Kuvaus
Gustave Moreu, yksi niistä mestarit Ranskan symbolismista se kutsuu meidät syvään henkiseen ja visuaaliseen meditaatioon hänen teoksellaan "hurskaus" vuodelta 1867. Tässä kankaalla enemmän ei vain elvyttää kristittyjen ikonografian klassista teemaa, vaan muuttaa sen erityisellä tyylillä, joka on ladattu yksityiskohdilla ja mystiikka. Maalausta tarkkailemalla olemme todistamassa juhlallista ja melankolista kohtausta, joka samalla herättää harvinaisen kauneuden.
Teoksen koostumus on yksinkertainen, mutta runsaasti tunteita ja merkitystä. Tummat sävyt, jotka liukenevat toisiinsa, ovat vallitsevia, luomalla tylsää ja juhlallista ilmapiiriä. Maalauksen keskushahmo, Neitsyt Maria, ylläpitää Kristuksen inertin ruumista, viitaten välittömästi hurskauden ikonografiseen perinteeseen, joka on suosittu kärsimyksen ja äidin myötätunton esitys. Kristuksen kuolemasta tulee intiimi meditaatio uhrausta ja lunastuksesta, joka on toistuva teema Moreaun työssä.
Valon ja värin käsittely "hurskaudessa" on välttämätöntä Moreaun teknisen hallinnan ymmärtämiseksi. Värit ja kauheat yhdistettynä valaistukseen, joka näyttää johtuvan hahmojen sisällä, parantavat kohtauksen draamaa ja henkisyyttä. Moreau käyttää erilaisia ruskean, ocherin ja kullan vivahteita, jotka sulavat ympäristön sinisellä ja harmaalla luomalla tasapainon surun ja majesteettin välillä.
Neitsyt Marian hahmo on erityisen vaikuttava; Hänen kasvonsa osoittavat rauhallisen kivun hyväksymisen, ja tapa, jolla hänen vaipansa kääri Kristuksen ruumiin, on melkein veistoksellista, muistaen renessanssin patsaiden kolmen ulottuvuuden. Hahmojen tyylitelty, mutta syvästi emotionaalinen hoito on Moreaun erottuva sinetti, joka yritti aina osallistua juhlallisuuteen ja ylittämiseen heidän teoksiinsa.
Tässä työssä Moreau ei näy vain loistavana koloristina, vaan myös täydellisenä. Linjat ovat tarkkoja, mutta eivät koskaan kovia, jolloin katsojan käsitys sulaa valon ja varjon pehmeillä siirtymillä. Yksityiskohdat, kuten Marian Marian herkät kuidut tai Kristuksen haavat, kohdellaan herkällä yksityiskohdilla, joka lisää fantasian ja henkisen ilmapiirin sisäisen lisäkerroksen.
On mielenkiintoista huomata, että Moreaun "hurskaus" on kehitetty laajempaan symbolismin liikkeeseen, joka yritti ylittää kirjaimellisen esityksen omaksuakseen runollisen ja mystisen. Tässä mielessä Moreau lähtee näkyvästä todellisuudesta tutkiakseen transsendenttisen maata täyttäen hänen kankaansa symbolismista, joka herättää pelkästään näkyvän; pyrkii yhteyteen ihmisen sielun syvyyksiin.
Gustave Moreaun vuoden 1867 "hurskaus", vaikka se tunnetaan vähemmän kuin saman aiheen teokset, korostaa sen kykyä yhdistää perinteet ainutlaatuiseen ja syvästi henkilökohtaiseen taiteen visioon. Jokainen siveltimet, jokainen maalauksen vivahte ja varjo kutsuu katsojan rauhalliseen pohtimiseen, muistuttaen meitä siitä, että taide on totta mestarit, Se voi olla portaali kohti iankaikkista.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.