Kuvaus
Edgar Degasin "Epsomin ratsastajat" (1862) esitetään kiehtovana esimerkkinä taiteilijan hallitsemisesta sieppaamassa ohikulkuhetkiä ja arkielämää 1800 -luvulla. Tämä kankaalle oleva öljy ei vain osoita sen ainutlaatuista kykyä edustaa liikkuvia hahmoja, vaan tarjoaa myös tunkeutuvan katsauksen hevosurheilun kulttuuriin, joka on yksi aikansa Pariisin yhteiskunnan suosituimmista harrastuksista.
Kun maalausta tarkkailemme, löydämme ryhmän ratsastajia, jotka ovat täysin värvääviä kilpailuun kuuluisasta Epsom -kilparadasta. Innovatiivisesta lähestymistavastaan tunnettu Degas esittelee meille tämän kohtauksen kulman kautta, joka tuntuu melkein elokuvateatterilta. Näkökulma on kiehtova; Se näyttää ratsastajille korkeammasta näkökulmasta, jonka avulla voimme harkita hevosten ja heidän hoitajiensa lisäksi myös hajajoukkoa taustalla, mikä näyttää olevan innokas todistamaan tapahtumaa. Tämä koostumusvalinta lisää työhön dynaamisen ulottuvuuden korostaen tapahtuman energiaa ja näyttävää.
"Epsomin ratsastajien" värillinen paletti on ominaista tyylilleen, tasapainottaa neutraaleja ja tyydyttyneitä sävyjä. Maan vihreät ja ruskeat ovat vallitsevia, mikä herättää maaseudun ja hevosten luonteen, mutta korostaa myös ratsastajien ratsastajien sinistä ja punaista, elementtejä, jotka yhdistävät työn hevoskilpailujen perinteiseen ikonografiaan. Tämä kromaattinen valinta ei vain määrittele ratsastajien hahmoa, vaan auttaa myös ohjaamaan katsojan katse kohtauksen dynaamisuuteen.
Työn asuttavat hahmot, vaikka ne eivät ole syvästi yksilöllisiä, ovat eläviä ratsastajien ja hoitajien esityksiä, jotka on täynnä energiaa, joka näyttää räjähtävän liikkeessä. Ratsastajat valmistautuvat kuppihatuillaan ja värikkäillä takkeillaan kilpailuun luomalla tunteen tunteen. Degas ei yritä idealisoida aiheitaan; Sen sijaan se edustaa näitä urheilijoita, joilla on aitous, korostaen tarvittavaa taitoa ja omistautumista tässä kilpailukykyisessä maailmassa.
Degasin työn laajemmassa tilanteessa "Epsomin ratsastajat" on kirjoitettu hänen jatkuvaan kiinnostukseensa liikkeeseen ja ihmishahmoon sekä nykyaikaisen elämän esitykseen. Degas oli innovatiivinen, joka rikkoi kuvallisen esityksen yleissopimuksia, ja tässä työssä hänen kokeilunsa valossa, varjossa ja perspektiivissä resonoi impressionismin dynaamisuuden symbolismin kanssa, vaikka hänen tekniikkaa pidetään hienostuneempina ja hallittuina kuin muut nykyaikaiset impressionistit.
Tätä kangasta voidaan nähdä myös osana laajempaa vuoropuhelua ranskalaisessa taiteessa, jossa jokapäiväisen elämän esitys alkaa keskittyä. Tämän sosiaalisen tapahtuman kaappaamisen kautta Degas onnistuu tarjoamaan nostalgiaa ja yhteisöllisyyttä, joka ylittää hänen hahmojensa yksittäiset ryhmät ja tulee katsojakokoonpanoon yhdistäen heidät aikansa kulttuuriin.
"Jinetees Epsomissa" on viime kädessä todistus Edgar Degasin taitosta muuttaa yksinkertainen ratsastajakokous intohimon, kilpailun ja ihmisen liikkeen pohdinnaksi. Teos kutsuu katsojaa pääsemään hevosurheilun maailmaan yhdistämällä urheilun tunteet ihmishahmon monimutkaisella kauneudella toiminnassa. Tutkiessamme tämän teoksen sävellystä ja vivahteita, on selvää, että Degas ei vain vangitse kohtausta, vaan tarjoaa myös meille katsauksen taiteen ja yhteiskunnan historian elävään hetkeen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.