Paavi Pius VII - 1805


Koko (cm): 55x75
Hinta:
Myyntihinta£203 GBP

Kuvaus

Jacques-Louis Davidin "Paavi Pius" -teos, joka on luotu vuonna 1805, on rekisteröity uusklassismin taiteellisen tuotannon yhteydessä, tyyliä, jonka David mestarillisesti ilmentää keskittymisensä selkeyteen, suhteeseen ja ihmisen idealisointiin kuva. Tämä tutkimus on merkittävä paitsi sen rohkean esityksen paavi Pius VII: lle, joka oli avainhenkilö katolisen kirkon historiassa ja suhteissa Napoleoniin, mutta myös hänen muodonsa ainutlaatuisuuden ja emotionaalisen taakan ainutlaatuisuuden vuoksi, joka johtuu Rakennustyömaa.

Paavin alaston on epätavanomainen resurssi ja monin tavoin provosoiva. David päätti edustaa hänen hahmonsa alasti koostumuksessa, haastaa nykyaikaiset odotukset papiston esityksestä, joka ainakin kutsuu pohtimaan kirkollisen johtajan haavoittuvuutta ja ihmiskuntaa. Paavin hahmo, perinteisesti koristeiden ja uskonnollisen symbolismin ympäröimä, on täällä hänen vaatteensa, mikä paljastaa paitsi ihmiskehon puhtaimmassa muodossaan, mutta vetoaa myös yksilön koskemattomuuteen hänen kirkollisen asemansa ulkopuolella.

Teoksen taiteellinen koostumus on tiheä ja tarkoituksellinen. Paavin luku on asetettu asennossa, joka yhdistää seesteisyyden ilmaa melkein haavoittuvan altistumisen kanssa. Hänen lihaksensa ovat tarkasti mallinnettuja, mikä heijastaa Daavidin kykyä vangita ihmiskehon dynaamisuus, perimä Greco -romaniklassismin. Valolla ja varjolla on ratkaiseva rooli, joka kuluttaa valoa siten, että se korostaa kehon muotoja ja lisää kuvaan dramaattisen jännityksen. David käyttää Chiaroscuro -tekniikkaa korostaakseen hahmon äänenvoimakkuutta ja kolmen dimensioalisuutta luomalla herkän kontrastin valaistuneiden ja synkkien alueiden välillä.

Tämän maalauksen väri on huomattavasti rajoitettu, ja siinä hallitsevat lämpimät ja pehmeät ihon sävyt, jotka korostavat kuvatun ihmiskunnan, kun taas tausta ylläpidetään neutraalimmassa kolmannessa tasossa. Tämä kromaattinen valinta vahvistaa katsojan huomiota vartaloon, eristäen sen melkein kontekstista, mikä mahdollistaa intiimimmän pohdinnan. Tämän paletin kautta David onnistuu ohjaamaan ulkoisten häiriötekijöiden huomion keskittyen katsojan kiinnostuksen aiheeseen ja hänen symboliseen kuormaansa.

Mielenkiintoinen osa teoksia on, että ei vain korosta Daavidin teknistä taitoa, vaan se toimii myös kulttuurisenä asiakirjana myrskyisestä aikakaudesta. Pío VII: n joutuneena ajanjaksona, jolloin hänet kuvailtiin, oli käsiteltävä Napoleonin alueen poliittisia monimutkaisuuksia Euroopassa. Siten alaston, kaukana vain kehon esityksestä, tulee resistenssin ja arvokkuuden symboli voimapaineisiin. David, joka oli tasavallan innokas puolustaja ja jolla oli monimutkainen suhde Napoleoniin, käyttää mahdollisesti tätä tutkimusta keinona tutkia voimaa ja haavoittuvuutta koskevia kysymyksiä.

Yhteenvetona voidaan todeta, että "Paavi Pius VII: n alaston tutkimus" ei ole vain anatominen tutkimus, vaan myös voimakas kommentti ihmisyydestä ja uskonnollisen johtajan tilanteesta poliittisten takavarikoiden aikana. Teos on osoitus Jacques-Louis Daavidin kyvystä yhdistää taiteellinen ja poliittinen, samalla kun hän käyttää uusklassismin periaatteita kuvaamaan ihmishahmo sen aitoimmassa ja irrotetuimmassa muodossa.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu