Kuvaus
Vuonna 1882 valmistettu Camille Pissarron "sato" esitetään päivittäisen elämän elinvoimaisena todistuksena, joka on ominaista impressionistiselle liikkeelle, että taiteilija oli yksi tärkeimmistä eksponenteista. Tämä maalaus kapseloi kentän olemuksen täydessä keräystoiminnassa, ihmisen ja luonnon välisen luontaisen yhteyden hetken, toistuvan teeman Pissarron työssä, joka uskoi vakaasti maatalouden elämän esitysten merkitykseen.
Koostumuksen kannalta "sato" tarjoaa järjestäytyneen, mutta dynaamisen rakenteen. Kuvan keskimääräinen kuva on järjestetty sarjaan diagonaalisia viivoja, jotka ohjaavat katsojan näkymää kohti pohjaa, missä maan maisema, jota ympäröivät kultaiset kentät ja selkeä taivas on vihjattu. Kohtauksen muodostavat elementit näyttävät elävän, eivät ole eristyneitä, mutta koska ne ovat osa ekosysteemiä, jossa jokainen luku, jokainen vehnän piikki myötävaikuttaa sadon visuaaliseen tarinaan. Etualalla työntekijöitä havaitaan, keräämällä heidän työnsä hedelmiä, joiden asemat ja eleet osoittavat ponnisteluja ja päättäväisyyttä. Nämä hahmot, jotka on maalattu maa -sävyihin, jotka värähtelevät Brownin ja Ocherin välillä, ovat voimakas esitys maaseutuyhteisön voimasta.
Värin käyttö on perusteellista tässä työssä. Pissarro käyttää kauhistuttavaa lämpimiä sävyjä, jotka herättävät peltojen rikkauden sadonkorjuukaudella. Keltainen ja ruskea hallitsevat työtä, kutsuen katsojaa tuntemaan auringon lämmön ja kokemaan heidän silmiensä edessä kehittyvän maatalouden työn värähtelyn. Kontrasti hahmojen projisoimien varjojen ja maiseman täyttävän kirkkaan valon välillä luo melkein tuntuvan ilmakehän, vaikutuksen, joka on ominaista impressionismille ja joka Pissarro saavuttaa mestarillisesti tässä kappaleessa.
Huomattava osa "sadon" on taiteilijan käyttämän löysän ja energisen siveltimen tekniikka. Määritettyjen muotojen rajaamisen sijasta Pissarro keskittyy valon ja liikkeen sieppaamiseen, mikä tarjoaa teoksen välittömän tunteen. Tämä tekniikka on linjassa etsimään ohimenevän hetken edustamisen impressionismia, mikä edistää syvempää yhteyttä työn ja sen tarkkailijan välillä.
"Sadon" kautta Pissarro ei ole vain hetki maatalouden muistoja, vaan heijastuu myös työstä, yhteisöstä ja ihmisen ja sen ympäristön välisestä suhteesta. Hän oli talonpoikien ja hänen kamppailujensa puolustaja, ja hänen työnsä korostaa usein maataloustyön arvokkuutta. Tämä maalaus, epäilemättä, toimii kunnianosoituksena paitsi maan työhön, myös myös näitä yhteisöjä ylläpitävälle yhteistyöhenkille.
Teos on osa impressionismin laajaa tilannetta, liikettä, joka pyrki mullistamaan taidetta, jolla taiteen suunniteltiin, siirtymällä akateemismin jäykkyydestä tämän hetken aistikokemuksen sieppaamiseksi. Pissarro yhdessä taiteilijoiden, kuten Claude Monet ja Edgar Degas, kanssa osallistuivat tähän innovaatioon yhdeksästoista vuosisadan estetiikassa, kokenut valolla ja värillä työkaluina jokapäiväisen todellisuuden kertomiseksi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "sato" pystytään paitsi maatalouden tapahtuman esityksenä, myös kommenttina itse elämää ja monivuotista sitettä ihmisen ja hänen luonnollisen ympäristönsä välillä. Pissarron työ erottuu hänen kyvystään vangita paitsi tämän hetken visuaalisen olemuksen lisäksi myös maaseudun työn taustalla oleva tunne ja historia, joka tarjoaa liikkuvan ja heijastavan ilmeen maaseudun elämää.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.