Kuvaus
"Straw Mannekequin" (1792) Francisco Goya osoittaa kykynsä kietoutua todellisuuteen ja fantasiaan teoksen kautta, joka yksinkertaisuudessaan on runsaasti taustalla olevia merkityksiä. Maalaus on selkeä esimerkki Goyan henkilökohtaisesta tyylistä, jonka myöhemmät teokset kutsuvat usein pimeään ja häiritsevään sekä kriittisempaan lähestymistapaan ihmisluontoon ja yhteiskuntaan.
Teoksen koostumus on kiehtova: Keskustasta löydämme olkimannekiinin, joka sen alkeellisella ulkonäöllä herättää ihmisen hahmon kuvan, mutta samalla se muistuttaa meitä sen keinotekoisesta luonteesta. Tämä elementti on symbolinen, koska Goya käyttää mannekiinia paitsi esineenä, myös symbolina, jota voidaan tulkita kritiikkinä aitouden ja ihmiskunnan puutteesta aikansa yhteiskunnassa. Kuvio näyttää olevan synkkä ilmapiiri, taustalla, joka viittaa melkein sortavaan ilmakehään, joka tehostaa vieraantumisen tunnetta, jonka mannekiini voi tuottaa.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli tässä työssä. Goya käyttää kauheita ja tummia sävyjä, jotka yhdessä tuottavat melankolian tunteen. Sepia- ja ruskeat sävyt ovat vallitsevia, vastakkain mannekiinin kanssa, joka on vaalea, se näyttää melkein elinvoimaiselta verrattuna synkkään taustaan. Tämä kromaattinen valinta vahvistaa kuoleman autioitumisen ja väistämättömyyden tunnetta toistuvia teemoja Goyan työssä, jotka alkavat mennä pintaan uransa tässä vaiheessa.
Hahmojen näkökulmasta "Straw -mannekiini" näyttää olevan eläviä ihmishahmoja. Mannekiini itsessään heijastaa Goyan aloittamaa dehumanisaatiota, jota voidaan tulkita viittauksena Espanjan yhteiskunnan kritiikkiin 1800 -luvun lopulla, jota leimaavat poliittiset sorrukset ja arkielämän rajoitukset. Tässä kappaleessa Goya esittelee meille salaperäisen vuoropuhelun ihmisen ja keinotekoisen välillä, upottaen itsemme pohdintaa, joka kutsuu meitä ajattelemaan näkemystämme identiteetistä ja todellisuudesta.
Tästä kuvasta, joka toteutetaan aikaan, jolloin Goya oli jo alkanut siirtyä pois leikkausmaalauksesta ja tavanomaisista muotokuvista, tulee hänen seuraavien rohkeimpien teosten edeltäjä, jossa sosiaalista kritiikkiä ja tumman ihmisen tumman pimeän pohjan tutkimista olla vielä suurempi näkyvyys. Groteskin ja RAW: n fuusio ilmenee tässä työssä mannekiinin esittämisen kautta, kutsuen katsojaa kyseenalaistamaan häntä ympäröivän maailman koskemattomuutta. Kutsu, jonka Goya toistuu koko uransa ajan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Straw -mannekiini" ei vain heijasta hetkeä Francisco Goyan taiteellisessa kehityksessä, vaan herättää myös asiaankuuluvia kysymyksiä ihmisyydestä, toivosta ja sen hajoamisesta ennen yhä keinotekoista ja vailla olemusta. Tässä työssä värit, muoto ja sisältö yhdistetään siten, että ne tarjoavat meille syvän pääsyn Goyan psyykiin, mikä merkitsee merkittävää hetkeä espanjalaisen ja eurooppalaisen taiteen historiassa. Tämä maalaus on edelleen voimakas heijastus ihmisen tilasta, vakiosta, joka resonoi vielä tänään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.