Kuvaus
Maalaus esittää pystysuuntaisen geometrisen abstraktin sommitelman, joka rakentuu suurista mustista ja valkoisista pinnoista. Niiden varaan levittäytyy tiheä verkosto kaistoja, lohkoja ja värillisiä kuvioita. Punainen ympyrä erottuu oikeassa yläkulmassa, kun taas kolme sinistä ympyrää asettuu riviin vasemmassa yläkulmassa. Mustat kolmiot, jaetut vinoneliöt, pienet kaaret ja kaarevat muodot sijoittuvat sinisten, okranväristen, oranssien ja violettien lävistäjien väliin. Keskiosan oikealla puolella näkyy kulmikas ruskea kuvio, jota ympäröivät valkoiset pinnat ja värikorostukset. Kokonaisuus ei kuvaa kertomuksellista kohtausta eikä tunnistettavaa esinettä: sen aiheena on muotojen, vastakohtien ja suuntien dynaaminen suhde.
«Kirjansidonta» voidaan ymmärtää käsitteelliseksi nimitykseksi tälle toisiinsa liittyvien ja yhteen liitettyjen elementtien rakenteelle. Teos ei esitä kirjaa tai kantta kirjaimellisesti, vaan sommittelee osasensa ikään kuin jokainen kaista, ympyrä ja väripinta olisi osa laajempaa visuaalista rakennelmaa. Tämä lähestymistapa sijoittaa teoksen geometrisen abstraktion piiriin ja tuo sen lähelle Wassily Kandinskyn taiteellista ilmaisua, jossa viivat, värit ja itsenäiset kuviot voivat muodostaa sommitelman ilman esittävää kuvausta. Näin huomio siirtyy kertomuksesta kuvallisen tilan järjestämiseen ja siinä liikkumiseen.
Mustat ja valkoiset alueet muodostavat epäsäännöllisen kontrastiristikon: ne erottavat värialueet toisistaan ja pitävät samalla niiden jännitteet koossa. Punaiset ja siniset ympyrät toimivat sommittelun painopisteinä, kun taas kolmiot, vinoneliöt ja lyhyet kaistaleet tuovat mukaan taukoja ja rytmisiä korostuksia. Keskialueen vasemman puolen kaarevat muodot ja alaosan kaaret pehmentävät diagonaalien runsautta ja luovat vuorottelua liikkeen ja levon välille. Sen sijaan, että näitä elementtejä pidettäisiin tiettyinä kertovina symboleina, niitä voi tarkastella visuaalisen kieliopin osina, joiden voima syntyy kunkin muodosta sijainnista ja sen värisuhteesta muihin muotoihin.
Tilan jäsentely on epäsymmetrinen ja tiheästi pirstaleinen. Suuret mustat pinnat tuovat teokseen visuaalista painoa ja syvyyttä, kun taas valkoiset alueet avaavat välejä, joiden ansiosta päällekkäiset tai vierekkäiset muodot erottuvat toisistaan. Pitkät diagonaalit johdattavat katsetta keskeltä kohti oikeaa ja alareunaa luoden liikkeen tuntua; vaaka- ja pystysuuntaiset kaistaleet tarjoavat niille vakaan vastapainon. Väri rakentuu suorille vastakohdille: punainen vangitsee huomion, siniset kulkevat pinnan halki jatkuvuutta luovina linjoina, ja okrat, keltaiset, oranssit ja violetit tuovat lämpötilan vaihtelua. Katse etenee hypähdellen ympyröitä, kolmioita, kaaria ja äkillisiä mittakaavan muutoksia seuraten.
Teos on sopusoinnussa Wassily Kandinskyn abstraktin ilmaisukielen kanssa: itsenäiset geometriset muodot, voimakkaat värikontrastit ja dynaaminen sommitelma, jossa viivat, ympyrät ja väripinnat jäsentävät visuaalista rytmiä. Teoksessa ”Sidonta” tämä logiikka muuttaa pinnan suhteiden arkkitehtuuriksi, jossa jokainen fragmentti näyttää pitävän muita koossa, erottavan niitä toisistaan tai sysäävän niitä liikkeelle menettämättä kuitenkaan omaa itsenäisyyttään. Erityistä huomiota kannattaa kiinnittää siihen, kuinka mustat ja valkoiset alueet jäsentävät katseen kulkua ja kuinka lävistäjät johdattavat kohti alareunan kaaria; niissä käy ilmi, että otsikko toimii käsitteellisesti kuvana erilaisten osien yhdistymisestä osaksi samaa abstraktia järjestystä.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.