Kuvaus
Henri Matissen valmistama maalaus "Sveitsin maisema" vuonna 1901 on kiehtova esimerkki taiteilijan varhaisesta tutkimisesta maiseman alalla, ennen kuin se yhdistettiin yhdeksi suurista mestarit fauvismia. Tämä 75 cm: n työ 51 cm: llä paljastaa tärkeän hetken Matissen uralla, jossa sen post -impressionistiset vaikutteet yhdistetään etsimään uusia värin ja muodon ilmaisuja.
Kun tarkkailet "sveitsiläistä maisemaa", ensimmäinen erottua asia on värien ja valon käyttö. Vaikka Matisse ei ole vielä aloittanut fauvismin kromaattista radikaalisuutta, havaitaan huomattava taipumus elävään ja vastakkaiseen palettiin. Sveitsiläisen maiseman voimakas vihreä sekoittuu pehmeämmillä ja moduloiduilla sävyillä, kun taas taivas on huomattavan läsnäoloäänen variaatioilla. Tämä ei osoita pelkästään teknisen värin alueen, vaan myös intuition maiseman emotionaalisen olemuksen kaappaamiseksi.
Teoksen koostumus on yhtä maininnan arvoinen. Puut ja vuoret ovat halukkaita, jotta katsojaa kutsutaan siirtymään maalauksen syvyyteen. Matisse käyttää pehmeitä kaarevia linjoja, jotka ohjaavat heidän silmiään, luomalla jatkuvuuden ja liikkeen tunteen. On mielenkiintoista, kuinka se saavuttaa tasapainon yksityiskohtien ja muotojen yksinkertaistamisen välillä, mikä antaa tietyn tuoreuden ja dynaamisuuden teoksen.
Figuratiivisten elementtien suhteen "Sveitsin maisemassa" ei ole ihmishahmoja. Tämä tosiasia on tärkeä, koska sen avulla voidaan keskittyä täysin luonnollisten elementtien ja kuvallisen hoidon väliseen vuorovaikutukseen. Hahmojen puuttuminen korostaa Matissen aikomusta luoda suora yhteys ja ilman välittäjiä itse luonnon kanssa, mikä toistui hänen kokeissaan maisemilla ja edelleen.
Kun lähestyt tällaista työtä, on väistämätöntä harkita taiteilijan historiallista ja henkilökohtaista asiayhteyttä. Vuonna 1901 Matisse oli syvästi uppoutunut suurten tutkimuksiin mestarit ja taiteellisessa keskustelussa, joka luonnehtii Pariisin vuosisadan lopun kohtausta. Vincent Van Goghin ja Paul Cézannen vaikutus on tuntuva tässä työssä, etenkin tilan rakenteessa ja värit käsitellään. Jopa tässä varhaisessa vaiheessa Matisse osoittaa kuitenkin jo merkkejä audillisuudesta, joka myöhemmin määrittelee uransa.
"Sveitsin maiseman" ymmärtämiseksi täysin on hyödyllistä verrata sitä muihin Matissen nykyajan teoksiin. Hänen saman aikakauden teoksensa, kuten vuoden 1897 "autiomaassa" tai "nainen, jolla on hattu" vuonna 1905, osoittavat kirkkaiden värien ja yksinkertaistettujen muotojen lisääntyneen käytön, mikä osoittaa hänen siirtymisen fauvismiin. "Sveitsin maisema" on kuin todistus tästä evoluutiosta, kiehtova välipiste, jossa post -impressionismin kaiku edelleen resonoivat, mutta uuden visuaalisen kielen syntyminen on jo vilkaistu.
Yhteenvetona, "Sveitsin maisema" on enemmän kuin yksinkertainen esitys sveitsiläisestä maisemasta; Se on ikkuna Henri Matissen luovalle prosessille yhdessä sen taiteellisen kehityksen mielenkiintoisimmista ajanjaksoista. Teos ei vain heijasta Matissea inspiroivan ympäristön luonnollista kauneutta, vaan myös pysyvää kuvauslausekkeen etsintää, joka ylittää pelkän lisääntymisen, jotta voidaan siepata näkemisen ja merkityksen emotionaalinen olemus.