Kuvaus
Edgar Degasin mestariteos, "ratsastaja" vuonna 1895, on osa hänen teoksensa korpusta, jossa ihmisen liikkeen liikkeestä ja esityksestä tulee keskeisiä kysymyksiä. Degas, joka tunnetaan kiehtovuudestaan modernista elämästä ja hänen dynaamisista kohtauksistaan, osoittaa tässä teoksessa hevosurheiluteemaa, joka on yksi hänen huomionsa koko taiteellisen uransa ajan. "Ratsastajissa" taiteilija vangitsee hetken, jolloin ratsastajat näyttävät olevan energinen koostumus kilpailun polulla, mikä välittää välittömän toiminnan tunteen.
Koostumuksen rakenne on huomattavan epäsymmetrinen, ja siinä hallitsevat hevosten ja heidän ratsastajiensa sijainti, jotka on ryhmitelty työn vasemmalle puolelle. Tämä hävityspäätös ei vain lisää visuaalista kiinnostusta taulukkoon, vaan se tuntuu myös kutsusta harkita tulevaa tapahtumaa. Degas, joka on kuuluisa kyvystään vangita taiteensa liikettä, saa hevoset näyttämään melkein galoppingissa, kaarevien kaulansa ja pidennettyjen jalkojensa kanssa, jotka korostavat hitauden potentiaalista häviämistä välittömässä urassa.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli Degasin esittelemässä visuaalisessa kertomuksessa. Elävät, vihreät ja keltaiset elävät sävyt yhdistyvät antamaan elämälle elämää, kun taas hienovaraiset varjot tarjoavat syvyyden ja tilavuuden tunne, joka näyttää melkein konkreettiselta. Degas käyttää myös palettia, joka värähtelee pimeimpien sävyjen ja valon kosketusten välillä, jolloin muodostaa kontrastin, joka korostaa hevosten lihaksia ja ratsastajien vaatteita. Jokainen yksityiskohta, töykeistä jockeys -pukuista majesteettiseen hevosvoiman asentoon, näyttää olevan harkittu huolellisesti, paljastaen huolellisuuden, jolla Degas työskenteli.
Työn hahmojen suhteen, vaikka ne eivät ole täysin yksilöllisiä, ratsastajat toimivat ihmishahmon tyyliteltyinä esityksinä liikkeessä, ts. Se ei yritä kuvata tiettyjä ihmisiä, vaan ratsastajia yhteisönä laajemmassa yhteydessä . Tämä lähestymistapa on ominaista Degasille, joka kuvasi usein hahmoja jokapäiväisissä tilanteissa korostaen heidän toimintansa eikä yksilöllisyyttään. Perspektiivin käyttö, etenkin tapaa, jolla ratsastajien ja hevosten korkeus on suhteessa lentokoneiden rakenteisiin, osoittaa teknisen alueen, joka parantaa realismin ja pelon tunnetta ennen kohtauksen dynamiikkaa.
Degas for Life -sarjan kiinnostus kilparadalla ja Pariisin näyttelyn kulttuuri heijastaa hänen tuolloin henkeään, jolloin kilparadalla tuli sosiaalinen ja urheilukeskus. Degas, tämän työn kautta, ei vain dokumentoi sosiaalinen tapahtuma, vaan myös tutki taiteen ja modernin elämän välisiä rajoja, mikä tekee siitä edeltäjän elokuvateatterin ennakoidun liikkeen esittämiselle.
"Jineetes" on viime kädessä juhla liikkeen voimakkuudesta ja kilpailun hengestä, joka kapseloi Degas -lähestymistavan ihmiskokemuksen ohimenevän olemuksen sieppaamisessa. Kun tarkastellaan tätä työtä, voit tuntea aloittavan uran jännityksen, ja juuri tämä hallitseminen edustaa liikettä, joka luo Degasin sillan klassisen taiteen ja modernin taiteen innovaatioiden välillä . Jokainen rivi näyttää vetävän ratsastajien kiireellisyyttä ja elinvoimaa, kun katsoja on sekä visuaalisen että viskeraalisen kokemuksen reunalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.