Kuvaus
John Singleton Copleyn, vuonna 1782 luotu teos "kunnianosoituksen raha", on pystytetty kiehtovana esimerkkinä amerikkalaisen maalarin kertomuksen hallitsemisesta uskonnollisen taiteen risteyksessä ja humanistisessa muotokuvassa. Tässä maalauksessa Copley upottaa itsensä Uuden testamentin jaksoon, jossa Kristuksen kohtaavat veronkeruijat, anekdootit, joilla ei vain ole syviä teologisia konnotaatioita, mutta myös vahvasti resonoi aikansa sosiaalisiin ja poliittisiin huolenaiheisiin.
Visuaalisesti koostumukselle on ominaista kuvioiden dynaaminen järjestely. Keskustassa Jeesuksella on hallitseva asema paitsi koonsa vuoksi, mikä puolestaan on alueellinen strategia, joka vahvistaa hänen auktoriteettiaan kertomuksessa, vaan hänen rauhallisen asemansa suhteen, joka säteilee luottamusta ja viisautta. Hänen ilmeensä on hiljaista mietiskelyä, joka on ristiriidassa muiden hänen ympärillään olevien hahmojen näkyvän ahdistuksen kanssa. Vasemmalla puolella veronkeräilijät osoittavat hälytyksen ja vaativat ilmaa, korostaen lain ja moraalin välistä ristiriitaa, mikä on toistuva kysymys Copleyn työssä.
Värien hallinta on erityisen merkittävä. Copley käyttää rikas ja monipuolinen paletti, joka sekoittaa lämpimiä ja kylmiä sävyjä korostaakseen hahmojen kolmen dimensioisuuden. Kristuksen vaatteet tummissa ja syvissä sävyinä ovat merkittävän kontrastin keräilijöiden kirkkaimpien ja monipuolisimpien värejen kanssa korostaen eroa keskushallinnon hahmon ja aineellisen mielenkiinnon kohteena olevien hahmojen välillä. Valaistuksella on tärkeä rooli työssä, koska valo näyttää johtuvan Jeesuksesta, projisoivan halogeenia, joka on ristiriidassa keräilijöitä ympäröivän varjon kanssa, mikä symboloi moraalista valaistusta ahneutta vastaan.
Lukujen välinen suhde on yhtä mielenkiintoinen. Oikealla puolella ihminen pitää hopeakolikon levottomuudesta, mikä lisää dramaattisen elementin kohtauksen kontekstiin. Tämä luku antaa tunteen välittömyydestä ja jännityksestä, ikään kuin katsoja olisi todistamassa merkittävää vastakkainasettelua. Vaatteiden yksityiskohtien, hahmojen käsien ja ilmaisun herkku osoittaa Coleyn kyvyn kaapata kunkin yksilön psykologia, kääntämällä kohtauksen tarinaan paitsi visuaaliseksi, myös syvästi inhimilliseksi.
Tyylin suhteen "kunnianosoituksen raha" on teos, joka heijastaa siirtymistä uusklassismista romantiikkaan 1800 -luvun taiteessa. Coley, a mestari Muotokuvasta ja visuaalisesta kertomuksesta hän siirtyi pois akateemisista yleissopimuksista, mieluummin edustamaan aiheidensa tunteita ja realistista luonnetta. Hänen tyylinsä, johon vaikuttavat eurooppalaisen taiteen ja amerikkalaisen perinteen, on ominaista tiukasti yksityiskohtainen ja huomio ihmisen kokemuksiin, näkökohtiin, joita tässä työssä arvostetaan voimakkaasti.
Erityisesti tämä maalaus liittyy Copleyn koko uransa ajan raamatullisiin teoksiin, mutta on huomattava paitsi hänen teemansa, myös hänen kykynsä resonointiin eettisten ja moraalisten ongelmien vuoksi, jotka ylittävät ajan ja ajan ja ajan ja ajan ja ajan ja ajan ylittämisen ja ajan ja ajan ja ajan ylittämisen ja ajan ja ajan ja sen vuoksi paikka. Tällä tavoin "kunnianosoituksen raha" ei ole vain visuaalinen tarina evankelisesta kohdasta, vaan myös heijastus oikeudenmukaisuudesta, rehellisyydestä ja jännitteistä velvollisuuden ja halun välillä, jotka niin hyvin ilmaisevat nykyään merkitykselliset yleismaailmalliset ihmisen kamppailut.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kunnianosoitusraha" on työ, joka ilmentää teknisen hallinnan ja Coleyn syvää huolta ihmisen tilasta. Koostumuksensa, värien käytön ja hahmojen ilmaisun avulla taiteilija pyrkii paitsi kertomaan tarinan, myös kutsumaan katsojan meditaatioon auktoriteetin ja moraalin luonteesta, jotka ovat edelleen merkityksellisiä nykyisessä. Siten maalaus ei ole vain todistuksena Coleyn kyvyistä, vaan myös ihmisen kokemuksen määrittelemien monimutkaisuuksien peilinä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.