Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin "Rosas Bouquet" on herkkä ja elinvoimainen todistus ranskalaisen impressionistisen maalarin neroudesta, joka tiesi kuinka vangita ihmisen tunteiden luonnon ja läheisyyden lyhytaikaista kauneutta. Vuonna 1885 maalattu tämä työ menee kuolleiden luonnon maailmaan, genre, jota Renoir lähestyi tuoreella ja täynnä elämää koskevaa lähestymistapaa, antaen melkein runollisen hahmon kuvatuille elementeille.
Koostumuksen keskustassa kaunis ruusukimppu etenee Majesteettin ja tyylikkyyden kanssa. Väripaletti on rikas ja monipuolinen, pääosin ruusuäänet, jotka yhdistetään valkoiseen ja vihreiden kosketusten kosketuksia. Tämä kromaattinen valinta muodostaa lämpimän ja viihtyisän ilmapiirin, joka herättää ilon tunteen. Ruusut, pehmeillä ja herkillä terälehteillään, esitetään melkein konkreettisia, ikään kuin he kutsuvat katsojaa havaitsemaan tuoksunsa. Tapa, jolla Renoir pelaa terälehden valolla ja varjolla, antaa maalaamisen syvyyden ja dynaamisuuden korostaen kukien kolmen ulottuvuuden, jotka näyttävät elävän kankaalla.
Ruusujen järjestely ansaitsee myös syvemmän analyysin. Renoir järjestää kukat siten, että katsojan silmä ohjataan järjestelyn kautta, korostaen sen taipumusta visuaalisessa spektrissä, jota parantaa ne neutraali tausta. Tämä ei -hoitamaton tausta ei vain korosta kimppua, vaan heijastaa myös taiteilijan mestarillista kykyä tasapainottaa sävellystä. Taustan yksinkertaisuus sallii ruusujen tulla työn todellinen keskipiste, jättäen syrjään ylimääräiset häiriötekijät.
Renoirin tyylin kiehtova osa on hänen kyky yhdistää impressionismin tekniikka keskittymällä muotoon ja väriin, joka muistuttaa klassisia perinteitä. Vaikka impressionistit keskittyivät valon sieppaamiseen ja hetkelliseen ilmapiiriin, uusiminen ei koskaan menettänyt veneen merkitystä ja koostumuksissaan olevaa rakennetta. "Rosas Bouquet" -tapahtumassa tämä heijastuu kunkin ruusun hyvin määriteltyyn muotoon, joka, vaikka kevyt ja eteerinen, ylläpitää käynti todellisuutta.
Renoirin maalaus on osa ajanjaksoa, jolloin impressionismi alkoi vakiinnuttaa itsensä taiteelliseksi liikkeeksi, jolloin taiteilijat, kuten Claude Monet tai Camille Pissarro, tutkivat myös maisemaa ja kuollutta luontoa tuoreella ja nykyaikaisella lähestymistavalla. Renoirin teos erotetaan kuitenkin aina erityisestä herkkyydestä valon muotojen ja vivahteiden kauneuteen, samoin kuin melkein aistillinen lähestymistapa edustaviin kysymyksiin.
"Ruusun kimppu" ei vain korosta Renoirin teknistä hallintaa, vaan myös heijastaa elämän ja kauneuden väliaikaisuutta. Jokaisessa ruusussa katsoja näkee nykyisen hetken juhlan, todistuksen luonnon lyhytaikaiselle ja taiteen vaatimukselle keinona vangita lyömättömät. Tämä työ on epäilemättä ylevä ilmaus kyvystä uudistaa päivittäisen muuttamiseksi jotain poikkeuksellista, mikä puolestaan muodostaa ajan ja tilan, jossa kauneutta voidaan harkita ja nauttia iankaikkisuudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.