Kuvaus
Kazimir Malevichin hahmo ilmenee 1900 -luvun avant -garde -taiteen laajassa maailmankaikkeudessa yksittäisellä voimalla. Hänen teoksensa "Cobarde - 1913" (Coward - 1913) on rekisteröity taiteilijan uran ratkaisevalla ajanjaksolla, jolloin tyylien ja repeämän lähentyminen perinteisillä muodoilla johti oman ja innovatiivisen visuaalisen kielen luomiseen.
Kun tarkkailemme "pelkistä", kohtaamme heti vaikuttavan esityksen ihmishahmoista abstraktissa ja yksinkertaistetussa tilassa, joka on ominainen Malevichin varhaiselle työlle. Koostumuksen keskellä groteski ja suhteettoman hahmo erottuu, joka näyttää ilmentävän heikkouden ja pelon olemusta. Tämä kuva, jota edustaa tummat muodot ja kulmamuodot, on ristiriidassa enimmäkseen tasaisella taustalla ja päävärillä. Teoksen kasvot vääristyneillä ja tyhjillä ilmaisuillaan aiheuttavat tunteiden spektrin, jotka vaihtelevat ahdistuksesta puhtaaseen pelkuruuteen.
Kromaattinen valinta "Pelkuri" ei ole vahingossa. Malevich käyttää tyydyttyneiden ja vastakkaisten värien palettia: voimakkaita punaisia, syviä ja mustia sinisiä, jotka rajaavat muodot, jolloin katsojan visuaalinen ja emotionaalinen jännitys. Tämä värin käyttö ilmeikkäinä resursseina on tekniikka, jonka taiteilija täydentää myöhemmissä hyökkäyksissään suprematismiksi, vaikka tässä voidaan silti havaita jäljet futurismista ja kubismista, virrat, jotka vaikuttivat merkittävästi heidän tuon ajan taiteelliseen kehitykseen.
Teoksen koostumus on tarkoituksellisesti ryöstäjä. Malevich luopuu perinteisestä näkökulmasta ja naturalismista, sen sijaan valitsee tasaisen ja kahden dimensioisen asennuksen, joka haastaa katsojaa tulkitsemaan kuvatilaa uudelleen. Hahmot, vaikka humanoidit, ovat melkein karikaturescos, pelkistetty perus- ja määräämättömiin geometrisiin muotoihin. Tämä tyylitys myötävaikuttaa maalauksesta peräisin olevan vieraantumisen ja levottomuuden tunnetta.
"Pelkuri" voidaan ymmärtää paitsi pelkuruuteen kirjaimellisena esityksenä, myös ihmisen tilan metaforana alkavan nykyaikaisuuden ja konfliktin aikakaudella. Hänen aikansa sosiaaliset ja poliittiset muutokset vaikuttivat syvästi Malevichiin, kuten monet hänen aikakautensa, ja hänen taiteensa heijastaa huomattavaa kritiikkiä ja uuden esteettisen järjestyksen etsimistä, jotka voisivat tulkita ja reagoida siihen todellisuuteen muutoksessa.
Malevichin teoksen yhteydessä "Cobarde" vie merkittävän paikan osana hänen tutkimustaan ja siirtymistä suprematismiin, liikkeen, jonka hän itse löysi vuonna 1915. Muotojen ja värien abstraktion avulla Malevich pyrki ylittämään edustamisen ja saavuttamaan taiteellisen taiteellisen Puhtaus heidän luomuksissaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Cobarde - 1913" on avain, joka ymmärtää Kazimir Malevichin taiteellisen kehityksen. Siinä ensimmäiset viitteet sen tulevista innovaatioista ja jatkuvasta etsinnästä uuden suhteen taiteen ja todellisuuden välillä ovat vilkaistu. Maalaus ei vain tarjoa ikkunaa ihmisen sielulle haavoittuvimpiin hetkiinsä, vaan myös peiliin, joka heijastaa muutoksen aikakauden huolenaiheita ja pyrkimyksiä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.