Kuvaus
Rembrandt antaa meille kiehtovan ja monimutkaisen näkemyksen Raamatun kuuluisasta tutkijasta "San Jerónimo pimeässä kammiossa" "San Jerónimo" (1642). Tämä ikonografinen muotokuva on raittiissa ja henkilökohtaisessa tilassa, jossa huoneen pimeys on ristiriidassa Jeromen kasvojen karstin valon kanssa korostaen hänen omistautumistaan ja läheisyyttään.
Koostumus keskittyy San Jerónimon luonteeseen, joka on edustettuna valon kynnyksellä, avoimella kirjalla, joka näyttää vangitsevan hänen huomionsa imeytyneesti. Vanhan viisaan miehen kasvot, jotka ovat ajan jälkiä, on dramaattisesti valaistu, paljastaen hänen ihollaan yksityiskohdat ja ilmaisut, jotka puhuvat eruditiosta ja yksinäisyydestä. Tämä esitys on linjassa Rembrandtin kyvyn kanssa humanisoida hänen hahmonsa ja tarjoaa intiimin katsauksen hänen ajatuksiinsa ja heijastuksiinsa.
Tausta esittelee tummat sävyt ja sortava ilmapiiri, joka ehdottaa pyhän sisäistä taistelua, joka kohtaa paitsi raamatulliset käännökset, myös omat henkiset taistelujaan. Varjot näyttävät melkein ulottuvan nurkasta, ikään kuin pimeys haluaisi syödä tietoa edustavan valon. Tästä selkeän pimeän käytöstä, barokin ominaistekniikasta, tulee työssä keskeinen kertomuselementti, joka ohjaa katsojan katseita kasvoihin ja kirjaan, Keski-elementteihin San Jerónimon elämässä.
Ympäristön yksityiskohdat ovat yhtä merkittäviä. Taulukossa voidaan havaita erilaisia tutkimusvälineitä, joiden joukossa hiekkakello on korostettu paeta ajan ja tiedon kiireellisyys. Lisäksi jotkut lisäelementit, jotka näyttävät olevan hahmoteltu synkässä, vetoavat ajatukseen tiedon etsimisestä pimeyden laajuudesta. Näiden esineiden esityksen tarkkuus, ominainen mestari Hollanti korostaa ihmisen ja hänen ympäristönsä välistä suhdetta sekä erudition vuoksi tehtyjä uhrauksia.
Rembrandt heijastaa tässä maalauksessa myös uskonnollisen ikonografian ja mystiikan vaikutuksia, samalla kun upotetaan katsojan syvälle itsetutkimuksen hetkelle. Teos on osa kontekstia, jossa uskonnollinen taide oli siirtymävaiheessa, etsien henkilökohtaisempaa ja emotionaalista yhteyttä yksilön kanssa, etääntyen renessanssin jäykimmistä ja standardisoiduista esityksistä.
Osana Rembrandt -työluetteloa "San Jerónimo pimeässä kammiossa" on tuntuva todistus hänen hallitsemisestaan valon käytössä, ihmishahmon etsinnässä ja viisauden ja tiedon tekoa ympäröivässä symbolismissa. Tämän työn kautta katsojaa kutsutaan pohtimaan paitsi San Jerónimon hahmoa, myös ihmisen tilaa, ajan kulumista ja iankaikkista ymmärryksen etsimistä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.