Kuvaus
Kazimir Malevich, yksi modernin taiteen pilareista, on läsnä venäläisessä ja edeltäjän avant -garde -sarjassa, tarjoaa meille "talossa seinällä" (1911) ikkunan sen taiteelliseen siirtymiseen, sijoittamalla kyseiseen interstitiumin väliseen symbolismin ja väliseen väliseen välillä. kubismi. Tämä maalaus kapseloi myrskyisän aikakauden hengen, missä taiteilijoiden keskuudessa kokeilu ja perinteiden repeämä olivat normi.
"House On the Wall" on tärkeässä hetkessä Malevichin työssä, jossa hänen kuvallinen lähestymistapansa alkaa heijastaa yksinkertaistamisen ja abstraktion periaatteita, jotka myöhemmin määrittelevät hänen uransa. Teoksen koostumus on tunnistettavan yhdistelmä, mutta tyylitelty melkein abstraktion pisteeseen. Maallisten sävyjen seinämään ankkuroitu talo on esitetty geometrisella vääristymällä, joka viittaa kubistiseen vaikutukseen. Malevich ei yritä kuvata realistista ympäristöä, vaan avaruuden ja arkkitehtuurin käsitteellinen tulkinta.
Värin suhteen Malevich käyttää lämpimiä sävyjä ja maata paletti, jolla on oger, ruskea ja punertava. Nämä värit yhdistyvät ja vierekkäin siten, että seinä näyttää melkein itse maan orgaanisesta laajennuksesta, kun taas taivaan sininen toimii kylmänä kontrastina, joka tuo syvyyden lavalle. Tämä värin käyttö ei vain määrittele maalin rakennetta, vaan luo myös voimakkaan ilmakehän havainnon, joka herättää työn yli nousevan hiljaisuuden ja melankolian tunteen.
Kiehtova yksityiskohta "talosta seinällä" on ihmishahmojen puuttuminen. Tämä tyhjä ihmisen läsnäolosta vahvistaa arkkitehtiympäristön ja maiseman autonomiaa. Malevich kutsuu meitä pohtimaan olemassaolon aineellisuutta ilman ihmisen puuttumista, ikään kuin rakenteet olisivat todellisia päähenkilöitä ja niiden vuorovaikutusta avaruuden kanssa ja valaisevat visuaalisen kertomuksen ydin.
Historiallisesti tämä työ on osa prosessia, jossa Malevich yritti sovittaa ranskalaisen kubismin vaikutukset omalla ainutlaatuisella visuaalisella kielellä, joka myöhemmin huipentuu suprematismin kehitykseen. "House on The Wall" jakaa tietyt ominaisuudet nykyaikaisten teoksiensa, kuten Pablo Picasso tai Georges Braque, kanssa, mutta se erottuu hänen erityisestä lähestymistavastaan avaruuteen ja muotoon, joka on vähemmän pirstoutunut ja lyyrisempi verrattuna.
Teos ilmaisee myös futurismin elementtejä, liikettä, jota Malevich oli lyhyesti tutkinut. Kulmaviivat ja talon sisältävä dynaamisuus voidaan lukea arkkitehtuurin ja tekniikan futuristisen kiehtomisen kaukaisena kaikuina. Toisin kuin futurismi, joka juhli nopeutta ja teollistumista, Malevich näyttää kuitenkin olevan huolestunut rauhallisuudesta ja ajattomuudesta.
"Talo seinällä" ei siis ole vain siirtymätyö, vaan myös todistus Malevichin etsimästä visuaalista kieltä, joka oli puhtaasti sinun. Yksinkertaisten muotojen, maallisten värien ja mietiskelevän koostumuksen avulla Malevich luo intiimin vuoropuhelun katsojan kanssa, kutsuen meitä pohtimaan rakenteen ja tilan välistä suhdetta, esineen ja sen kontekstin välillä, ennakoiden taiteellista vallankumousta, joka koski laukaisua supremaattisella tavalla .
Tämä kuva, vaikka sitä ei suoraan tunnusteta Malevichin ikonisimmista teoksista, on välttämätöntä hänen taiteellisen ajattelunsa ja modernismiin aiheuttaman syvän vaikutuksen kehityksen ymmärtämiseksi. "Talossa seinällä" voimme nähdä ideoiden alkioita, jotka myöhemmin esitetään heidän suprematistisissa sävellyksissään, joissa konkreettinen todellisuus ja henkinen todellisuus löytävät uuden tasapainon, haastaen ikuisesti taiteesta ja käsityksestä koskevat yleissopimukset.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.