Kuvaus
Maalauksessa useita hahmoja on kokoontunut intiimiin, lämpimänsävyiseen ja koristeelliseen sisätilaan. Kolme aikuista sijoittuu keski- ja taka-alalle, kun taas pieni hahmo, joka näkyy enimmäkseen selin, on etualalla ja jäsentää näkymää sen keskiakselilta. Vasemmalla toinen hahmo jää osittain kuvan reunan ulkopuolelle; oikealla punertava- tai tummahiuksinen, vaaleaan asuun pukeutunut aikuinen osallistuu ryhmän keskittyneeseen tunnelmaan. Teoksen nimi, Schubert pianon ääressä I, ohjaa tulkitsemaan näkymän Franz Schubertia keskipisteenään pitäväksi musiikki-illaksi, vaikka sommitelmassa annetaan yhtä paljon painoa läsnäolijoiden yhdessäololle kuin musiikkitapahtumalle.
Schubert oli 1800-luvun itävaltalainen säveltäjä, joka tunnetaan läheisestä yhteydestään sekä pianomusiikkiin että taidelauluun eli lied. Tämän viittauksen pohjalta kohtaus hahmottuu yksityiseksi kuuntelu- ja taide-illaksi: hahmot ovat lähellä toisiaan, jakavat saman näkökentän ja suuntautuvat yhteisen keskipisteen ympärille. Sisätilan intiimi tunnelma tekee musiikista yhteisen, läheisen ja kodikkaan kokemuksen, joka liittyy pikemminkin jaettuun keskittymiseen kuin julkisen konsertin esittämiseen.
Selin oleva pieni hahmo luo näkymään sisäisen tarkkailijan paikan: katsoja sijoittuu sen viereen ja voi kuvitella tarkastelevansa kokoontumista ihmispiirin sisältä. Hahmon sijainti kokoaa katseet yhteen ja muodostaa vastakohdan aikuisten mittakaavalle, mikä antaa kokoontumiselle suojelevan ja ympäröivän luonteen. Taustan pystysuuntaiset pinnat ja kuparinsävyiset värisävyt luovat koristeellisen kehyksen, joka jatkaa hahmojen visuaalista läsnäoloa. Yläoikean alueen vaalea kaistale tuo kuvaan valoisan hengähdystauon ja tasapainottaa kokonaisuuden värikylläisyyttä.
Sommitelma rakentuu päällekkäisistä tasoista ja erittäin tiiviistä pystysuuntaisesta asettelusta. Kasvot ja vaatteet muodostavat yhtenäisen massan okran, hillittyjen vaaleanpunaisten sävyjen, kullan ja ruskean sävyistä. Sitä rikkovat tumma tukka ja keskellä olevan pienikokoisen hahmon siluetti. Valaistus on hajautunut: se ei erottele henkilöitä jyrkästi tilasta, vaan sulauttaa heidät ympäröivään pintaan. Taustan pystysuorat linjat tuovat rytmiä ja vakautta, kun taas pään kallistukset ja keskelle suuntautuvat eleet ohjaavat katsetta pehmeästi. Tuloksena on hiljainen kohtaus, jota kannattelevat kehojen läheisyys ja jännite esittävän intiimiyden ja koristeellisen runsauden välillä.
Tässä teoksessa Gustav Klimtin tunnistaa koristeellisesta herkkyydestä, jossa ihmishahmot sulautuvat kuvioihin, koristeellisiin pintoihin ja aistivoimaisen täyteläiseen lämpimään väripalettiin. Kerronta ei katoa, mutta sulautuu ympäristön väreihin ja visuaaliseen tekstuuriin. Selin oleva hahmo toimii kynnyksenä katsojan ja kokoontumiseen osallistuvien välillä: tästä näkökulmasta ryhmä muodostaa yhteisen kuuntelukokemuksen. Schubert-aihe ja Klimtin ympäröivä sommittelu kohtaavat näin kuvassa, jossa musiikki näyttäytyy sosiaalisena läsnäolona ja ornamentiikka muuttaa sisätilan keskittymisen ja hiljentymisen tilaksi.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.