Kuvaus
Edgar Degasin maalauksessa "Blue Dancers" (1895) taiteilijan mestaruus ilmenee, kun hän vangitsee baletin liikettä ja olemusta, hänen työssään peruselementtejä. Degas, joka tunnetaan tarkkailevasta silmien tarkkailustaan, saavuttaa tässä työssä teknisen taitojen ja värin ja kompositiivisuuden syvän tutkimuksen.
Kohtaus kehittyy esseen tai esityksen yhteydessä, jossa tanssihahmoista tulee huomion keskipiste. Tässä työssä Degas esittelee useita tanssijoita ympäristössä, jossa yhdistyvät valo ja varjo, mikä luo melkein teatterin ilmakehän. Pääosin sinisen paletin käyttö korostaa hahmojen eleganssia ja rauhallisuutta, kun taas pimeimmät äänet ja varjot tarjoavat syvyyden ja läheisyyden tunteen. Tämä värivalinta ei vain kääritä tanssijoita pehmeyden haloon, vaan myös ehdottaa hienovaraisen yhteyden indigossa, joka herättää tietyn nostalgian koko teoksen ajan.
Tanssijoiden luvut on järjestetty koostumukseen, joka kehottaa katsojaa tutkimaan baletin dynaamisuutta. Heidän olettavat asemat yhdessä kaltevuuden variaatioiden kanssa aiheuttavat ajan myötä jäädytetyn liikkeen tunteen. Yksi Degasin työn tyypillisimmistä näkökohdista on sen kyky kaapata tanssin todellisuus, siirtymällä pois idealisoinnista, jota usein esiintyy akateemisessa taiteessa. Tanssijoita ei ole esitetty pelkkinä kauneusobjekteina; Heillä on tuntuva ihmiskunta, ponnistus ja omistautuminen, joka ylittää pelkän visuaalisen valotuksen.
Kankaan tekstuuri, Degasin rivi ja maalauksen levitys luovat tuntokokemuksen, joka resonoi tanssin rytmillä. Sen nopeat ja eleelliset aivohalvaukset viittaavat liikkeen poreiluun, joka usein vangitsee, koska mitään muuta työtä ei tehdä tanssienergialla ilman tarvetta parantaa yksityiskohtia valokuvan tarkkuudella. Juuri tässä mielessä Degas etääntyy myös puhtaasta impressionismista, joka virtaa kohti henkilökohtaisempaa tyyliä, joka tarkkailee fyysisen ponnistelun ja balettitaiteen haurauden esittämistä.
Lisäksi Degas, joka oli ollut jatkuvaa tanssijoiden tarkkailijaa koko uransa ajan, onnistuu luomaan universaalisuuden tunteen näiden naisten muotokuvaan ja heidän omistautumisensa balettin taiteeseen. Tämä teos on todistus tanssijoiden intiimistä maailmasta, jotka ylittävät näyttelyn esityksen ja syventyvät esseen päivittäiseen elämään, vangitsemalla heidän yhteyden kurinalaisuuteen ja uhrauksiin. Tanssijat eivät ole vain tanssia; He ovat uppoutuneet prosessiin, joka vaatii täydellistä omistautumista, ja juuri tämä sitoutuminen Degasin työhönsä.
Yhdeksännentoista vuosisadan taiteen laajemmassa yhteydessä "siniset tanssijat" on kuin esimerkki Degasin innovatiivisesta lähestymistavasta balettiin, tutkimalla taiteellisen kurinalaisuuden todellisuuksia intiimistä ja henkilökohtaisesta näkökulmasta. Tämä lähestymistapa yhdessä ainutlaatuisen tekniikansa kanssa merkitsee evoluutiota paitsi oman uransa lisäksi myös sen käsityksessä, että yleisöllä on tanssia ja tulkkeja.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "siniset tanssijat" on teos, joka sen teknisen ja emotionaalisen monimutkaisuuden kautta puhuu paitsi balettitaiteen kauneutta, myös sitä tukevia inhimillisiä todellisuuksia. Degasin esityksen ainutlaatuisuus on sen kyvyssä kaapata liikkeen olemus, tanssien omistautumisen syvyys ja siirtymävaiheinen kauneus, jotka huolimatta lyhytaikaisesta jättämisestä tarkkailijalle pysyvä merkinnät.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.