Kuvaus
Giambattista Pittonin Sto Roch -maalaus on vaikuttava teos, joka erottuu sen barokkisen taiteellisen tyylin, tasapainoisen koostumuksensa ja asiantuntijavärin värin suhteen. Alkuperäinen teos, joka mittaa 42 x 32 cm, edustaa San Roquea, pyhää, jota kunnioitetaan sen roolista ruttoa vastaan ja on tällä hetkellä Madridin Prado -museossa.
Maalaus osoittaa San Roquen rauhallisessa asennossa, toisella kädellä rinnassa ja toinen lepää ruokoon. Hänen takanaan enkeli pitää Laurel -kruunua, kun taas työn oikeassa alakulmassa on uskollinen koira jaloilleen. Maalauksen koostumus on tasapainossa huolellisesti, kun San Roquen kuva on keskellä ja koristeelliset elementit, jotka ympäröivät sitä harmonisesti halukkaita.
Värin käyttö maalissa on huomattavaa, ja siinä on rikas ja elinvoimainen paletti, joka sisältää kultaisia, punaisia, sinisiä ja vihreitä sävyjä. San Roquen vaatteiden yksityiskohdat, kuten sen punainen viitta ja sen kultainen kaapu, ovat huolellisesti esitetty, kun taas tumma ja synkkä tausta luo dramaattisen vaikutuksen, joka korostaa keskushahmoa.
Maalauksen historia on mielenkiintoinen, koska sen uskotaan olevan vastuussa Venetsian San Roquen veljeskunnasta 1800 -luvulla. Prado -museo osti työn vuonna 1936, ja siihen on tehty palautuksia ja tutkimuksia viime vuosina.
Vähemmän tunnettuja maalauksen näkökohtia ovat venetsialaisen maalari Giovanni Battista piazzettan vaikutukset Pittonin tyyliin, samoin kuin mahdollinen yhteys työn ja rutton välillä, jonka Venetsia tuhoaa 1800 -luvulla. Yleensä Giambattista Pittonin Sto Roch -maalaus on barokkitaiteen mestariteos, joka jatkaa katsojia heidän kauneudellaan ja rikkaalla historiallaan.