Kuvaus
Arshile Gorkyn maalaus "taiteilijoiden äiti" (1936) on yksi taiteilijan tunnepitoista ja merkittävimmistä teoksista, kapseloimalla syvä yhteys äidin hahmoon visuaalisen kielen kautta, joka on sekä abstrakti että edustava. Tässä maalauksessa Gorky kuvaa äitinsä, jolla oli ratkaiseva rooli hänen elämässään ja taiteilijana kehityksessä luomalla henkilökohtaisen siteen, joka ylittää pelkän esityksen.
Koostumuksen kannalta teos näyttää istuvan äidin hahmon, jossa on kasvot, joissa yhdistyvät sekä kuviolliset piirteet että tyyliteltyjä iskuja, jotka viittaavat voimakkaan emotionaaliseen kuormaan. Gatchy käyttää värimaailmaa, joka on erityisen herättävä; Maalliset sävyt ovat vallitsevia yhdessä vihreän ja ocherin vivahteiden kanssa, jotka ovat kietoutuneita antamaan elämää keskushahmolle. Tämä kromaattinen valinta ei ole sattumaa; Gorky, joka vaikuttaa surrealismiin ja ekspressionismiin, pyrkii kommunikoimaan äitinsä läsnäolon lisäksi myös hänen suhteensa ja hänen suhteensa monimutkaisuuteen.
Kankaan pohjasta johtuvan kuvan, istuvan ja käsien sijainti tarjoaa vakauden ja hiljaisuuden tunteen, samalla kun muotokuva on melkein mystinen laatu. Varmasti tapa, jolla Gorky määrittää taustan, jonka on merkitty voimakkaalla ja vapaalla harjalla, ehdottaa myrskyistä sisämaailmaa, jota voidaan nähdä heidän omien kamppailujensa ja juurtumisen heijastuksena. Tämä abstraktiolla soittava rahasto luo voimakkaan kontrastin äidin hahmon kanssa ja edistää eräänlaista visuaalista vuoropuhelua yksilön ja universaalin välillä.
On tärkeää mainita, että Gorky, joka muutti nuoruudessaan Armeniasta Yhdysvaltoihin, osoittaa myös muistia ja surua tässä työssä, koska hänen äitinsä kuoli, kun hän oli vielä aikuinen nuori. Tämä menetystoimitus tunkeutuu työhön, mikä tekee äitisi edustuksesta paitsi kunnianosoituksen, myös taiteellisen kaksintaistelun harjoituksen. Tämä kontrasti muodostumisen ja abstraktion välillä on voimakkaasti 1900 -luvun alussa avant -Garden taiteilijoiden huolenaiheita, joissa maalauskieli yritti kaapata muodon lisäksi myös taiteilijan emotionaalista kokemusta.
Gorkyn tyylin suhteen hän on selvästi surrealismin ja abstraktin ekspressionismin risteyksessä, hänen henkilökohtaisen kokemuksensa hienovarainen heijastus ja jatkuva merkitys taiteen kautta. Teokset, kuten "taiteilijan äiti", osoittavat taitonsa yhdistää esitys abstraktiin, luomalla tilan, jossa muisti, identiteetti ja taide kietoutuvat toisiinsa. Tämä näkyy erityisen ilmeisesti tavalla, jolla Gorky muuttaa henkilökohtaisen hahmon rakkauden ja muistin symboliksi, joka resonoi taiteilijoiden yleisen taistelun kanssa yhteydenpitoon omiin juuriinsa ja kokemuksiinsa.
Siksi maalausta ei pidä pitää vain hänen äitinsä muotokuvana, vaan myös Gorkyn oman luovan prosessin esityksenä, tilaa, jossa todellisuus ja itsetutkimus löytyy. Kun katsot "taiteilijoiden äitiä", katsoja näyttää kutsuttu osallistumaan tähän emotionaaliseen ja heijastavaan matkalle tunnistaen yhteyden kankaan ulkopuolella, kohti taiteilijan intiimiä ja usein tuskallisia maailmaa. Tässä mielessä teoksesta tulee kunnianosoitus paitsi äidilleen, myös kaikille taiteilijan elämää ja työtä muodostaville vaikutteille.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.