Kuvaus
Vuoden 1872 "pelastaessa merellä", tunnettu venäläinen maalari Ivan Aovazovsky kuljettaa meidät kohtaukseen, joka on kyllästetty draaman ja runon kanssa, mikä vahvistaa jälleen ainutlaatuisen mestaruutensa merimaisemien esittämisessä. Tämä maalaus on elävä muistutus absoluuttisesta alueesta, joka Aivazovskyllä oli elementistä, joka intohimoisesti: merestä.
Teoksen koostumus keskittyy luonnon vapautettuihin voimiin, joissa raivoava meri ja pilveillä ladattu taivas tulee kiistattomia päähenkilöitä. Ensi silmäyksellä katsojan huomion kiinnitetään veden levottomuuden ja pilvien läpi suodatetun herkän valon välinen kontrasti luomalla varjojen ja refleksien pelin, joka antaa kohtaukselle melkein tuntuvan dynaamisuuden. Tämä valon ja varjon mestarillinen käyttö on yksi Aivazovskin erehtymättömistä yrityksistä, jotka saavuttivat harjallaan, vangitsevat jatkuvan meren jatkuvan muutoksen olemuksen.
Paikalla pieni vene näyttää taistelevan avuttomana aaltojen raivoa vastaan. Vaikka maalihahmot pelkistetään pieniksi siluetteiksi, niiden läsnäolo on välttämätöntä visuaalisen kertomuksen kannalta. Airut, jotka nousevat ja miehistön asenne heijastavat epätoivoa ja pyrkimyksiä pitää elämään myrskyn keskellä. Nämä hahmot, vaikka pienet verrattuna valtameren laajuuteen, tarjoavat ihmisen ulottuvuuden, joka tehostaa maalauksen draamaa.
Meri, jota edustaa Aivazovsky syvän ja tummansinisen vihreän yhdistelmällä, yhdessä aaltojen valkoisten, melkein tuntovaahtojen kanssa, välittää levottomuuden ja luonnon kunnioituksen tunteen. Meri ei ole vain tausta, vaan myös hahmo, joka on muotoiltu huolellisuudella, joka heijastaa sekä sen kauneutta että vaaraa.
Taivas, vaikkakin myrskyinen, osoittaa selkeyden rako horisontissa, ehkä symboloi kaukaista toivoa tai rauhallisuuden lupausta myrskyn jälkeen. Tämä yksityiskohta ei ole vahingossa, mutta se on osa romantiikan Aivazovsky -lähestymistapaa, jossa luonto ei synty vain skenaariona, vaan kokonaisuutena, jonka kanssa ihmishahmojen on oltava vuorovaikutuksessa syvästi ja merkittävästi.
Ivan Aivazovsky, syntynyt vuonna 1817 Feodosiassa, Krimissä, omistautui suuren osan urastaan tutkiakseen ja paljastaakseen ihmisen ja meren välistä suhdetta. Hänen kykynsä vangita valtameren valoisuus ja dynaamisuus on voittanut erinomaisen paikan taiteen historiassa. Sen ohjelmisto sisältää yli 6000 teosta, joissa kukin työ osoittaa syvän ymmärryksensä ja ihailunsa merielementille. Hänen maalauksensa "Yhdeksäs Ola" on toinen merkittävä esimerkki hänen kykynsä osoittaen, kuinka sama teema voidaan käsitellä useista näkökulmista, jokaisella on oma ainutlaatuinen luonteensa.
"Pelastamassa merellä" Aivazovsky ei vain osoita merimiehiä vaikeuksissa, vaan kutsuu meitä pohtimaan ihmisen haurautta luonnollista erittäin suuruutta vastaan. Tämä työ on meren voiman herättäminen ja ihmisen lumittoman hengen juhla, joka antaa ajatonta pohdintaa jatkuvaa taisteluamme selviytyäksemme ja vallitsemaan arvaamattomassa maailmassa. Epäilemättä tämä maalaus on jalokivi Aivazovskyn tuotteliaisen uran kruunussa ja pala, joka resonoi edelleen voimalla meritaidon kaanonissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.