Kuvaus
Vuonna 1870 luotu Camille Pissarron "tietä" on teos, joka kapseloi impressionismin olemuksen, taiteellisen liikkeen, jonka Pissarro itse auttoi määrittelemään huipunsa aikana. Tässä kappaleessa taiteilijan taito havaitaan valon ja värin esityksessä, samoin kuin hänen huolellista huomiota maaseudun maisemaan, ominaisuuksiin, jotka tekevät hänestä impressionistisen tyylin edelläkävijän.
Teoksen koostumus on merkitty näkökulmalla, joka ohjaa katsojan katseen etäisyyden kadonneen polun suuntaan. Tätä käämitysreittiä reunustavat puut, jotka nousevat runsaasti molemmilta puolilta, niiden korkeat ja hoikkaat muodot luovat kohtauksen ympäröivän luonnollisen kehyksen. Linjan ja koostumuksen rakenteen käyttö edistävät syvyyden tunnetta ja kutsuen katsojaa seuraamaan polkua kohti horisonttia, joka, vaikkakin määräämättömänä, ehdottaa matkaa ja yhteyttä luontoon.
Pissarro käyttää palettia, jolle on ominaista kauheita ja vihreitä sävyjä, jotka on infusoitu lämpimämmillä keltaisilla ja appelsiinien vivahteilla, jotka herättävät auringonvalon suodattavan lehdet. Tämä värivalinta ei vain heijasta maiseman elinvoimaa ja elävää ilmapiiriä, vaan korostaa myös valon vaikutusta luonnollisiin elementteihin, toistuvaan teemaan impressionistisessa teoksessa. Lisäksi Pissarron käyttämä löysä ja dynaaminen siveltimet tarjoavat välittömän ja tuoreuden tunteen, ikään kuin hetki vangitaan hetkessä, mikä herättää itse valon lyhytaikaisen luonteen.
Ihmisen hahmon suhteen "tapa" esittelee selkeästi määriteltyjen hahmojen puuttumisen, mikä antaa maisemaa miehittää visuaalisen kokemuksen etuala. Jotkut pienet, melkein merkityksettömät siluettit verrattuna luonnollisen ympäristön majesteettiin voidaan kuitenkin vilkaista. Tämä hallitsevien hahmojen puuttuminen voitaisiin tulkita kommenttina ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta, mikä viittaa siihen, että olemme osa suurempaa kokonaisuutta ja että läsnäolomme on usein hienovarainen ja lyhytaikainen.
Pissarro, joka on nykyaikainen muiden suurten impressionistien, kuten Claude Monet ja Alfred Sisley, jakaa heidän kanssaan ennakkoluulon jokapäiväisen elämän ja maisemien sieppaamiseksi. Hänen tyylinsä erottuvat kuitenkin tunteellisesta emotionaalisesta yhteydestä maaseutuympäristöön, tutkimalla usein maataloutta ja talonpojan maailmoja, jotka olivat hänelle erityisen merkityksellisiä, ottaen huomioon hänen oman perheen taustan.
"Tie" tarjoaa myös katseen 1800 -luvun lopun Pariisiin, voimakkaiden sosioekonomisten muutosten ajanjaksoon, jotka muuttivat luonnonmaiseman kaupunkiksi. Työ keskittymällä maaseutupolulle korostaa luonnon kauneutta ja rauhallisuutta sellaisena kuin se oli ennen teollistumista, lisäämällä melankoliaa kerroksen visuaaliseen kokemukseen. Tämä historiallinen konteksti on merkityksellinen, jotta ymmärretään impressionismin vaikutukset maiseman käsitykseen, vaan myös tuolloin taiteilijoiden syvimpaan filosofiaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Way - 1870" on mestarillinen teos, joka ei vain kapseloi impressionismin tekniikkaa ja filosofiaa, vaan myös paljastaa taiteen, luonnon ja päivittäisen elämän välisen luontaisen yhteyden. Pissarron kyky kaapata valoa, väriä ja tunteita näennäisesti yksinkertaisen, mutta syvästi resonanssikoostumuksen kautta on ajaton esimerkki taiteen kyvystä heijastaa ihmisen ja luonnollista kokemusta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.