Kuvaus
Vuonna 1926 toteutettu Paul Klee -maalaus Paul Klee on kirjoitettu modernin taiteen rikkaaseen perinteeseen ja heijastaa tuntuvasti sveitsiläisen taiteilijan tyylin ainutlaatuisuutta. Klee, jonka työlle on ominaista lihavoitu värin ja muodon käyttö, käyttää tässä työssä palettia, joka herättää sekä lapsen yksinkertaisuuden että emotionaalisen monimutkaisuuden, joka perustuu sen koostumuksiin. "Sarakkeessa" päähahmo esitetään pystysuunnassa, pystyttää pyöreän, joka näyttää haastavan painovoiman. Tämä sarake ei ole vain arkkitehtoninen elementti, vaan sitä voidaan tulkita myös muutoksen vakauden ja jatkuvuuden symboliksi, etenkin sodanvälisen Euroopan yhteydessä.
Teoksella on selkeä ja voimakas rakenne. Pylvään pystysuuntainen muoto erottuu taustan keskeltä, joka on sen yhdistelmällä kauheita sävyjä ja kakkuja, syvyyden ja ilmakehän tunteen. Klee näyttää pelaavan avaruuden käsityksellä käyttämällä linjoja ja muotoja, jotka antavat kolmen ulottuvuuden vaikutuksen, samalla kun ehdotetaan tasaista todellisuutta, joka resonoi modernistisen maalauksen ideoiden kanssa. Pehmeiden värien, kuten keltaisen, vihreän ja ruskean, käyttö edistää harmonian tunnetta, vaikka samalla on jännitysosa, jota ehdotetaan itse pylvään äkillisessä ja melkein emotionaalisessa muodossa.
Luku, vaikka abstrakti, voi herättää erilaisia tulkintoja. Tyylitellyn hahmon kautta Klee siirtyy pois kirjaimellisesta esityksestä ja kutsuu syvempää pohdintaa sarakkeen olemuksesta, mikä voi symboloida sekä rakenteen tukemista että ihmisen haavoittuvuuden metaforia. Geometristen kuvioiden läsnäolo työssä sekä hienojen viivojen käyttö on Klee: n esteettisen kielen erottuva piirre, joka vahvistaa heidän työnsä leikkisää ja samalla monimutkaista luonnetta.
Kleen kiinnostus kysymyksiin, joissa tutkittiin ihmisen ja hänen ympäristönsä välistä yhteyttä, heijastuu "sarakkeeseen". Tämä työ voidaan sijoittaa tutkimuksen linjaan identiteetin, luonnon ja arkkitehtuurin välisestä suhteesta, joka on toistuva teema ajan taiteessa. Työtä voidaan harkita myös vuoropuhelussa muiden klee -maalauksien kanssa, joissa muodosta ja väristä tulee emotionaalisia viestintäajoneuvoja, mikä johtaa katsojan intiimimpiin ja subjektiivisempaan kokemukseen.
Laajemmassa tilanteessa "sarake" on esimerkki Klee: n lähestymistavasta taiteeseen, jossa abstrakti on kietoutunut symboliseen, mikä viittaa paitsi kiinnostukseen muodossa, myös syvimpien merkitysten tutkimiseen, jotka voivat saada yksinkertaisesta esityksestä . Klee käyttää tietoisesti yksinkertaisuutta ilmaista monimutkaisia käsitteitä, lähestymistapaa, joka resonoi avant -garde -taiteellisten liikkeiden kanssa, jotka pyrkivät ylittämään perinteisen maalauksen rajat.
Siten "sarake" ei vain määrittele vuoropuhelua katsojan kanssa visuaalisen rakenteensa kautta, vaan kutsuu myös laajempaa pohdintaa yksilön paikasta aikansa sosiaalisessa ja kulttuurisessa puitteissa. Paul Klee'n työ, mukaan lukien tämä symbolinen teos, on edelleen tutkimuksen ja ihailun lähde paitsi hänen estetiikkaansa, jota hän esittelee, vaan myös merkitysten rikkauden suhteen, jonka kukin katsoja voi löytää.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.