Kuvaus
Georges Seuratin "Riverman", vuonna 1884 suoritettu työ, on merkittävä esimerkki tämän ranskalaisen maalarin teknisestä hallinnasta ja ainutlaatuisesta taiteellisesta visiosta, joka on Puntillismon liikkeen edelläkävijä. Vaikka maalaus tapahtuu melko helposti, sen koostumus paljastaa huolellisen huomion yksityiskohtiin ja syvän ymmärryksen valosta ja väristä.
"Riverman" -elokuvassa Seurat kuvaa miestä, joka istuu joen rannalla mietiskelynhetkellä. Keskushahmo on esitetty takaa, hattu, joka suojaa sitä auringolta, mikä viittaa yhteyteen ympäröivään maisemaan. Tämä koostumuspäätös antaa katsojalle vain ilahduttaa luonnollisen kohtauksen näkymistä, vaan myös kutsuu meitä pohtimaan ihmisen kokemuksen yksinäisyyttä ja läheisyyttä luontoa vastaan.
Seuratin värivalikoima tässä työssä on erityisen mielenkiintoinen. Se käyttää sarjaa maallisia sävyjä, jotka yhdistyvät vihreään ja siniseen pehmeään, luomalla hiljaisen ja harmonisen ympäristön. Puntillismo -tekniikka, joka koostuu pienten väripisteiden levittämisestä pitkien iskujen sijasta, antaa maalipinnalle ainutlaatuisen tärinän. Jokainen pieni kohta lisää johdonmukaista kokonaisuutta, joka aiheuttaa visuaalisen vaikutuksen, joka muuttuu riippuen etäisyydestä, josta työ havaitaan. Tämä tekniikka tarkoittaa myös vaikuttavaa valon valoa, joka liukuu veden ja puuympäristön pinnalle.
Hahmojen suhteen ihmisen luku on ainoa, joka on selvästi määritelty koostumuksessa. Vaikka sen kasvot eivät ole yksityiskohtaisia, poseeraa ja ympäristöä viittaavat syvään yhteyteen maisemaan. Lisäksi takaosan käyttö luo yleisyyden tunteen, jossa kukin katsoja voi projisoida omat tunteensa ja tulkintansa siinä nimettömässä hahmossa. Tämä on ominaista Seuratin teokselle, joka usein pelaa katsojaa käsitys ja vuorovaikutus työn kanssa.
On kiehtovaa mainita, että vaikka "Riverman" ei ehkä ole yhtä tunnustettu hänen suurimpiin teoksiinsa, kuten "uransa apridi". Teos on todistus hänen kiinnostuksestaan vangita nykyaikaisen elämän ydin yhdeksästoista vuosisadan Ranskassa käyttämällä maisemaa taustana tutkiakseen yksilön suhdetta ympäröivään maailmaan.
Lisäksi voit nähdä tuolloin väriteorian vaikutuksen, jota Seurat tutki syvästi ja sovelsi hänen käytännössään. Hänen tieteellinen lähestymistapansa väriin ja valoon yhdessä teknisten innovaatioidensa kanssa asettaa hänet paitsi a mestari Maalari, mutta myös taideteoreetikkona.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Riverman" on työ, joka on yksinkertainen toteutuksessaan heijastavat emotionaalista ja teknistä monimutkaisuutta, joka on ominainen Seuratin työtä. Tämä kuva kehottaa katsojaa lopettamaan ja pohtimaan paitsi edustaman kohtauksen, myös ihmisen ja luonnon välistä suhdetta, toistuvaa teemaa hänen teoksissaan. Teos on edelleen virstanpylväs, joka avaa ovet laajempaan vuoropuheluun nykyaikasta ja sille ominaisesta esteettisestä hausta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.