Kuvaus
Amerikkalaisen impressionismin näkyvä edustaja Childe Hassam tarjoaa meille maalauksessaan "ranskalaisessa puutarhassa" (1897) herättävän itsetutkimuksen luonnonympäristön lyhytaikaiseen kauneuteen ja silmäilyn arkielämään sen kautta, jota usein pidetään yksityisen skenaariona. Tässä työssä Hassam onnistuu vangitsemaan heidän teoksensa karakterisoivan värin valon ja värähtelyn upottaen katsojaa rauhan ja tuoreuden ilmapiiriin.
Koostumusta tarkkailemalla on mahdotonta olla houkuttelevat värin tuhlausta, joka johtuu runsaasta kukista ja vihreydestä, jotka täyttävät kohtauksen. Löysien siveltimien ja elinvoimaisen paletin käyttö osoittavat impressionistista tekniikkaa, jossa painotus ei kuulu niin paljon perusteellisiin yksityiskohtiin, vaan valon ja liikkeen kaappaamiseen. Värien runsaus, pehmeistä ruusuista voimakkaaseen siniseen ja vihreään, muuttaa puutarhan visuaaliseksi juhlaksi.
Teoksessa on näkökulma, joka kutsuu katsojaa uppoutumaan tähän luonnon kauneuden keidas. Puutarha voidaan keskustella sen pohjimmiltaan rauhan ja rauhallisen symboliksi, suojaksi, jossa luonto ja jokapäiväinen. Koostumus on epäsymmetrinen, mikä tuo dynaamisuuden ohjaamalla tarkkailijan katseen kukkaisen maiseman läpi kohti loistavaa valoa, joka näyttää lähtevän teoksen keskustasta.
Hahmojen kannalta maalaus ei esiinny selvästi määriteltyjä ihmishahmoja, jotka voidaan tulkita kutsuna katsojaosasta kohtauksen osaa. Ihmishahmojen puuttuminen sellaisessa elinvoimaisessa ympäristössä antaa tilaa puhua itsestään korostaen ihmisen ja luonnon välistä läheistä yhteyttä. Elämävihje on kuitenkin tuntuva tavalla, jolla kukat näyttävät tanssivan hieman tuulen kanssa, mikä viittaa siihen, että vaikka ihmisen läsnäoloa ei ole, elämä on läsnä.
Teos herättää myös sarjan yhteyksiä aikansa laajempaan impressionistiseen liikkeeseen. Hassam, joka oli osa taiteilijoiden sukupolvea, joka pyrki haastamaan akateemiset yleissopimukset, löytää "ranskalaisesta puutarhasta" täydellisen tasapainon luonnollisen maailman esityksen ja todellisuuden subjektiivisemman ilmaisun etsimisen välillä. On mielenkiintoista mainita, että Hassam vietti merkittävän osan urastaan Euroopassa, mikä vaikutti selvästi hänen tyyliinsä, heijastaen sekä ranskalaisen impressionismin perinteitä että hänen omaa yksilöä.
Lisäksi puutarhaa voidaan pitää taiteilijan oman elämän metaforina, luomisen ja pohdinnan paikkana, jossa luonto ja taide on kietoutunut jatkuvaan vuoropuheluun. Kun harkitset tätä työtä, katsoja ei vain kohtaa hetkeä hetkessä, vaan myös muistutuksen kauneudesta, joka sijaitsee arjen hetkissä ja tiloissa, joita usein pidämme itsestään selvänä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Childe Hassamin "ranskalaisessa puutarhassa" ei ole vain hieno luonnon esitys, vaan myös todistus taiteilijan kyvystä kaapata elämän ydin valon ja värin kautta. Teos kutsuu syvää itsetutkimusta taiteen, luonnon ja ihmisen kokemusten välisestä suhteesta, jolloin meille on lämmön tunne ja kaipauksensa sen edustamaa suojaa. Kun sitä tarkkailtaan, meille muistutetaan, että joskus kauneimmat paikat löytyvät jokapäiväisestä elämämme puutarhoista, odottaen aina löytämistä ja arvostusta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.