Kuvaus
Paul Gauguinin teos "Sunky Lane" (1884) pystytään eläväksi todistukseksi taiteilijan tutkimuksesta postimpressionistisen maalauksen valosta, väreistä ja muodosta. Tässä työssä Gauguin siirtyy pois impressionismin välittömyydestä etsimällä työssään suurempaa emotionaalista ja symbolista syvyyttä. Koostumus on kiehtova; Kapea polku laskeutuu synkkään ja arvoitukselliseen tilaan, jota reunustaa rehevää kasvillisuuden maisemaa. Tämä upotettu polku näyttää kutsuvan katsojaa pääsemään itsehavaintojen ja mysteerin maailmaan.
Väripaletti on huomattavan rohkea ja elinvoimainen, Gauguinin tyylin erottuva sinetti, joka hylkää naturalistisen esityksen luonnon emotionaalisen yksinkertaistamisen hyväksi. Maan vihreät ja ruskeat ovat vallitsevia, smoothiet kirkkaammilla sävyillä, jotka tarjoavat ympäristölle melkein mystisen auran. Tapa, jolla taiteilija soveltaa väriä, on melkein koristeellinen, valon käytöllä, joka näyttää jäljittelevän pilvistä päivän ilmakehää, joka ympäröi kaikkea melankolista ilmakehässä.
Vaikka tässä erityisessä työssä ei ole näkyviä ihmishahmoja, ympäristö näyttää kyllästetyn piilevällä läsnäololla, mikä viittaa päivittäiseen elämään, joka tapahtuu näiden rehevien puiden varjossa. Hahmojen puuttuminen voidaan tulkita kommenttina ihmisen suhteesta luonnon kanssa, korostamalla katsojissa resonoivia yksinäisyyttä tai itsetutkimusta.
Löysien siveltimien tekniikka ja värien suora levitys herättävät taiteilijan autonomian sen luovassa prosessissa, mikä merkitsee poikkeamaa joidenkin sen nykyaikaisten tekniikoiden kaikkein huolellisimmasta tekniikasta. Gauguin käyttää selkeää tilaa ja näkökulmaa, luomalla syvyyden tunteen, joka saa katsojan näkemyksen ja kutsuu hänet tutkimaan, mikä on polun ulkopuolella.
Aina innovatiivinen ja provosoiva, Gauguin käyttää symbolismia tässä työssä viitaten enemmän maiseman nostamiin tunteisiin kuin kirjaimelliseen esitykseen. Tällä tavoin "upotettu kaista" ei vain vangitse fragmentti luonnollisesta ympäristöstä, vaan rikastuttaa myös vuoropuhelua ihmisen kokemuksesta ja sen yhteydestä elämän olemukseen. Teos, kuten muutkin aikansa, tuntee perusteet tuleville värin ja muodon tutkimuksille, ennakoiden tulevia taiteellisia liikkeitä, kuten fauvismia ja ekspressionismia.
Yhdessä "Sunk Lane" on edustava esimerkki Gauguinin evoluutiosta taiteilijana ja sen lakkaamattoman etsinnän taidemuoto, joka visuaalisesti kiehtovan lisäksi reagoi myös ihmisen ja sen ympäristön monimutkaisuuteen. Tätä työtä ei pidetä vain maalauksen nykyaikaisten suuntausten edeltäjänä, vaan se kestää myös meditaationa ihmisen puuttumisen ajan ja luonnon kulumisesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.