Kuvaus
Vuonna 1934 luotu Wassily Kandinskyn "pintojen kokous" on osa taiteilijan etenemissuunnan ratkaisua. Kandinsky, jota pidetään yhtenä abstraktin taiteen pioneereista, vaikuttivat moniin esteettisiin ja filosofisiin virroihin, jotka merkitsivat heidän työtään koko elämänsä ajan. Tämä maalaus edustaa mielenkiinnon huipentumista henkisen ja visuaalisen risteyksessä, samoin kuin sen jatkuvaa tutkimusta värin, muodon ja emotionaalisen keskittymisen välisestä suhteesta.
"Pintakokouksessa" katsojaa houkuttelee heti rikas värivalikoima, jonka kirjoittaja näyttää mestaruuden kanssa. Punaisen, keltaisen ja sinisen elävät sävyt on kietoutunut visuaaliseen kankaaseen, joka herättää dynaamisuuden ja liikkeen tunteen. Nämä kromaattiset vaalit eivät ole pelkkiä koristeita; Jokainen väri näyttää värähtelevän luontaisella energialla, ikään kuin Kandinsky pyrkii välittämään tiettyjä tunteita sen asennuksen kautta. Tämä työ heijastaa sen uskoa kolorimetrian emotionaalisiin vaikutuksiin, joissa väristä tulee tunne tunne.
Maalauksen koostumus on merkittävä geometristen muotojen ja linjojen rakentamiselle, jotka näyttävät leikkaavan ja vuorovaikutuksessa toistensa kanssa melkein eteerisessä tilassa. Teoksessa ei ole näkyviä merkkejä, minkä ansiosta katsoja voi osallistua visuaaliseen kokemukseen ilman kertomuksen häiriötekijöitä. Pinnat ovat ja päällekkäisiä, mikä viittaa visuaaliseen ja käsitteelliseen kokoukseen. Tämä erilaisten muotojen välinen vuorovaikutus luo jatkuvuuden ja mutattavuuden ilmapiirin, joka on ominaista Kandinskyn tyylille, joka haastaa perinteisen esityksen käsitteet.
Tätä abstraktia lähestymistapaa voidaan pitää vapautumisena, jossa muoto ja väri ovat tärkein asia, eikä niitä sovelleta todellisen maailman logiikkaa. Kandinsky oli maalarina olemisen lisäksi taideteoreetikko ja hänen kiinnostuksensa musiikkiteoriaan kääntyy hänen työhönsä. Kirjassaan "Spiritual in Art" hän pohtii visuaalisen taiteen ja musiikin välistä yhteyttä, mikä viittaa siihen, että teokset voivat herättää emotionaalisen spektrin ilman nimenomaista kertomusta.
"Pintojen kokoaminen" kohdistuu muiden Kandinskyn myöhäisen ajanjakson teosten kanssa, joissa havaitaan lähestymistapaa puhtauteen ja ekspressioon, joka on poistettu figuratiivisista muodoista. Vertailut voidaan tehdä "koostumuksella VIII" ja muilla sen luettelon abstrakteilla maalauksilla, jotka myös vapauttavat muotojen juoksevuuden ja värin monimutkaisuuden. Tässä maalauksessa käytetty visuaalisen kielen rikkaus puolestaan heijastaa sen taiteellista kehitystä ja sen kokemuksia, jotka eläivät toimituksen Euroopassa, myrskyisten muutosten ja avant -garde -tutkimusten ajan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "pintakokous" on enemmän kuin pelkkä visuaalinen esitys; Se on todistus syvästä yhteydestä, jota Kandinsky viljelee taiteen ja tunteiden, henkisyyden ja aistien havainnon välillä. Hänen työnsä kutsuu meitä pohtimaan paitsi pintojen ja värien välisiä suhteita, myös pohtimaan omaa paikkaamme ja kokemustamme kosmoksissa. Loppujen lopuksi jokaisella tässä maalauksessa olevalla pinnalla osa itsestämme on vilkaistu, kutomalla merkitysverkon, joka ylittää pelkän havainnon.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.