Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin vuonna 1876 tekemä maalaus "puutarhassa" on teos, joka kapseloi impressionismin ydin, jonka liike itse Renoir on yksi hänen suurimmista eksponentteistaan. Teos kuljettaa meidät tilaan, jossa valo ja luonto yhdistyvät harmonisesti, paljastaen taiteilijan kyvyn vangita ohimeneviä hetkiä ajattomalla elämällä. Kuvattu kohtaus osoittaa puutarhassa istuvan naisen, jota ympäröivät rehevä kasvillisuus, ympäristössä, joka näyttää elävän värin ja siveltimen pääkäytön kautta.
Ensimmäinen näkökohta, joka herättää huomiota, on syvä huomio uusien värien kanssa, joka koskee tässä työssä. Lehtien vihertävät sävyt on kietoutunut naishahmon pukeutumisen pehmeisiin vivahteisiin, jolloin luomalla houkutteleva ja tasapainoinen kontrasti, joka kutsuu katsojan upottamaan itsensä tapahtumapaikalle. Impressionismin ominainen kevyt ja kirkas paletti ei vain valaise koostumusta, vaan herättää myös lämmön ja rauhallisuuden, välttämättömiä elementtejä etsinnässä uudistaakseen jokapäiväistä elämää puhtaimmassa ja kauneimmassa muodossa.
Keskushahmo, nainen, joka tuntuu rentoutuneelta, säteilee melkein tuntuvan rauhan. Hänen rauhallinen ilmaisunsa ja lepoasemansa näyttävät heijastavan katsojan omaa mielialaa, edistäen vuoropuhelua työn ja sen välillä, joka sitä tarkkailee. Nainen voidaan pitää miedolla kasvoillaan ja kätensä herkästi sijoitettuna, ja se voidaan pitää arjen yksinkertaisuuden ja kauneuden symbolina. Tämä naismallin valinta ei ole vahingossa, koska Renoir tunsi usein houkuttelevan naishahmoa, ja monissa heidän työstään naiset ovat säteileviä valon ja tunteiden riippuvuuksia.
Työn koostumus on myös mainitsemisen arvoinen. Renoir käyttää suunnitteluperiaatteita, jotka luovat syvyyden ja liikkeen tunteen. Taustalla olevan puutarhan elementit näyttävät ulottuvan, mikä tekee avaruuskuoren ja että katsoja tuntuu osasta tätä ympäristöä. Kevyet ja varjopisteet, jotka levitetään nopean löysän siveltimen läpi, sisältävät dynaamisuuden tunteen puutarhaan, liikkuen heidän lyhytaikaisella kauneudellaan. Tämä väri ja kevyt hoito on yksi impressionismin määrittelevistä ominaisuuksista ja ilmenee täällä erityisellä voimalla. Renoir, joka tunnetaan taitostaan ihoa ja esineitä heijastavan valon esittämisessä, saavuttaa "puutarhassa" melkein tuntuva kirkkaus, joka muuttaa ympäristön jotain maagista.
On mielenkiintoista pohtia, miten tämä työ liittyy impressionismin laajempaan kontekstiin. 1870 -luvulla liike kamppaili edelleen perinteisen taiteellisen kaanonin sisällä, ja teokset, kuten "puutarhassa", edustivat tauon akateemisten yleissopimusten kanssa. Renoir etsi yhdessä aikakavereidensa kanssa uutta tapaa nähdä ja esitellä todellisuutta, keskittyen ei valokuvan tarkkuuteen, vaan tällä hetkellä visuaalisiin vaikutelmiin. Tämä lähestymistapa ei vain muuttanut taiteellista käytäntöä, vaan myös muutti tapaa, jolla valoa, väriä ja tunteita voitaisiin tutkia maalauksessa.
"Puutarhan" kautta Renoir ei vain esitä tutkimusta ihmisen hahmosta sopusoinnussa luonnon kanssa, vaan antaa meille myös katsauksen sen taiteelliseen filosofiaan, joka priorisoi arjen hetkien kauneuden idealisoidussa esityksessä. Tässä työssä jokainen siveltimet välittävät ilon ja tyytyväisyyden tunteen, todistuksen rakkaudesta uudistaa elämää kaikissa muodoissaan.
Siten "puutarhassa" se ei ole vain impressionistisen tyylin esityksenä, vaan myös ympäröivän lyhytaikaisen kauneuden juhla, joka kutsuu meitä lopettamaan ja arvostamaan pieniä onnellisuuden hetkiä, jotka usein paetavat meitä käsistä. Työstä tulee siksi muistutus valosta, elämästä ja ilosta, jota löytyy yksinkertaisemmissa paikoissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.