Kuvaus
Henri Matisse, yksi niistä mestarit Kyseinen fauvismi, se tekee tyhjennyksensä värin ja muodon "Collioure Interior 1905" -tapahtumassa, maalaus, joka korostaa sen eloisalle sävyjen käyttöä ja sen koostumuksen yksinkertaisuutta. Tämä Ranskassa oleskelunsa aikana luotu teos ei vain todista Välimeren ympäristön vaikutusta sen paletissa, vaan myös sen taiteellisen lähestymistavan kehitystä kohti muodon dramaattista yksinkertaistamista ja värin rohkeaa käyttöä.
"Sisä Collioure" vangitsee sisätilan varallisuuden Matissen teokselle tällä hetkellä ominaista kromaattisella energialla. Ensimmäinen ilmeinen asia on rohkeus, jolla se soveltaa värejä. Voimakas ja keltainen vilkas vihreä ja keltainen, jotka kontrastivat ja täydentävät hiljaista sinistä ja lämpimää punaista, aiheuttaen visuaalisen dynaamisuuden, joka on sekä verhoinen että harmoninen. Tässä väri ei kuvaa vain näkyvää todellisuutta, vaan myös ilmaisee tunteita ja sensaatioita, fauvismin erottuvaa piirrettä.
Koostumus on ensi silmäyksellä yksinkertainen, mutta paljastaa mestaruuden avaruuden järjestämisessä. Edustanut sisustus näyttää pieneltä huoneen kulmasta, jossa pari tuolia, jotkut kuvat ja ikkuna käyttävät näkyvyyttä. Ikkuna, kohtauksen oikealla puolella, ei vain tuo valon elementtiä, vaan myös ehdottaa linkkiä ulkomaailmaan. Tämä peli sisä- ja ulkopelin välillä on toistuva resurssi Matissen työssä, mikä mahdollistaa sisällön ja laajan välisen sujuvuuden. Huoneen sisällä olevia esineitä käsitellään vapaalla linjalla, ilman liiallista tiukkaa, mikä korostaa ajatusta, että värit ja muodot voivat olla ilmaisullisempia kuin tarkat esitykset.
Tekniikan suhteen Matisse käyttää löysää ja määritettyä harjaa huolehtimatta perusteellisista yksityiskohdista. Tämä lähestymistapa, joka on tyypillinen fauvista -vaiheessaan, antaa oikeuksien yleisen vaikutelman ja kromaattisen sensaation kuvaavan tarkkuuden suhteen. Tällainen vapaus siveltimessä sekoitetaan sen kykyyn säilyttää selkeä ja tasapainoinen rakenne väreiden ja muotojen ilmeisessä kaaoksessa.
Mielenkiintoinen näkökohta "Collioure Sisätiloissa" on ihmishahmojen puuttuminen, mikä vaikka se saattaa vaikuttaa laiminlyönniltä, korostaa avaruuden hiljaista ja melkein meditatiivista ympäristöä. Tämä poissaolo antaa katsojalle keskittyä kokonaan kromaattiseen peliin ja esineiden sijoittamiseen, melkein kuin värit itse kutsuvat sinua asumaan tilassa.
Historiallisessa tilanteessa on tärkeää muistaa, että vuonna 1905 Matisse tutki täysimääräisesti fauvismia, liike, joka oli lyhyt, oli syvästi vaikutusvaltainen. Värin käyttö "sisäisessä Colliouressa" löytää nykytaiteilijoita ja seuraajia, kuten André Derain, sympatian ja rohkeuden kaiku. Teos ei heijasta vain Etelä -Ranskan valosta ja ilmapiiriä, vaan myös muutoksen ja taiteellisen vallankumouksen aikakautta.
Yhteenvetona, Henri Matissen "Collioure Sisustus 1905" on teos, joka kapseloi värin ja yksinkertaisuuden muuntavan voiman. Tarkastuksella, joka etuoikeutetaan tarkkuudesta, Matisse kutsuu meidät intiimiin tilaan, joka on täynnä elämää ja kromaattista tärinää. Se on epäilemättä paradigmaattinen näyte siitä, kuinka taide voi ylittää pelkän esityksen koskettaakseen ihmisen tunteen syvimpiä kuituja.