Kuvaus
Vladimir Tatlin, yksi venäläisen konstruktivismin resonanoivimmista nimistä, tarjoaa meille "Tatlin 2 - 1914" helpotuksen "ylevää näytettä sen taiteellisesta innovaatiosta ja haasteesta vakiintuneille yleissopimuksille. Tatlin, joka alun perin muodostui maalariksi, tunsi pian olevan enemmän houkuttelevampaa kolmen dimensionaalista potentiaalia, mikä oli ilmeistä hänen myöhemmissä teoksissaan, jotka sulauttavat muovitaiteen ja arkkitehtuuria. Kyseinen työ, "Tatlin Relief 2", paljastetaan paitsi yksinkertaisena kuvana, myös kolmen ulottuvuuden ja monimutkaisena rakenteena, joka vahvistaa taiteilijan taitot materiaalien käytössä ja rikkaiden ja dynaamisten tekstuurien luomisessa.
Kun tarkkailemalla "Tatlin 2 - 1914" -koostumusta ", on heti ymmärtää, että meillä on ei -figuratiivista koostumusta, jossa geometrisilla elementeillä ja teollisuusmateriaaleilla on ratkaiseva rooli. Muotojen ja materiaalien sijoittaminen muistuttaa meitä väistämättä koneista ja teollisuuskaudesta, jolloin Tatlin lähti etsimään inspiraatiota. Hän etääntyi puhtaasti kuvallisista taiteen ratkaisuista ja aloitti puun, metallin ja muiden päivittäisten materiaalien käytön veistoksissaan antaen tietä uudelle taiteen määritelmään ja hänen tehtäväänsä yhteiskunnassa.
Tälle helpotukselle on ominaista suunnitelmien leikkaus ja eri tekstuurien käyttö. Tatlin käyttää kaarevia ja suoria elementtejä, jotka näyttävät nousevan ja menevän takaisin pinnalta, luomalla visuaalisen valon ja varjojen pelin, joka antaa teokselle tietyn elinvoiman. Kunkin kappaleen sijoittaminen näyttää olevan laskettu huolellisesti tasapainon ja orgaanisen suhteen ylläpitämiseksi kunkin komponentin välillä. Tuloksena on kokoonpano, joka siirtyy pois perinteisistä esityksistä ja pohtii äänenvoimakkuutta ja tilaa koostumuksen olennaisina osina.
"Tatlin Relief 2 - 1914" -väri pysyy suhteellisen raittiina ja sitä hallitsevat maapallon sävyt ja ruosteiset metallit, paletti, joka vahvistaa assosiaatiota teollisuuteen ja tekniseen. Tällä kromaattisella alueella ei pyritä häiritsemään, vaan korostamaan työn muodollista ja rakenteellista harmoniaa. Näiden värien valinta korostaa lisäksi materiaalia sinänsä, sen tekstuuria ja raakaa kauneutta, jolloin teosta voidaan arvostaa sekä sen muodosta että materiaalisesta sisällöstä.
On huomattava, että tässä kappaleessa ei ole ihmishahmoja tai merkkejä. Se on täysin abstrakti työ, joka keskittyy muotojen ja määrien yhdistelmään, jonka tarkoituksena on tutkia materiaalien mahdollisuuksia ja niiden vuorovaikutusta avaruudessa. Tämä ihmishahmon puuttuminen on merkittävä, mikä osoittaa radikaalin käännöksen Tatlinin taiteessa ja tauon jäljittelemisen ja esityksen kuvallisella perinteellä.
Tatlin yritti tämänkaltaisten töiden kanssa mennä pelkän esteettisen luomisen ulkopuolelle; Ehdotin uutta tapaa ymmärtää taidetta, jossa funktio ja muoto ovat läheisesti yhteydessä toisiinsa. Tämä ajatus olisi olennainen konstruktivismin kehittämisessä, liikkeessä, joka ei vain puolustanut uutta taiteellista estetiikkaa, vaan myös taiteen uudelleenmuokkaamista syntyvässä Neuvostoliiton yhteiskunnassa, pyrkiessä soveltamaan tehokkuuden ja toiminnallisuuden periaatteita kuvataiteelle.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Tatlin Relief 2 - 1914" ei ole vain upotusta konstruktivistiseen visuaaliseen kieleen, vaan myös Vladimir Tatlinin periaatteiden julistamista. Se on todistus taiteilijan kyvystä, joka uskalsi rikkoa esteitä ja suunnitella taiteen rooli nykyaikana. Tatlin kutsuu meitä ajattelemaan taiteellisten esineiden toimintaa uudelleen ehdottaen taiteen sisäistä integraatiota jokapäiväisen elämän ja teollisuuden kaikilla osa -alueilla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.