Kuvaus
Caravaggion, vuonna 1607 luotu Caravaggion (San Jerónimo "(Saint Jerome Writing) -maalaus" San Jerónimo "(Saint Jerome Writing) on mestariteos, joka kuvaa mestaruutta mestari italialaisesta tenebrismosta vangitsemalla heidän aiheidensa ja niitä ympäröivän ilmakehän olemusta. San Jerónimo, joka tunnetaan raamatun käännöksestä latinaksi, on esitetty välittömässä voimakkaan keskittymisessä, joka on upotettu kirjallisesti, joka kutsuu katsojan hiljaiseen vuoropuheluun jumalallisen ja kirjallisuuden kanssa.
Koostumukselle on ominaista avaruuden ja dramaattisen valaistuksen käyttö, Caravaggiesco -tyylin välttämättömät elementit. San Jerónimo sijaitsee työn keskellä ja toimii fokushahmona. Väsyneellä, mutta määrätietoisella kasvolla sen ilmaisu heijastaa syvää sitoutumista tehtävään. Vasemmalla näkymättömästä kohdasta syntyvä valo korostaa hänen kasvonsa ja kätensä, jotka pitävät kynää, mikä luo voimakkaan kontrastin varjoihin, jotka käärivät loput kohtauksesta. Tämä selkeän pimeän käyttö ei vain korosta Pyhän hahmoa, vaan myös vahvistaa itsetutkimuksen ja henkisyyden ympäristön.
"San Jerónimon pyhien kirjoitusten" väri on raittiinen, jota hallitsevat kauheat ja tummat sävyt, jotka ovat ominaisia Caravaggiolle. Tämä paletti ei vain viittaa realismin tunteeseen, vaan myös herättää melkein luostarin ilmapiirin. San Jerónimon vaatteet, ruskeat ja beige -sävyt, sulaavat synkän taustan kanssa, mikä symboloi sen irrottamista aineellisesta maailmasta ja sen omistautumista henkisyyteen. Vasemmassa yläkulmassa arvostetaan kirjaa, joka liittyy hänen työssään olevaan pyhään ja kaikui hänen älykkyyttään ja viisauttaan.
Merkittävä näkökohta teoksesta on kiviseinä, jota havaitaan taustalla, joka voidaan tulkita sen luostarina, jossa San Jerónimo vietti päivänsä. Tämä ympäristö, karu, mutta täynnä luonnetta, korostaa pyhän uhraamista ja omistautumista, mikä viittaa siihen, että tietoa ja henkisyyttä löytyy usein yksinäisyydestä ja uhrauksista.
Caravaggion vaikutteet ovat ilmeisiä ihmishahmon esittämisessä, realismin kanssa, joka paljastaa paitsi fysiognomian, myös aiheen psykologian. Tämä naturalistinen lähestymistapa, joka siirtyy pois klassisesta idealismista, luo uuden polun barokkimaalaukseen, kutsuen empatiaa ja katsojan tunnistamista. "San Jerónimon pyhiä kirjoituksia" voidaan verrata saman kirjoittajan muihin teoksiin, joissa hän esittelee myös hahmoja heijastuksen ja henkisyyden hetkinä, kuten "San Mateon kutsussa" tai "San Mateon kutsumuksessa".
On tärkeää huomata, että suuruudestaan huolimatta maalaus on saanut suhteellisen vähän huomiota Caravaggion tunnetuimpiin teoksiin verrattuna. Taiteilijan kyky manipuloida valoa ja varjoa, ja hänen omistautumisensa ihmisen kivun ja henkisen haun totuuteen ovat kuitenkin yhtä tuntuvia tässä työssä. Edustaessaan San Jerónimoa Caravaggio ei vain vangitse pyhän olemusta, vaan tulee myös miehen sielulle, joka on omistettu etsimään jumalallista tietoa, joka muuttaa "San Jerónimon pyhät kirjoitukset" todistukseksi molemmat taiteilijan kyvyistä. barokkitaiteen rikkaasta perinteestä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.