ja hänen työnsä välistä yhteyttä.

Maalauksen koostumus on merkittävä sen alueelliselle organisaatiolle. Keskustassa alastoman naisen luku, joka näyttää poseeraavan, on tyylikkäässä vastakohtana ympäristölle. Naisten kehon mallintaminen on mestarillinen, ja valot käyttävät sitä luontaisen syvyyden ja aistillisuuden. Zorn osoittaa taitonsa ihmisen anatomian hallinnassa, vangitsemalla olemisen olemuksen joutumatta triviaalisuuteen. Naishahmo on päähenkilö, mutta se ei ole yksin; Ympäristö kertoo myös tarinan. Taiteellisen luomisen työkalut, kuten harjat ja kuormalavat, ovat saatavana melkein sakramenttijärjestyksellä, korostaen taiteilijan työhönsä omistamista.

Värillä on tärkeä rooli tässä työssä. Käyttämällä palettia, joka yhdistää lämpimät ja kylmät sävyt, Zorn saavuttaa tasapainon, joka vahvistaa tutkimuksen ilmapiiriä. Värin käyttö on ominaista sen tyylille, mikä heijastaa impressionistisen koulun vaikutusta, joka on erittäin läsnä tavalla, jolla se vangitsee valon ja heijastaa sitä pinnoille. Mallin ihon kauheat sävyt ovat vastakkaisia ​​tutkimuksen tummimpien ja jäsennellyimpien värien kanssa, jolloin luomalla visuaalinen vuoropuhelu, joka ohjaa katsojan katseen työn läpi.

Naisen hahmon osalta hänen katseensa ja asennonsa välittävät melkein introspektiivisen rauhallisuuden, mikä viittaa mallin ja taiteilijan väliseen yhteyteen, joka ylittää pelkän esityksen. Tämän muotokuvan kautta Zorn onnistuu kommunikoimaan luomisen tekoa läheisyyden tanssina, jossa maalari ja hänen museonsa esiintyvät rinnakkain yksityisessä ja jaetussa hetkessä.

Anders Zorn, joka tunnetaan kyvystään vangita aiheidensa ydin, sekä muotokuvissa että arjen kohtauksissa, seisoo a mestari Muotokuvasta ja ihmishahmo. Hänen lähestymistapansa aikansa taiteen akateemisten kaanonien pakenemiseen antoi hänelle mahdollisuuden luoda ainutlaatuinen tyyli, joka ilmeni jatkuvan valon, muodon ja tekstuurin tutkinnan kautta. "Tutkimuksessa" se on hienovarainen esitys hänen kykynsä, joka kehottaa katsojaa pohtimaan paitsi ihmishahmon kauneutta, myös itse taiteellista prosessia.

Kun pohdimme tätä työtä, on väistämätöntä muistaa muita Zorn -luomuksia, jotka tutkivat myös taiteilijan ja hänen mallinsa välistä suhdetta. Sen kyky yhdistää hahmo ja ympäristö erottuu kappaleista, kuten "nuori uimari" tai "alaston", missä luomisolmu on aina keskusakseli. Työ "tutkimuksessa" voidaan siksi nähdä sen etenemissuunnan täydellisenä sulkeutumisena, jossa maalaustoiminta tulee elämän, kevyen ja ihmisen yhteyden juhlaksi.

Lyhyesti sanottuna "tutkimuksessa" on enemmän kuin staattinen esitys; Se on kutsu selvittää kuvan ja kontekstin välisen vuorovaikutuksen syvyyttä, olemusta, joka määrittelee Anders Zornin ja sen perintönsä taidemaailmassa. Jokaisen aivohalvauksen kanssa tämä mestari Ruotsi muistuttaa meitä siitä, että taiteellinen luominen on viime kädessä iankaikkinen vuoropuhelu taiteilijan, hänen museon ja niiden yhdistäneen tilan välillä.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu