Kuvaus
Maalaus esittää tupakoitsijan, joka on muuntunut tasojen, ääriviivojen ja värikatkelmien arkkitehtuuriksi. Pystysuuntainen sommitelma rakentuu vaaleansinisestä ja tummansinisestä keskusrakenteesta, jonka poikki kulkevat kulmikkaat kaistaleet avautuvat sivuille. Suuret vihreät alueet laskeutuvat viistosti yläosasta, ja mustat sekä viininpunaiset massat erottavat värikentät toisistaan. Yläosassa erottuu ympyrä, jonka reuna rajautuu osittain kuvan reunaan; alempana näkyy renkaita, pieniä ympyröitä sekä oransseja, terrakotanvärisiä, okranvärisiä, punaisia ja kermanvärisiä tasoja. Alaosaan sulautuva pitkänomainen vihreä muoto tuo tähän geometristen osien yhdistelmään orgaanisen vivahteen.
Teoksen nimi liittää sen tupakoitsijan hahmoon, mutta kohtaus ei ole toteutettu naturalistisena muotokuvana eikä anekdoottimaisena kertomuksena. Hahmo on rakennettu uudelleen tiivistetyistä visuaalisista merkeistä, joten sen identiteetti hahmottuu muotojen välisten suhteiden kautta. Tämä ilmaisutapa kuuluu kubismin piiriin. Kubismi on liike, joka pilkkoo kehot ja esineet ja esittää ne samanaikaisina tasoina. Synteettisessä kubismissa yksityiskohtaisen kuvauksen korvaavat pelkistetyt muodot, värikontrastit ja osittaiset viittaukset. Näin Tupakoitsija muuttaa tunnistettavan hahmon aktiiviseksi visuaaliseksi rakenteeksi, joka muistuttaa enemmän rakennelmaa kuin yhdestä näkökulmasta havaittua kohtausta.
Ympyrät ja renkaat tuovat sommitteluun kaarevaa rytmiä, joka asettuu vastakkain kulmien ja suorien kaistaleiden hallitsevuuden kanssa. Ne toimivat sommittelullisina merkkeinä, jotka rikkovat pintojen jäykkyyttä ja pitävät katseen liikkeessä teoksen keskiosassa. Vihreiden ja sinisten pintojen, oranssien ja terrakotanväristen osien sekä mustien alueiden välinen kontrasti voimistaa vaikutelmaa yhteen kootuista osista. Muodot eivät esiinny erillisinä: ne limittyvät, leikkautuvat toisiinsa ja kietoutuvat yhteen, ikään kuin jokainen katkelma säilyttäisi osan tupakoitsijan identiteetistä. Aihe tunnistetaankin pikemminkin siitä, miten sommittelu kokoaa hajanaiset vihjeet monimutkaiseksi kokonaisuudeksi, kuin jostakin yksittäisestä tunnusmerkistä.
Muodollisesti teoksen jännite keskittyy pystyakselille ja keskialueelle, jossa diagonaalit, pyöreät ääriviivat ja erikokoiset pinnat kohtaavat. Suuret vihreät alueet vakauttavat ylä- ja sivureunoja, kun taas oranssit ja kermanväriset osat ohjaavat katseen alaosaan. Musta toimii erottavana verkkona: se rajaa osat, syventää taustaa ja antaa väreille lähes kosketeltavan läsnäolon. Katkonaiset linjat ja kaaret vuorottelevat ja luovat dynaamisen visuaalisen rytmin ilman, että liikettä tarvitsee kuvata kirjaimellisesti. Syvyys syntyy päällekkäisyydestä ja kontrastista, ei perinteisestä perspektiivistä; tila toimii voimakenttänä, jossa kukin pinta muuttaa muiden tulkintaa.
Juan Grisin tässä teoksessa kubistinen ilmaisukieli ilmenee geometrisessa sommittelussa, muotojen pelkistämisessä ja aiheen vihjaamisessa sirpaleisilla merkeillä luonnonmukaisen kuvauksen sijaan. Taiteilija näyttäytyy värin, viivan ja rakenteen suhteiden rakentajana: tupakoitsija ei ole enää pelkästään hahmo, vaan tasojen kokonaisuus, jonka katsoja kokoaa mielessään. Kannattaa huomata, kuinka ympyrät pehmentävät lävistäjien ankaruutta ja kuinka lämpimät värit nousevat vihreiden, sinisten ja mustien sävyjen lomasta pitäen pinnan elävänä. Maalauksen ydin on tässä tasapainossa: esittävä identiteetti säilyy piilevänä samalla, kun sommittelu vaatii huomiota itsenäisenä abstraktina arkkitehtuurina.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.