Kuvaus
Ranskan realismin keskushahmo Jean-François Millet vangitsee maaseudun elämän olemuksen työssään "perunan sadonkorjuu" (perunoiden sadonkorjuu), maalattu noin 1865. Tämä intiimi sidos maan kanssa on erottuva sinetti tuotannon tuotannossa Pintorin tuotanto, joka omistautui edustamaan talonpoikien työtä syvällä kunnioituksella ja ihailulla. Tässä työssä hirssi esittelee meille maatalouden työpaikkaa, joka erottuu paitsi visuaalisen koostumuksensa lisäksi myös tunneista, jotka infusoivat sen hahmojen ja ympäristön esittämisessä.
Etualalla hirssi kuvaa kahta talonpojaa sadon keskellä. Näistä työntekijöistä, jotka ovat rypistyneet, tulee työn painopiste, mikä symboloi manuaalisen työn ponnisteluja ja arvokkuutta. Vasemmalla olevalla miehellä on kori, joka virtaa mukuloiden kanssa, kun taas nainen, joka on keskittynyt ilmaisulla, on omistettu keräilylle käsillään. Molempien sijainti, melkein sulautuneena maan kanssa, herättää syvän yhteyden maahan, toistuvan teeman hirssitaiteessa, joka korostaa ihmisen ja sen luonnollisen ympäristön välistä suhdetta.
Koostumus on rakennettu siten, että katsoja ei voi välttää tunteen eräänlaista empatiaa hahmoihin. Heidän ruumiinsa taipumus ohjaa luonnollisesti ulkonäköä perunoiden koriin, luomalla syvyysvaikutuksen, joka viittaa työhön, joka ei ole vain fyysinen, vaan myös jatkuva ja loputon. Hahmojen ulkonäkö ei ole katsojaa; Sen sijaan ne imeytyvät työhönsä, mikä lisää esityksen rehellisyyden ulottuvuutta.
Hirssi käyttää hirvittäviä värejä, jotka vahvistavat teoksen maaseudun teemaa. Lämmin ruskea ja hienovarainen vihreä on vallitseva, herättäen sadon kentän sävyt, heijastus itse luonnosta. Pehmeä valaistus, joka ympäröi kohtausta ympäröivää pilvistä taivaasta, ominaisuus, joka lisää nostalgista ilmaa, mikä viittaa vangtuneen hetken haurauteen. Tämä ilmapiiri osoittaa sen todistuksena talonpoikien jokapäiväisestä elämästä ja tarjoaa samalla juhlallisuuden heidän työhönsä.
Tyylillisellä tasolla "perunan sato" on osa realistista liikettä, joka pyrki edustamaan arkielämää totuudenmukaisella tavalla ja ilman idealisointia. Hirssi hylkäsi romanttiset kysymykset, jotka hallitsivat aikansa maalausta, päätti kuvata talonpoikien elämää osoittaen maatalouden työn arvokkuutta. Sen kyky infusoida sen hahmojaan ihmiskunta ja emotionaalinen syvyys ovat olleet tutkimuskohta 1800 -luvun taiteen analysoinnissa.
Toinen tämän työn mielenkiintoinen puoli on se, kuinka se heijastaa talonpoikien käsityksen kehitystä taiteessa. Ennen hirssiä näitä työntekijöitä nähtiin usein halveksunnassa tai idealisoituneina; Hilletin lähestymistapa on kuitenkin radikaalisti erilainen. Hän esittelee heidät nimettöinä sankareina heidän päivittäisessä taistelussaan, arvostaen heitä heidän taiteensa kautta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "perunan sato" ei ole vain kokoelman esitys, se on lausunto maapallon asuttavien ja työskentelevien elämästä ja uhrauksista. Hilletin työ resonoi edelleen tänään, muistuttaen meitä työn arvioinnin tärkeydestä, yhteydestä arjen luonteeseen ja arvokkuuteen. Jokaisessa rivissä taiteilija paljastaa syvän ymmärryksen ihmisen tilasta sijoittamalla teoksensa asiaankuuluvaan paikkaan taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.