Kuvaus
Paul Cézannen "Blue Pot", joka on luotu vuonna 1885, on asetetun asetelman perinteisen lähestymistavan ja hänen uransa ja modernin taiteen kehityksen määrittelemän innovatiivisen haun risteyksessä. Tässä maalauksessa Cézanne näyttää mestarillisen värin ja muodon hallitsemisensa osoittaen kykynsä muuttaa päivittäinen esine esteettiseksi meditaatioksi havainnoinnista ja visuaalisesta kokemuksesta.
Koostumus keskittyy elinvoimaiseen siniseen ruukkuun, joka tukee kukka -asetusta. Potista, jolla on syvä ja tyydyttynyt sininen sävy, tulee teoksen visuaalinen akseli, vastakohtana voimakkaasti lämpimällä taustalla, joka näyttää olevan maanläheisen värin pöytäpinta, ehkä ruskea tai tummankeltainen. Tämä kontrasti ei vain kiinnitä tarkkailijan huomion, vaan myös muodostaa värirakenteen, joka kutsuu kuvatilan tutkimuksen. Potin keraamisen laatta valinta edustaa yhtä Cézannen suuntauksista, joilla on merkitystä arjen esittämiselle, aikakaudella, jolloin taide alkoi siirtyä idealisoinnista.
Potissa olevat kukka -elementit ovat monipuolisia sävyjä, jotka antavat koko elämän. Cézanne, joka tunnetaan kerrosten levittämistekniikasta kerroksissa ja lyhyiden ja määritettyjen siveltimien käytöstä, saavuttaa tässä tekstuurivaikutuksen, joka herättää sekä kukkien haurauden että niitä sijaitsevan esineen vakauden. Kukkia esitetään väriseoksella - valkoinen, keltainen ja pinks -, jotka ovat ristiriidassa potin intensiivisen sinisen kanssa, joka luo värivalikoiman, joka ei vain houkuttele näkymää, vaan myös ilmaisee elementtien välisen interwintion.
On mielenkiintoista huomata, että tämä teos, kuten monet Cézannen teoksista, heijastaa hänen kiehtovuuttaan luonnon geometriasta. Lähestymistapansa kautta Cézanne hajottaa luonnolliset muodot yksinkertaisemmissa ja järjestyksessä rakenteissa antaen maalaukselle vakauden. Vaikka potti, vaikka se on utilitaristinen esine, muuttuu tässä esteettisen tutkimuksen paradigmaksi, joka symboloi tekijän hakua kapseloimalla havainnon olemuksen.
Työssä ei ole ihmishahmoja, mikä korostaa melkein meditatiivista lähestymistapaa, jonka Cézanne käyttää sitä ympäröiville esineille. Hahmojen puuttuminen painottaa esineiden ja niiden ympäristön yhdistämistä, mikä hämärtää linjan sen välillä, mitä pidetään muotokuva- ja kuolleen luonnon taiteen välillä. Tämän tyylisen päätöksen avulla katsoja voi uppoutua mietiskelevään kokemukseen keskittyen kertomukseen, vaan värien ja muotojen vuorovaikutuksesta johtuvaan emotionaaliseen ja visuaaliseen yhteyteen.
"Sinistä ruukkua" voidaan pitää liikkeen edeltäjänä, joka lopulta vakiinnuttaisi postimpressionismina. Cézanne, kiinnittäen huomiota väreihin, muotoon ja rakenteeseen, ei vain vaikuttanut sen aikakauppiaan, vaan myös loi perustan taiteilijoiden, kuten Pablo Picasso ja Vincent Van Gogh, tuleville tutkimuksille. Tässä mielessä hänen työnsä, vaikka se juurtuu syvästi aikansa, haastaa ajallisuuden, projisoimalla eteenpäin ja vaikuttavat taiteilijoiden sukupolviin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Blue Pot" on teos, joka kapseloi Cézannen lähestymistavan todellisuuden esittämiseen. Värillisellä värillä ja koostumuksellaan pala ei vain kutsuu katsojaa tarkkailemaan päivittäistä esinettä, vaan myös kohtaa sen syvemmällä emotionaalisella ja esteettisellä kokemuksella. Se sisältää sinänsä taiteilijan jatkuvan haun olemuksen ymmärtää ja edustaa havainnon luonnetta, mikä tekee siitä olennaisen työn taiteen historiassa ja todistuksen Cézannen innovatiivisesta kyvystä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.