Kuvaus
Edgar Degas, yksi niistä mestarit Impressionismin näkyvämpi tarjoaa työssään "tanssikurssilla" (1871) kiehtovan Pariisin elämän ampumisen tanssin esittämisen kautta. Tämä kangas, joka vangitsee hetken balettikurssissa, on todistus Degasin kyvystä yhdistää ihmisen liikkeen yksityiskohtainen tutkimus monimutkaiseen ja tasapainoiseen koostumukseen.
"Tanssikurssissa" kohtaus tapahtuu valaistuneessa tanssitutkimuksessa, jossa ryhmä tanssijoita valmistautuu harjoitteluun. Degasin valitsema näkökulma on huomattava: katsoja on asetettu näkökulmaan, joka sallii laajan näkemyksen avaruudesta, osoittaen kohti opettajan keskushahmoa, joka on pystytetty auktoriteettilla. Opettaja, jolla on vakaa asemansa ja huomaavainen ilme, ohjaa nuoria tanssijoita, jotka ovat hänen harjoituksensa eri vaiheissa. Tämä opettajan ja hänen oppilaidensa välinen visuaalinen hierarkia ei vain perusta johtajuutta, vaan heijastaa myös tanssitaiteen opetuksen ja oppimisen dynamiikkaa.
Degasin käyttämä värivalikoima on hieno ja herkkä, pääosin lämpimät ja pehmeät sävyt, jotka luovat viihtyisän ja samalla introspektiivisen ilmakehän. Rose- ja beige -vivahteet yhdistyvät tummempiin varjoihin, jotka antavat kohtauksen syvyyden ja korostavat tanssijoiden liikettä. Se, mikä todella erottaa tämän työn, on tapa, jolla vangitset ihmishahmojen liikkeen ja armon. Tanssijoiden hallussaan, usein jännityksen ja keskittymisen tilassa, tutkitaan melkein akateemisen kurinalaisuuden kanssa, mikä osoittaa taiteilijan syvän havainnon hänen malleihinsa toiminnassa.
Degas osoitti erityistä kiinnostusta ihmishahmon tutkimukseen, joka heijastuu hänen lukuisissa tanssijoiden teoksissa. Tyypillisen tyylinsä kautta, joka yhdistää impressionismin elementit yksityiskohtaiseen huomiointiin, se onnistuu edustamaan liikkeen väliaikaisuutta melkein staattisessa koostumuksessa, korostaen siten baletin taiteen ja tutkimuksen laajuuden välistä jännitystä. DeGas -koostumusvaalit, kuten hahmojen luovuttaminen ja negatiivisen tilan käytön, edistävät työhön välittömän ja realismin tunnetta, impressionistisen lähestymistavan ominaisuuksia, jotka tutkivat kaupunkielämän nykyaikaisia olosuhteita.
Mielenkiintoinen osa "tanssikurssia" on naisten esitys tilanteessa, joka ensi silmäyksellä juhlii armoa ja kauneutta, mutta se viittaa myös syvemmälle analyysiin tiukkaa kurinalaisuutta ja uhrausta, jota se merkitsee tanssin käytäntöä. Degas, kuten monissa hänen teoksissaan, ei idealisoi tanssijoita; Hän esittelee heidät heidän päivittäisessä työssään tutkimalla taiteen ja vaivan välistä risteystä. Tämä kaksitahoisuus toistaa Degasin elämän, johon usein vaikutti balettimaailmaan tunteva kiehtovuus.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "tanssikurssi" ei ole vain tanssin esitys; Se on kunnianosoitus tanssijoiden omistautumiselle ja kovalle työlle sekä Degasin teknisen hallinnan heijastamiselle. Teos kutsuu katsojaa pohtimaan liikkeen kauneutta, vaan myös kurinalaisuutta ja sitoutumista, jotka piiloutuvat kunkin esityksen taakse. Tämä moniulotteinen lähestymistapa naishahmoon ja sen taiteelliseen miehitykseen resonoi koko Degasin uran ajan, mikä vahvistaa sen perintöä yhtenä modernin taiteen merkittävimmistä keksijöistä. Maalaus on edelleen referenssipisteenä esteettisen lisäksi myös sen kyvyn kuulustella tarkkailijan ja havaittujen dynamiikan tanssin taiteen yhteydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.