Kuvaus
Caspar David Friedrichin teos "sumu" (1830) on osa saksalaisen romantiikan kontekstia, taiteellista ajanjaksoa, jolloin luonto ja ihmisen tunne on kietoutunut ylevään etsimiseen. Tässä maalauksessa Friedrich näyttää mestaruutensa maisemien esittämisessä, herättäen hänen teokseensa ominaista mysteerin ja melankolian tunteen. Kuvassa on laaja maisema, joka peittää tiheä sumu, joka kantaa horisontin yli, luomalla ympäröivä ja melkein unenomainen ilmapiiri.
Koostumus on nivelletty useisiin kerroksiin: etuala on melkein synkkä, sinisen ja harmaan paletin seurauksena, mutta kun katsojan silmä siirtyy pohjaan, äänet selkeästi ja diffuusi, mikä viittaa kirkkautta, että se on piilotettu sumun taakse. Tämä värillinen siirtymä antaa työn virrata konkreettisesta tilasta abstraktimpaan esitykseen, jossa sumu toimii verhana, joka piiloutuu ja paljastaa samanaikaisesti, symboloi ihmisen olemassaolon epävarmuutta.
Friedrich, joka tunnetaan läheisestä yhteydestään luontoon, käyttää sumua paitsi kuvallisena elementtinä, myös muukalaisen ja saavuttamattoman symbolina. Vaikka tässä työssä ei ole nimenomaisesti ihmishahmoja, yksinäisyyden tunne voidaan havaita maiseman laajuudessa, mikä edistää ihmisen roolia luonnossa. Friedrichin maisemat ovat yleensä kyllästetty filosofisella taustalla, ja "sumu" ei ole poikkeus; Se saa katsojaa pohtimaan heidän suhdettaan luonnolliseen maailmaan ja omaan olemassaoloonsa.
Valon käyttö "sumussa" on erityisen merkittävä. Tapa, jolla valo suodatetaan sumun läpi, viittaa hienovaraiseen peliin selkeyden ja tumman välillä, mikä voi herättää sekä toivoa että pettymystä. Tämä valonhallinta on vakio Friedrichin teoksissa, mikä heijastaa heidän kiinnostustaan luonnon muuttuviin vaikutuksiin ja siihen, miten ne vaikuttavat ihmisen tunteisiin.
Osana Friedrichin perintöä "sumu" on asetettu taiteen symbolismin ja modernismin edeltäjäksi, ennakoiden maalauksen aiheuttamista subjektiivisuudesta ja symbolismista. Maiseman valinta romantiikan keskeisenä teemana ja erityisesti Friedrichin teoksessa on vaikuttanut moniin myöhempiin taiteilijoihin, jotka ovat pyrkineet vangitsemaan maiseman olemuksen samanlaisella emotionaalisella kuormalla.
Tarkkaillessaan "sumua", katsojaa kutsutaan tunkeutumaan maailmaan, jossa maisemasta tulee sielupeili, joka on aina pysyvien ihmisten toiveiden symboli, kuten sumu, puolivälissä näkyvän ja näkymättömän välillä. Tämän työn kautta Caspar David Friedrich vahvistaa asemansa yhtenä romantiikan suurimmista maisemoksista, taiteilijana, joka herkkyytensä luonteen ja teknisen kykynsä kautta saa meidät pohtimaan ihmisen ja maailmankaikkeuden välistä suhdetta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.