Kuvaus
Pierre Bonnardin vuonna 1915 tekemä teos "Red Pictures" (alkuperäinen englanninkielinen otsikko: "Punainen ruudullinen Tablechoth") kapseloi postimpressionistisen tyylin ydin, joka kuvaa taiteilijan tuotantoa. Bonnard, NABIS: n näkyvä jäsen, ryhmä taiteilijoita, jotka yrittivät ilmaista uuden esteettisen esityksen värin ja koostumuksen kautta, saavuttaa tämän maalauksen lämpimän läheisyyden ja perehtymisen tunteen. Teos, vaikka se on ilmeisesti yksinkertainen teemastaan, tarjoaa rikkaan monimutkaisuuden värin ja valon hoidossa.
Kangas esittelee kohtauksen, joka näyttää juurtuneelta jokapäiväiseen elämään, jossa punainen ja valkoinen pöytäliina muodostaa keskittymisen. Tämä elinvoimainen malli ei vain toimi hallitsevana kuva -elementtinä, vaan myös muodostaa dynaamisen kontrastin muun koostumuksen kanssa, luomalla läheisyyden ja lämmön ilmapiirin. Bonnard, joka tunnetaan kyvystään vangita valo, käyttää lämpimää värillistä palettia, joka täydentää toisiaan sinisen ja keltaisen kosketuksella, saavuttaen visuaalisen harmonian, joka kutsuu katsojan uppoutumaan kohtaukseen.
Työssä ihmishahmojen puuttuminen, vaikka se voidaan tulkita ateriaan valmistettuna taulukona, vahvistaa hetken tunnetta, joka on kiinni hiljaisuudessa. Huomio keskittyy esineisiin, jotka koristavat taulukkoa, joissa meidät esitetään ruokia ja laseissa, ja väistävät välittömän kokouksen mahdollisuuden. Tämä Bonnardin koostumuspäätös heijastaa hänen kiinnostustaan asuttuihin paikkoihin ja kotielämän kokemuksiin, toistuen teemoja hänen työssään.
Bonnardin tekniikalle on ominaista ripaus löysät harjakokoja ja melkein intuitiivinen sijoitus elementteihin kuvatilassa. Hänen teoksiaan tulkitaan usein yritykseen vangita ohimenevää hetkeä ja lyhytaikaista olemusta, nostalgian ilmaa, joka vetoaa muistiin. "Punaisissa kuvissa" tämä herätys ei vain ole itse pöytäliinassa, vaan ilmakehässä, joka ehdottaa turvallista ja viihtyistä perheympäristöä.
Tämän työn erityispiirteiden lisäksi on välttämätöntä, että Bonnard on a mestari Värin käyttö keinona välittää mielialaa. Hänen työssään väri ei ole vain kuvaava, vaan herättää sensaatioita ja tunteita. Tässä kuvassa melkein tuntovärien laatu vahvistaa ajatusta ympäristöstä, joka vetoaa aisteihin, mikä viittaa kotitekoisten ruokien lämpöä ja rinnakkaiselon mukavuutta.
Bonnardin huomio yksityiskohtiin ja hänen kykynsä infusoida elämää elottomiin esineisiin ovat erottuvia piirteitä, jotka eivät yhdistä vain postimpressionismiin, vaan myös muihin seuranneisiin avant -garde -virtauksiin. Se on fauvismin edeltäjä vapauden ja värin ilmaisemisen suhteen, ja sen vaikutus kestää modernissa taiteessa, ja se on tärkeä viittaus taiteilijoille, jotka tutkivat myös arjen läheisyyttä oman linssinsä kautta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Punainen pöytäliina" on työ, joka, vaikka se voi ensi silmäyksellä näyttää yksinkertaiselta, paljastaa syvän ymmärryksen jokapäiväisestä elämästä, valosta ja vuorovaikutuksesta esineiden välillä. Pierre Bonnard onnistuu värillisen ja sävellyksen mestarillisen käytön avulla paitsi vangitsemaan hetken, myös herättämään katsojaa resonoivan ilmapiirin, kutsuen häntä pohtimaan arjen kauneutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.